目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★★☆

装饰性  ：★★★☆☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★★☆

     郭维国，1984年毕业于文化大学美术系，1985年加入台北画派，积极参与台湾现代艺术运动并于1994、1996年参加台北市立美术馆举行之双年展。1998 年组“悍图社”，并任首届社长。

     2000年获美国Freeman基金会亚洲艺术奖首奖， 2002、2005年于台北大未来画廊举办个展《暴喜图》及《暴喜图》之柳暗花明。2004年获颁李仲生基金会现代绘画奖， 2006年获第五届廖继春油画创作奖，并获邀于台北市立美术馆个展。其作品经常受邀参与台湾各美术馆的展览及多次获邀提供作品于各国艺术机构参加展出。

《白兔望月图》 194x112cm

     在过去的三十年里，郭维国用其作品见证了台湾地区的社会发展和文化风潮。继承了西方绘画的大传统，不仅仅是掌握着这种绘画的语式和词汇，更对自己所继承的艺术语言保持反思，不断地将绘画的语言放置于台湾地区的社会现状、文化思潮、历史脉络中去考量，保持作品语言和形式的开放性与实验性。画家的作品旨在引导人们了解台湾地区所经历和面临的社会问题，重新审视我们对这一特殊地域的理解，并构成与中国大陆之间的艺术和文化对话的可能性。

     承载着记忆的对象，是生命重量的载体，就像我们每个人随身的物品，总会有一些割舍不去的情感，转化成图像中的故事，提醒着我们那表面看似平静，但早已在生命中所留下的印记，而艺术家正是以这样的情怀在创造着更多的艺术作品。

《漂浪暗夜的蒼白郎君》 200x300cm

     从人与现实世界的遭遇，走向对现实世界和自我的想象，以视觉的方式再造了人的可能性和复杂性，在其作品当中可以反映出来。同时，他以一种把现实生活中较不真实的自我，掀开那一层伪装的表象，认真地看待并重新建构较真实自我的过程。通过作品《漂浪暗夜的蒼白郎君》可以看出画家用矫饰、象征、隐喻的手法，来表现隐藏于潜意识中的真实角色。画中的人物裸露的自我形象的姿态、表情与装扮的对象所建构出来的是一种戏谑、暧昧、无奈、自我嘲讽的意识，某种层面上是自信与解放的宣告。

     根据雅昌数据显示，自2003年有作品进入拍卖市场以来，其价格一直处于较为稳定的趋势，其中2004至2006年间，艺术家曾短暂的离别了二级市场，2007年伊始至2008年，其成交额暴涨，如同沉默中的爆发一般。据统计，郭维国的平均成交率能达到百分之七十五。相对于一个八零后艺术家而言，这便是市场对他做出的肯定表现。

 

     在罗芙奥2013年台北秋季拍卖会亚洲现代与当代艺术专场上，郭维国的作品《 怀念菲利普 》（180x150cm），拍前估价为1,100,000-2,200,000新台币，经过多轮激烈的竞价之后，最终以102万新台币的价格成交，折合人民币为211,140元。由此可见，郭维国在拍卖市场上能够受到关注与肯定，一定程度上反映出其作品的内涵也是十分深厚，值得观者仔细欣赏与品味。

     欲望本质来自于长期的空缺与匮乏，郭维国将透过他的作品，带领观者一同正视那些人生最不愿被揭露的真实。如此有理想、有抱负的画家，不负人们对他的喜爱，在市场中赢得一次又一次的追捧，是投资者不能错过的对象，我们也期待郭维国在艺术道路上再创辉煌。