褶皱是德勒兹的一个哲学概念。我以为自己因创作了（部分）黑白抽表作品，也属于“塑造出一个褶皱和展平的世界的人”——它们是“大地的褶皱”“组织的褶皱”或是“灵魂的褶皱”？对于德勒兹的“褶皱”概念，我是有意无意中的响应者吧——通过艺术实践及作品而打开了感知和情感的非哲学理解之门；褶皱是艺术家对作品非完整性的内在追求：“拒绝‘物’的完成时，强调不完整性的现在时”（德勒兹）

　　德勒兹还引用瓦雷里的名言：“最深的是皮肤……”。这里表达的是现代审美的观点：表面和深层一样。我想我画的那些“褶皱”主题的作品也是反映在“皮肤”上的。

　　褶皱还与德勒兹的“巫师的线”关联：“……折叠这条线以在其上生存、与其共同生存：这是生与死的问题……梦通过被我们可忍受的永恒的斡旋展开褶皱，但是醒需要将世界折叠起来以能生活其间，并需要一切被缓慢地给定。”

　　敞开和隐蔽之间的张力形成作品的造型特征。对大自然景观的解构与重构与自我生命形态融于一体，那是宇宙生命深渊中的一束光：“我的诗一定得亮着自己的光芒，无需其他人的擦拭。要不然，我会藏起来直到合适的光出现。”

　　这类画作的创作过程中，我这个创作者仿佛只是一个媒介，就如同一位诗人说他写诗时一直听到词语和节奏并且得服从那个咒语（柏拉图认为诗歌出于神意，诗人只是记录者）。于我这个视觉艺术家来说，是将词语节奏转化为画面空间。

　　我想，激发我的首先是满溢的生命感和力感，而随机性自发性又使创作本身成为一种有生命的过程。这种偶发性突破，源于直觉与主体精神的结盟，源于知性化了的感性力量，即是“痴心而保持明哲”吧。

2015.4 130x220cm

2013.12

2014 130x180cm

2014. 114x292cm