在蔡萌看来，中国画的笔墨“充满暧昧、迷人和微妙变化”，因而对传统的“迷恋”发于一种内心的持久冲动与需要,2015年4月12日， 《银灰的冥想:蔡萌个展》在三影堂+3画廊开幕，蔡萌被大家所熟知的身份是中央美术学院美术馆学术部的艺术理论研究工作者，但私下一直在没有停滞过“师古人”的笔墨训练。这次个展上，展出了他近些年来在传统文人山水的摸索和尝试。

　　蔡萌 山水 银卡水墨 45×37.5cm 2015

　　中国画的笔墨“充满暧昧、迷人和微妙变化”，因而对传统的“迷恋”发于一种内心的持久冲动与需要，对于这次展览，中央美术学院美术馆王璜生认为蔡萌的作品有其自己的特点。

中央美术学院美术馆馆长：王璜生

　　我觉得他这批东西是画的在专业，专业就是说在追求这种比较古典、安祥的这个方面，我是觉得做得是非常到位的，无论是他的笔墨或者是他的题字还有我留意他的印章，虽然印章少了一点，边款少一点，但是我觉得他整体上还是挺专业的，尤其是对中国的纸、墨的这种考究用笔这种质感的考究，我觉得他是有他自己的一套。

　　蔡萌的作品风格雅很古朴，有一种文人画的气质，在美术批评家及策展人王春辰看来，蔡萌的作品追求一种古意的味道。

美术批评家及策展人：王春辰

我们讲今天的艺术可以有各种各样，而且这个古意要画出味道来，画出叫高古、远古、苍古、苍茫，看你要追求哪一点，这里面至少说他这个学追古人，往前追，追北宋，往那方面追可以追出这个意趣、意味，他不是那种用，是比较苍茫一点，这是可以做下去的，枯笔、干笔可以再强化一些，可以往这个上面走，当然这个东西走到最后，当然我兴趣上就是这样也可以，因为中国绘画它有一个脉络，这个脉络最主要就是怎么把它延续，这个延续不仅仅是说一个简单的延续，也是要把它发掘它内在的那种味道和意义。

　　蔡萌本科毕业于鲁迅美术学院版画系，在中央美术学院美术馆从事和进行艺术理论研究工作期间，主要关注摄影及当代艺术，但用蔡萌的话来说“一直对‘古’非常着迷”。

展览艺术家：蔡萌

我是从小学画画，后来学了一些西洋绘画，属于学版画，属于舶来品，后来学水彩，后来做理论，做当代艺术、然后做摄影，所以可能就是学得有点儿杂，但是其实我骨子里自认为还是比较传统的，还是喜欢中国传统的这种艺术在我看来就是文人画山水是中国艺术的一个高峰。

　　据悉，本次展览将持续至6月8日结束。