上海当代艺术馆

　　导言：随着几大民营美术馆陆续落户上海，相关议题不断在本地发酵。在几家新馆以一波波重量级的馆藏展“轰炸”观众视觉神经时，几家老牌民营美术馆已悄然步入第十个年头，上海当代艺术馆(MoCA Shanghai)是其中一例。相比几座以丰富馆藏见长的“新一代”来说，它的步步规划都没有先例可循。十年来，它经历的成长与改造，受到的质疑与荣耀，都扎入上海的艺术土壤中。

　　民营美术馆抢滩上海之役

　　近几年，上海似乎成了民营美术馆争先分摊的乐土。新晋的龙美术馆、余德耀美术馆分别以庞大的收藏体量获得大众关注。

　　另外，已初步更名为chi K11美术馆的K11 B3层艺术空间，正在完成民办非企美术馆的申请流程，据相关负责人介绍，今年5月预计尘埃落定。届时，机构将有明确的职能变化，展示空间也会相应做装修调整。“作为商业体制，我们比一般民营美术馆难在文化方面去融资，在合规和税务上会有更高的要求。一旦申请成功，我们有机会相对容易地申报各类支持。另外，空间也不用再倚靠办展资质的公司来举办展览。”上述负责人透露。

　　越来越多民营美术馆相继而出，令龚明光也“感到压力”。“说没压力是不可能的，但我们随时在调整。首先，为了达到更好的观展效果，我们减低每年的展览量。其次，我们加大个展的力度和比例。再次，我们全新开放了位于人民公园7号门的沿街空间，我们称它‘艺术亭台’，专门做新锐艺术家个人试验性的项目。“

　　昨晚，艺术亭台首个项目《女仆在飞地》顺利落幕。该项目自3月30日开始，以三部分呈现：第一阶段以声音装置来展现“白盒子”式的展览，由黄芳翎和策展人王慰慰念出《女仆》对白;第二阶段以艺术家的戏剧彩排为主，路过空间的观众可以透过内部的镜子中的自己，好似一幕“哑剧”;第三阶段为演出的谢幕部分，所有观众可以自由观赏。

　　策展人王慰慰称：“’艺术亭台‘的空间很小，观众可以没有任何包袱地进入展厅，我们要做与公众互动性更强的实验性项目。

　　的确，在履行公教和互动的同时，如何为美术馆赚取人气，几乎是所有人”纠结“的问题。

　　“我常常纠结，有些展览，还是人少一点，效果比较好。但运营又怎么办。”龚明光无奈。如今，他关注的，是怎样整合美术馆的品牌，将艺术馆和“艺术亭台”捆绑经营。

　　随着民营美术馆的增量，让上海艺术圈形成特殊的气候。各家美术馆成功路径不同，具体模式也无法相互参照。十年来，那些老牌民营美术馆，有的已”阵亡“，有的仍在生存线上挣扎。但公众对于艺术的期待和需求，却只会有增无减。正如龚明光所述：“十年了，我总是在想，我们‘现在’应该放哪些展览，会更好。”