《中国近现代名家画集·陶博吾》(人美版大红袍)的封面作品

　　由上一期成交额下降的现象，反映出市场进入理性阶段。所谓的理性正是真正好的作品和好的价格出现的一个时期。在火爆时期，相当一步分交易都是市场内商家与商家相互之间的频繁的买卖。如今，在这么庞大市场容量，这么多作品的环境下，从本质上讲，现在江西省内玩收藏的收藏家还有很多可发展性。

　　通过前期的举办巡展，与九江、赣州等地级市的藏家画友进行深入的沟通交流，取得了很好的反响与回馈。也由此，旷深公司首次推出了浔阳墨韵·九江名家书画专题;包括崔廷瑶、冷绪中、胡毅、曹端阳、冷望高等大众熟知的书画名家。

　　《光照万年——陶博吾书画作品保真专场》中的作品由陶老的家人提供，件件皆精。这也是江西甚至全国书画市场上的首个保真专场。此次陶老专场的作品种类丰富，几乎涵盖了书画的所有种类，仅书法就有散氏盘，篆书，行书，草书等，内容极其丰富。清华美院的邱才桢曾形容“陶博吾为篆书史上“写意”强度最为强烈的篆书家”。该专场中的山水，花鸟更是独树一帜。

　　陶博吾(1900-1996)篆書七言聯

　　鏡片 水墨紙本

　　1984年作

　　137×33.5cm.×2 約4.2平尺(每幅)

　　陶博吾(1900-1996) 三松圖

　　立轴 设色纸本

　　1978年作

　　139×55cm. 约7平尺

　　出版：《中文传媒·艺术丛书--陶博吾先生诞辰110周年纪念专辑》P179，江西美术出版社2010年出版。

　　《中国近现代名家画集·陶博吾》，人民美术出版社2015年出版。

　　陶博吾以擅画松树而著称，他的松树奇崛挺拔，郁郁苍苍，三棵松树错落有致，互为依靠。画家利用了松树自然生长状态，以浓淡两种墨色绘出遒劲、茂盛的松枝，形成前呼后拥之姿，犹如三棵松树拉起手起舞，又似紧紧拥抱在一起的三兄弟，人情与物态达到了水乳交融、浑然一体的境界。

　　从取势上讲，画家大胆地去掉了树冠和树根部分，集中全部笔墨于松树中段，亦是陶博吾画松之一大特点。他画树身时，十分注意墨色的深浅，左边一棵和后边一棵以淡墨绘出树身下半部，与右边浓墨画出边线的一棵形成了视觉上的反差，加深了前后、左右的距离感。另外，每棵松树的用墨，自下部起，由干到湿，笔线稍稍倾斜，挺拔竞上之态，溢于画外。再看树冠，呈放射状分布，似八面出击，拓展了画幅的宽度。树冠团团圆圆，令人心生希望，生命之树常青。陶博吾喜用拙笔，画出方正之树结，重墨点晴，实乃全图之重心，画眼之所在。

　　纵观全图，虽上实下虚，却没有丝毫头重脚轻之感，浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨的反复运用，在视觉上形成了起伏错落的审美效果，带给观者极大的情感体验。

　　陶博吾(1900-1996)野寺松风图

　　镜片 设色纸本

　　121×61cm. 约6.8平尺

　　初见此图，视线即被垂直的石壁所阻。顺石壁向下望，疏疏落落的松林掩映之中，明瓦飞檐，寺舍俨然。画家纵笔老辣，尽情挥洒，笔势直贯而下，构成整个画面中最强悍的视觉冲击力。在题款之中，可发现“陡”这个字，其意为“近于垂直”，这个字典上的解释在画中所绘千仞石壁之上，得到了完美的展现。如果说此处是放笔直写胸中郁气，下部的林木与屋舍却是收笔细绘，与中部山势形成呼应。松树的针形叶聚合成团状，左边寺宇的飞檐，均似神来之笔，实乃陶博吾数十年苦心孤诣之追求。用大笔蘸赭石竖笔渲染，淋漓痛快。陶博吾绘画的成功是沉重，他画出了沉重。这份饱含热泪，历尽心灵磨难的沉重全部凝结在这幅作品里。

陶博吾作品

陶博吾作品