广州艺博会现场

　　在香港巴塞尔艺博会期间，我们巧遇同样来观展的广州艺博会艺术总监彭文斌先生，并与他约定展会结束后进行一次与艺博会相关的专访!今日来到彭文斌先生的工作之地艺时代即广州艺博会组委会，就艺博会相关话题进行了一系列访谈。过程中彭文斌先生款款而谈，就相关问题抒发己意。此行让我们收获颇丰，感谢彭文斌先生在百忙之中抽出时间来进行我们的专访。

彭文斌

　　记者：广州艺博会作为广州市的政府文化名片，由中国美术家协会与广州市人民政府主办，这也是区别国内其他艺博会的显著特点，您认为这种政府主导与市场化运作相结合的方式在艺术市场的引领性价值是什么?

　　彭文斌：我们广州艺博会作为南中国唯一的一个由政府主办的官方艺博会，是广州市政府努力打造的重要文化活动，这是我们的显著特点也是我们的极大优势。这种政府主导与市场化运作相结合的方式一方面政府会全力以赴帮助我们做好展商服务配套工作，包括现行推广和规划推广，即更利于市场服务工作。广州艺博会是南中国艺术市场最前沿的“价值发现者”，这个价值包括市场价值和专业价值，因为艺博会是展示和培育新生代艺术家的平台，鼓励年轻艺术家的创新和创造的最佳场所，因此，每一届展会之后，都会又一批年轻而富有创意或者专业的新生代艺术家走进大家视野，丰富艺术行业，这种挖掘新生代艺术家的功能是其他展会极难做到的。除此之外，广州艺博会的包容性和开放性也一直都是我们所津津乐道的，我们是一个国际化、市场化、精品化、专业化的艺术品交流平台，我们也始终引导着南中国的艺术市场走向。

　　记者：近两年艺时代艺术机构在艺术市场的地位打造将有新的举动吗?

　　彭文斌： 近两年应该说是我们艺时代全面转型、重新定位的转折时期，而为了应对转型，我们也是有许多举措。除了去年与你们雅昌艺术网达成白金战略合作伙伴之外，我们也成功开办了首届深圳城市艺博会(春秋两季)，自2015年我们也将广州艺博会划分为春秋两季!接下来我们预计两年内艺时代将在南中国主展15个各类型的文化艺术展会，将进一步巩固艺时代南中国文化艺术展会第一品牌的行业地位!我们也知道你们也在移动终端开发了“艺术头条”APP，我们都很早就进行了深度沟通，目前正在探讨全新的合作模式。

　　记者：艺时代是怎样规划广州博览会展区结构的，如此设置是基于哪些原因?

　　彭文斌：目前主要划分5大板块，分别是：国际经典区、国画精品区、油画典藏区、陶瓷区、非物质文化遗产区。这5大板块的划分既是出于艺术市场效率进行的区间划分也是出于学术进阶的空间考虑，其中最重要的是建立在我们艺博会近20万买家精准分析的基础上，准确的说是我们的展商规划完全来源于我们的买家数据分析上。除了艺术展区设置之外，我们也划出很大的一部分面积来进行其他的活动，比如vip休息区，还有与雅昌正在聊的论坛区等等，这些区间的划分都是为了丰富我们展会内容，让大众在轻松愉悦的环境下了解艺术、享受艺术。

　　记者：根据国内传统书画与当代艺术的认知，他们在广州艺博会中的比重大致是怎样的?(分别占比为多少)?

　　彭文斌：传统书画所占比例为50%-60%，当代艺术所占比例约为30%。目前来说，广州艺博会还是以中国传统书画为主，由于文化的差异，当代艺术在目前中国大众的审美上还有一定的接受度空窗期，但我们也在极力推动当代艺术的发展和普及。

　　记者：广州博览会在国内艺博会交易中一直处于领先位置，具体到各个板块类型的市场反馈是怎样的?

　　彭文斌：每年广州艺博会的成交量都在稳步上升，在同期举办的艺博会之中稳坐交易桂冠，而第19届广州艺博会成交量已达5亿元!因为大众物质生活的逐步提升，对精神生活的需求与日俱增，所以传统艺术和当代艺术都有20%的成交提升。南中国地区传统艺术所占市场比例更大，其市场反馈情况一直都很良好。我相信这是艺术市场的大势，与你们雅昌的艺术市场调查数据也是相符的。

广州艺博会现场

广州艺博会现场

　　记者：参展机构的数量规模控制在什么范围?结构的选择标准是什么?

　　彭文斌：目前的参展机构数量控制在300家左右!其中70%是国内参展商，30%是国际参展商。每届艺博会我们对于80%信誉佳、作品佳的参展机构我们会给与综合的参展评估分析报告，而有20%的参展商我们会主动调换，以求每届艺博会都要有新鲜的艺术元素出现。2015年5月15日——18日第20届春季广州国际艺术博览会正式移师琶洲国际展馆，即刻引来南中国的国画领军人物周韶华先生和油画领军人物谢楚余先生的华丽登场。将是一场全球大师云集的艺术饕餮大餐。

　　记者：广州是中国经济发展的前沿，但在艺术生态发展、艺术市场成熟度如何?

　　彭文斌：近年来，尤其是2007年之后，广州的艺术市场开始逐渐升温。在广州艺博会现场，许多有潜力的艺术家作品以及精品都被批量订购收藏，集中精准收藏的特点说明广州艺术品收藏队伍的眼光和实力都正在不断提高，这是艺术品交易市场健康发展的一个重要表现。而在艺术生态方面，小洲村艺术区、1850创意园、羊城创意园、水荫路文化社区、梅花村文化社区等等这几年发展的都比较好，也汇集了不少艺术家、艺术爱好者进行创作交流。可以说，广州的艺术市场这几年已经有了长足的进步，当然相对于国外艺术市场的发展程度来说，我们只能说是尚属初级阶段，接下来艺术展会如我们广州艺博会，艺术类专业网站如你们雅昌，都是促进广州艺术市场发展的重要动力，我们都需要进一步努力和合作。

　　记者：您2009年担任艺博会艺术总监以来，如何理解这六年来广州艺博会的发展趋势?作为战略合作六年的雅昌艺术网，您觉得在当中发挥了怎样的作用?

　　彭文斌：这几年广州艺博会一直在逐渐提高参展商门槛，积极邀约国内外优秀艺术家、艺术机构参展的同时也逐步清除品质较低的参展商，艺博会的“精品化”路线已是大势所趋!而随着政府对外文化政策的输出，广州艺博会的多元化、国际化趋势已经明显突出，广州艺博会的包容性逐渐提升。而雅昌作为国内最专业的艺术类门户网站和我们的长久的战略合作伙伴，可以说发挥了很大的作用，如在艺博会前期不间断的宣传和艺博会期间开设的不同主题的“雅昌圆桌高峰论坛”，让更多的专业观众和买家注意到展会，这是很多媒体难以企及的高度，现场的专业论坛板块，不仅丰富了我们展会的内容，也为我们许多专业的藏家实现答疑解惑。当然我们还是要感谢所有的媒体伙伴给予我们广州艺博会的各种帮助和支持!

广州艺博会名家展品  谢楚余  《白霜》

广州艺博会名家展品  《野花颂》

　　记者：作为国内最早的老牌艺术博览会，与其他城市艺术博览会的差异化在哪里如北京、近年来活跃的上海?

　　彭文斌：广州艺博会目前的目标是全面整合国际、国内和岭南艺术品资源，再创南中国艺术品交易市场的繁荣局面的同时也将实现中外艺术文化的友好交流。相对于上海艺博会举办时间的密集化、强调精英话语和北京艺博会的当代和概念性，广州艺博会更注重展会的精品化、本土化和全球化，同时我们强调大众话语，真正实现艺术品可以走进千家万户。所以在现场大家可以看到，既有高端买家成批购买价格昂贵的大家之作，也可以看到普通观众，购买自己喜欢的价格优异的中青年艺术家作品。

　　记者：近年来，广州在当代艺术领域日渐活跃。博览会方面是否考虑增加当代艺术比重、发掘年轻艺术家?有哪些比较重要的画廊、当代艺术聚集区?

　　彭文斌：目前我们广州艺博会当代艺术的比例大约是在30%左右，虽然比例不多，但我们始终将参展的当代艺术控制在高品质范围，因此每年当代艺术的成交量展商是非常满意的。而我们也积极邀约国内外比较有代表性的当代画廊，如：美国LC艺廊、台湾名典画廊等等来提升当代艺术的整体水平。

　　记者：至今，广州艺博会遇到的最大挑战是什么?

　　彭文斌：对于我们来说，挑战也是一种动力，所以，我们一向积极面对一切挑战!就目前来说，如何突破广州艺博会现有模式，在保证本土化的同时如何全面实现国际化，如何将西方艺术与东方艺术融会贯通是我们正在面临的最大挑战，我相信这也是未来艺术市场的主流方向。

　　记者：广州艺博会的参展品质逐年提高，你们如何保证艺博会展品的品质与学术?

　　彭文斌：确实，这两年我们的展商伙伴、买家朋友和普通观众对于我们艺博会现场的展品质量、服务质量都给予了高度赞扬，这是我们乐意见到的，也是对我们这几年变化的肯定。至于如何保证展品的品质和学术方面，我们有自己的一套非常系统的审核程序，所有参展商都是严格按照审核程序、通过审核之后才会出现在展览现场。艺术品质、学术价值、升值潜力的内因与市场认知、买家需求等外因都在我们的审核与评估范围内。而为了进一步提高广州艺博会的学术水平和专业影响力，我们也积极邀请各个艺术板块的领军人物前来参展，比如在今年的第20届春季广州艺博会中我们就邀请到中国画艺术泰斗周韶华先生，油画界领袖谢楚余老师等“权威”艺术家前来参展。

广州艺博会名家展品  《世界屋脊之二》

广州艺博会名家展品  周韶华《黄河魂》

　　记者：艺博会对一座城市的文化和形象发展有哪些影响?

　　彭文斌：艺博会是一个城市的文化名片，影响深远。在文化上，艺博会会彻底改变一座城市的生活和公共文化氛围，重构一座城市的面貌，为城市带来源源不断的新鲜血液，同时也为城市打造一张极具新引力的城市新名片。如迈阿密海滩艺博会让迈阿密由“休闲之都”到“艺术之都”，而最近大热的香港巴塞尔艺博会也让香港这个从来都不是艺术中心的城市成为艺术品交易的热门城市和艺术社交的目的地。实际上，艺博会不仅在文化上对一个城市有极大的影响，在经济上，艺博会能很大程度的提升居民参与公共生活的热情，继而推动该城市的积极发展! 总的来说，一个好的艺博会对一个城市各方面的影响程度可能是大家远远没有意料到的。

　　记者：艺博会与双年展的发展进程中，一直伴随着孰优孰劣的无休止争论，它们之间本质的区别在哪里?

　　彭文斌：可以说，艺博会与双年展的“博弈”短期内是不会停止的，两者都是艺术界的盛事，本质区别在于: 双年展专走学术路线，不牵涉经济方面。双年展始终都都是世界最顶级艺术家、策展人、评论家的聚会，为界当代艺术发展提供风向标，同时还负责宣传提升本土区的文化形象。而展览与销售、学术与市场并行的艺博会则更具有侵略性，由资本主导的艺博会最根本的目的在于创造经济价值，借艺术资源的整合可以给大多数人带来直接的利益回报。

　　记者：面对宏观的市场经济发展和愈加难以满足的体验者需求，广州艺博会接下来的突破口在哪里?

　　彭文斌：随着艺博会数量的不断增长以及市民消费水平的不断提高，艺博会若想在众多展会中分得一杯羹，在坚持自身独有特色的情况下走向细分化是其最大的突破口。

　　记者：我们知道艺博会目前是以线下活动为主，而我们雅昌艺术网则主攻线上，我们作为战略合作伙伴，您觉得二者之间有哪些更深度的合作空间?

　　彭文斌：广州艺博会与雅昌也是渊源颇厚，自六年前的洽谈开始，我们的合作从未中断，而且愈加深度，甚至说达到强强联合也未尝不可!就广州艺博会来说，你们对我们的影响还是很大的。广州艺博会前期及开展期间雅昌艺术网将全程报道广州艺博会发展动向，成为艺博览会对外宣传推广、发布重要消息的又一有力渠道。

　　除了在门户网站的合作以及艺博会现场的合作，深度的合作空间也是极大!如：如何挖掘我们在移动终端上的完美合作模式，是我们比较关心也是正在思考的问题。除此之外，如何将我们两者的业务无缝嫁接，实现业务上的共赢，也是一个值得思考的问题。

　　彭文斌艺术简介：

　　研读于广州美术学院，导师方楚雄教授;北京大学艺术学院书法研究生，导师王岳川教授。广州国际艺术博览会策展人、艺术总监。广东省中国画学会会员、中国摄影家协会会员。