威尼斯双年展中国馆外景

　　无论是国家馆还是平行展，今年的威尼斯双年展参展方低调了很多，这很大程度上源于外界对上届中国人扎堆威尼斯的诟病，各类艺术家都体验了一把岛上参展之后，一个被神话了的国际大展走下被想象的神坛。

　　作为第56届威尼斯双年展中国馆的主办方和策展方，中国对外文化集团和北京当代艺术基金会(BCAF)在最初并未正式回应外界的疑问，诸如为何会选择一个机构作为策展方，北京当代艺术基金会(BCAF)到底是个怎样的机构等。只是选择了在作品运往意大利威尼斯的军械库之后，在基金会的办公地点召开了一次简单的媒体沙龙。

　　一种乌托邦

　　提到北京当代艺术基金会，崔峤的介绍很乌托邦，她将这个基金会定位于一个理想主义的平台，做当代艺术以及都市文化研究的公共性基金会。这些形容词都很抽象，就像她对于“民间未来”的定位：“一个观察，一个问号，一个进行时”，而并非是一个答案。

　　对于“民间未来”，她是这样阐释的：“民间”不是社会学意义上的概称：每一个公民社会的个体存在都是“民间”，都是独特、不能被分类的。“民间”同时也代表着一种在当下中国更为开放包容、同时也颇具挑战的立场：有自发行动力、享有创作空间、主流取向之外的诉求和创作。“未来”也不是革新性的乌托邦，更多代表的是新旧世界的共存与呼应，是不同社会层面共同累积、创造的无穷可能性。

　　说起来很抽象，但做起来很实在。崔峤在确定了“民间未来”的背景之后，选择艺术家似乎指向性更明确一些，崔峤说她想要彰显的是中国当下艺术的张力、生命力和挑战力，要展示的是过程而不是单个作品切片。 “在定了民间未来这样的主题之后，再去想中国这么多年的历程中足以体现这个主题的艺术家。”崔峤选择的艺术家们自己都从未想过能够进入威尼斯双年展中国馆，他们也并不在主流当代艺术视野里，在决定选择陆扬的作品时，崔峤与陆扬还不认识，尤其是文慧、吴文光的作品多年来有有点半地下的性格，独立而真实。

　　“首先寻找能够足以体现这个标题的艺术家，在多年的工作中跟这个主题相关的会有哪些艺术家。又在其中进行筛选，包括对于艺术家的作品类型、年龄、领域都有不同的涉及，从艺术家名单中也能看出张力，这并不是一个规整的艺术家的名单。就如吴文光老师有超过20多年的时间都在从事独立纪录片的领域，这样的类型在中国并不多见。”如此，BCAF最终邀请了3位艺术家个体以及2个艺术平台自组织共同参与：刘家琨、陆扬、谭盾、文慧(生活舞蹈工作室)、吴文光(草场地工作站)，崔峤更愿意称呼他们为探险家。

　　文慧《和民工跳舞》照片 将会设置于本届中国馆入口，并作为主要布展视觉元素

　　作为独立影像导演吴文光此次在中国馆展出的作品是他多年来一直在持续跟踪的作品“村民影像计划”，从2005年拍摄至今已完成多部关于农村的纪录片;艺术家文慧更多以舞蹈家的身份被人认知，她此次带到威尼斯的作品包括《和三奶奶跳舞》《和民工跳舞》等作品，她的作品都是来自最朴素的民间生活，以更为勇敢接近现实、呈现张力的方式应对当下、介入社会;音乐家谭盾本次参展作品是创作于2014年的作品，内容关于其故乡湖南少数民族的女书文化，将会在开幕式上进行现场表演;80后青年艺术家陆扬将在中国馆展出她关于宗教元素的影像作品，在她将当代音乐、宗教形象、生物学等元素组成影像作品，呈现出一个青年艺术家的特殊思考，她在此次展览中还将展出最新影像作品;作为建筑师的刘家琨本次将在“处女花园”的草地上完成作品《随风2015 由你选择》，通过原木、鱼竿等材料组成兼具装置、建筑等多重属性的作品，他的作品将以观众互动的形式呈现在户外。

　　当被问到想要营造一个怎样的中国馆时，崔峤说“想要营造一个每个人都在思考自己的现场。”他描述说现场将以影像为主，开幕式则会有行为、现场音乐。“我自己没觉得展览是百分之百的，它就是一个牵头的项目，我想把这个七个月的平台利用好。”崔峤说她不想仅仅做一个概念策划，她想够冒险，找到突破的可能性，才能为中国馆在这样的大展上做一些贡献。