在当地时间5月6日开始预展的第56届威尼斯双年展上，中国艺术家备受关注。一方面，徐冰、邱志杰、季大纯、曹斐等四位中国艺术家受总策展人奥奎·恩威佐之邀，参加本届主题馆展览，关注度高;而与本届双年展主题“全世界的未来”相呼应，建筑师刘家琨、作曲家谭盾、当代舞蹈家文慧以及其他多种艺术门类跨界参展，颇具亮点。另一方面，由于8位参展艺术家中有6位中国艺术家，肯尼亚国家馆遭受被中国艺术家用金钱操控的质疑，最终退出此次双年展，部分中国艺术家也被认为“跟中国明星蹭奥斯卡红毯秀一样去蹭威尼斯双年展。”

　　“听闻此事十分震惊，威尼斯双年展竟然能被金钱买通!”当代艺术家黄药对记者说。他所指是在本届威尼斯双年展上引起轩然大波的“肯尼亚国家馆事件”。肯尼亚国家馆推出的绝大部分是中国艺术家，令肯尼亚艺术界不满，肯尼亚艺术家迈克尔·索尔在脸书上发布了一系列名为《威尼斯之耻》的图画抨击这一事件。南京艺术学院美术馆馆长李小山也认为，“国家馆应该由国家策展，重点展示本国艺术，否则还能叫国家馆吗?”

　　至今已有150多年历史的威尼斯双年展，被喻为“当代艺术界奥林匹克”，近年来，国内艺术家开始频频现身这些大型展览，其中不乏镀金者。黄药告诉记者，“像威尼斯双年展平行展等项目，对作品要求门槛不高，但参展也能靠上‘威尼斯双年展’的名头，回国后这些作品在国内就会身价倍增。” 在本届威尼斯双年展平行展上，参展的中国艺术家达360人之多。

　　“用钱把自己的作品送上国际大展，或许才刚刚显露形成一种趋势，但在国内花钱参展、买奖已不是个别现象，艺术更成为资本运作的奴隶!”美术评论家左庄伟直言不讳地指出，“一些艺术品投资者会在前期低价大量购入某个画家的作品，通过大肆炒作、到国际上镀金等手段将画价抬高，然后高价出售。诸如此类，名堂很多，目的只有一个——赚钱。”

　　然而，一些中国艺术家的不当行为并未影响另一群中国艺术家在威尼斯双年展上大放异彩。李小山介绍，“此次受邀的四位中国艺术家，都是国内当代艺术界成果比较突出的领军人物，其中，邱志杰不久前曾携《南京长江大桥自杀干预计划(五)——齐物》来到南艺美术馆，他与季大纯、徐冰、曹斐，一直以来以各自鲜明的创作特色和持之以恒的艺术追求受到同行认可。”

　　“收藏家也好，普通观众也好，要对艺术有辨别力，不能人云亦云，也不要一棍子把一个群体打死。”左庄伟认为，对于艺术家参展、得奖，要有平常心，关键还是用作品说话。至于优秀作品“长什么样”，他坚持这样的观点：“是否具有历史价值、艺术价值，以及在前两者基础上衍生出的市场价值。而现实情况是，大家往往只看市场价格，但市场价格与市场价值并不是一回事。”

　　“最为关键的是，艺术家不能随波逐流，只追求眼前利益。一个人精力毕竟有限，整天为名利奔波，只‘画’人民币，哪有时间创作艺术作品?”左庄伟认为，艺术创作者，首先要关注现实、关注社会，而不是过多关注“成名”、“成功”。在信息越来越畅通的今天，做好自己，自然会受到关注。