一直以来，我始终都在关注着空间，关注着存在，空间中存在的一切带给我无限的遐想。

　　无论是眼前、梦里、意识之中，我们都生活在影像世界，真实与虚拟、清晰与朦胧、痛苦与欢愉、困扰与解脱，我们被影像所包围，也就是说我们睁开眼、闭上眼都是影像，在空间与时间中相互依存、相互关联，我们不是孤立的存在物，艺术作品最可贵的即是阐释人与世界的关系，揭示这种关系是每个创作者的责任。如同光线教我们在宇宙深处学会爱和发现，观察那些看似微不足道者的伟大;亦如树叶那样转化日光的能量，释放出氧气和碳水化合物。专注于一物，其实就是从一物身上揭示它与万物的关联，如气质上的、物理性的、化学反应和精神状况，这些都是一个艺术家分析、考查、量化，倾注于创作激情的对象。空间中又细分有很多个空间，这就需要精神的剖析、显微镜和放大镜;存在中有许多匿名的存在者，这不仅需要显微镜和放大镜，还需要执着的信念和宗教情怀;存在中还有缺席者，那些存在者早已证明它缺席，而且不是随便找个人或物就可以顶替的。所以在创作中表达“有”，是揭示“无”的一种努力，或者说是不得已，非如此不可。

　　这些无处不在的影像如流云般呈现于我们的眼前，或沉淀在意识深处，而摄影即保留、保存事物在刹那间的表情和状态，流动的、正在失去的，一个侧影，一个情境，一段时光。它更接近于音乐，以图像音乐的方式发出一声赞叹，一阵唏嘘，或产生绵延不绝的冲动……其实，艺术品的达成源于想象力，想象力的胜利即行动的胜利，言词也一样，音乐也一样，图像也一样。

　　我试图在真实与虚拟的类比、对抗、呼应关系中，去沉思、发现、倾听，寻找那穿透内心夹层的真实的精神感受。

　　当我闭上双眼，眼中甚至可以说是内视中所呈现的是一种朦胧，一种模糊的影像痕迹，一种内在情感的弥漫与回溯。这种记忆时空中的再现与翻转，正是我所要关注和表达的，它取消了理性的界限，重新梳理简单与繁复、疏离与聚合、真与美、内与外的关系，并激发创作者无穷的创新活力和勇气。

　　外部世界的一切也是合理存在着的，不管它与我有没有关系，它也会带来一种激情，一种感悟。自然状态下的存在，作为艺术的载体而展现出一种与精神交融的景象，我必须用生命中的激情去关注空间，关注存在。以全部身心去体味生命中的每一次冲动，把握每一次冲动所带来的精神上的震撼。

　　作为一个旁观者和介入者，我侵入了世界，用心体会看与被看的悖论关系，以及人与物内在的精神运动与矛盾，以影像的方式与事物发生切身的接触与冲突，并获得暂时的认知力的和解。

　　静静地站在那里，我凝神观望亦远亦近的一切。与大自然相融，空间中所有的存在之物都是我思考的伙伴。而我一个摄影人，以看(观察)为生，在看中思考、掂量，在看中行动、冲动，在看中参与他者的生活与命运，一幅作品就是这样在审视、绝对、挑剔、慈悲、圣洁的目光中(也是空间中)诞生。

　　2012年3月22日