儒释道和合之下的中国传统文人审美，历来讲究虚实的转换，推崇空灵和充实的矛盾统一。而以紫砂器来表现这种独特的文人审美效果，提梁壶显然是最合适的选择之一。因为提梁壶在造型设计上体现了虚实相映，壶的中空可盈蕴含了深刻的哲学思辨。

若泉铭段泥东坡提梁壶

若泉铭段泥东坡提梁壶

　　这把段泥东坡提梁壶由民国紫砂艺人生宝制作，造型中规中矩，属常见器型。刻款若泉，即著名紫砂陶刻大师任淦庭。

　　壶的一面刻梅花，画面清雅，花枝料峭，刀法甚为老到;其八字铭文，暗含机锋，与提梁壶特有的审美意趣完美统一，相得益彰。

　　其铭文“返虚入浑，积健为雄”，语出唐代司空图《二十四诗品》第一品“雄浑”：

　　“大用外腓，真体内充。返虚入浑，积健为雄。具备万物，横绝太空。荒荒油云，寥寥长风。超以象外，得其环中。持之非强，来之无穷。”

　　大用外腓，老子说“道冲，而用之或不盈。”又说“三十辐，共一毂，当其无，有车之用。埏植以为器，当其无，有器之用。”壶的中空可盈，恰是这种哲学思辨的体现。中空哲学代表的不只是虚无，中空才能包容、接纳。

　　真体内充，是对虚幻的艺术空间的描述，即这种虚幻的艺术空间看似恍兮惚兮，而实际上充溢着一种不可言喻的情感意味和美的韵味。提梁壶构建独特的虚实相映的空间感，的确达到了这种审美境界。

　　“返虚入浑，积健为雄”，“虚”，或者空和无，都是自然之道的特征;虚，故能包含万物。“浑”是指自然之道的状态。《老子》中说，“有物混成先天地生。寂兮寥兮独立不改，周行而不殆，可以为天下母。”只有达到“虚”，方能进入“浑”的境界，才能体悟到宇宙本体不停地运动，它周而复始，日积月累，因内在自然之健，而有一股雄浑之气。

　　真正的艺术作品，都是回归到大自然的空灵，与天地精神相往来。茶壶，虽然只是一件普通的生活用品，由于其不断倾空与注满，空和满不断转换，恰恰体现了这种宇宙本体不停运动的深刻道理。

　　总体上来说，空灵和充实是中国艺术精神的两个元素，必先求其空灵，而后求其充实。苏东坡诗云，“静故了群动，空故纳万境”。宇宙空，才能容纳万物。人虚心，才能包容一切。

　　“返虚入浑，积健为雄”，手捧此壶，心思渺远，与同好们共勉。