随着亚洲经济的兴起，艺术拍卖公司已经多到一个十分惊人的数量，我的艺术收藏里有一部分是来自二手拍卖市场，其中乐趣与辛苦各半，收获最多的不是藏品，而是学习.不过这些学习，大都是因为竞拍印象派作品，而与跟西方几个大拍卖行来往得到，不是与人交手的商业技术，不是从拍品中得到艺术理论，而是拍卖图录的阅读，想跟大家分享一些从拍卖得来的体会。

　　接触国外拍卖公司也数十年了，纽约、伦敦、巴黎、米兰、阿姆斯特丹等地都有过看展、竞拍、交易的经验，因此这些年来，来自各地的拍卖图录几乎成患，我却乐此不疲，收到了就津津有味的看，图片、文字、参考数据等，不过最爱阅读的是印象派图录里，部分或整本的个人收藏的小专题或专拍。很大原因是印象派的大收藏者，这数十年几乎都到了收藏转移的时候，透过他们的收藏，来阅读他们在自己的时代如何判断与选择，每每我都可以看到;许多让我配服不已的人透过艺术收藏，去建立出自己与时俱进的生活态度。往往吸引我关注的收藏前辈，图录里的介绍是不能满足我的，我会透过网络或书本数据再延伸阅读，透过人的阅读，又能让我回到艺术上的观点，穿透表像上的画面，以更宽广的视野去阅读艺术，最近就有一对美国藏家吸引我的视线。

　　毕加索《阿尔及尔的女人(‘O’版)》1.79亿美元成交，创艺术品拍卖世界纪录

　　甘滋夫妇是德裔美国人，他们年轻时刚涉入收藏的时候，只有jules pascin等少量单价不高且不是很成名的艺术家作品，不过却己经显现出不落市场俗套的审美品味。直到他们认识了毕加索，虽然仅有一面之缘，他们以超前的眼光，只欣赏毕加索在四零年到六零年之间颇为前卫的作品，专注收藏。果然这些作品在多年后释出，造成当时令人震惊的记录，最有名的就是毕加索经典作品(梦)。而这件作品也是甘滋夫妻收藏毕加索的第一件作品，在那个年代这是一件看似技术不高的绘画，观念却是不容易说明和理解的，可见甘滋夫妇的艺术品味是当代感很强的人。直到他过世20年后的2015年，再次上市的毕加索作品《阿尔及尔的女人(O版)》，再度创下了世界艺术品最高拍卖历史记录。甘滋夫妇的收藏并非只在印象派，事实上在六零年后甘滋夫妇已转向当时美国的当代艺术。他们总是选择有才华、有想法而且有思考深度的新人作品。生前他们已经陆续把收藏品捐给博物馆，身后于九七年佳士得的他们收藏专拍，不但创下毕加索惊人的记录，同时也把他收藏的美国当代艺术家Jasper Jones、 Robert Rauschenberg 、 Frank Stella都创造了新高纪录。甘滋夫妇从未停止探索艺术支持新人的脚步，也不受当时欧洲主流艺术市场的影响，在他们收藏生涯最后一个阶段，所支持的早是年轻艺术家Eva Hesse，也因为他们的收藏，在那一场专拍中得到市场的重新定位与认知。

　　甘滋夫妻的确做到一个收藏者走在自己点的收藏道路上的同时，除了让艺术丰富了自己生活，陪伴自己的一生，同时也影响了艺术圈与收藏圈，从美国到此刻的全世界。他们生前一直非常肯定的表现出：艺术收藏是一件非常个人的事情，一定要来自于内心的爱，与别人无关。他们并非富豪，不过从他们生前居家照片中看到，艺术品并非像昂贵猎物般被高高的供着，而是与他们的家人照片、书籍放在生活之中，完全融入生命。他们喜欢阅读来去深入观看艺术，去了解他们有兴趣的艺术家与作品，这一点几乎我认识的，沉浸在艺术或沉浸在艺术收藏中的朋友十分类似，这样的人都从艺术中得到最大的乐趣与满足。在收藏的理想生活里，买进一件艺术品不过是个过程的其中一步，而非终点。其实最大乐趣是透过艺术作品，得已延伸阅读整个时代的内在精神。六零年代的美国艺术市场秩序，是花了大半个世纪才整理出有系统而客观的状态，这正可以借经济刚飞起的亚洲去学习。所有经济飞起的时代，资金会流向艺术品，但是，投机主义往往只会变成人云亦云的纷乱局面，看着近期亚洲在艺术市场里没来头的创造惊人数字，甚至发生了艺术家与藏家、中介者旁门左道把价格做高的丑闻。这不能怪艺术家、中介者和拍卖行，怪的是收藏群体对于艺术价值的认定和心急贪心的结果。

　　我喜欢阅读拍卖行图录中某人的收藏，藉由前者的收藏思维与步骤，去对照自己。尤其当今亚洲艺术市场看似蓬勃，还进军西方最昂贵的夜场拍卖，不论其中是合资或是企业的投资，当面对大陆私人美术馆一栋一栋大楼耸立而起时，真的有系统、有深度的陈述表述亚洲艺术史的能力者有多少呢。这没有任何轻蔑之意，这是一个时代需要面对的事实，也是喜爱艺术的人们可以去思考的。

　　从甘滋夫妇的收藏，让我想到了这些。