从传统漆艺中走来的中国现代漆画，起步于20世纪30年代、历经了几代艺术家的不断努力，如今已经发展成为独立的纯艺术画种，并且呈现出百花齐放的全新的境界，具象、意象、抽象等多种艺术形态并存!时代性、民族性、本土性等不同文化特色均有体现!全方位的表现出了漆画作为一门纯艺术的绘画形式所应有的状态!漆画队伍也在全国各地如雨后春笋日益壮大，漆画创作者的作品展现个人艺术追求与个性化风格。老中青三代漆画家在漆画材料和风格的探索上，既传承有序，又大胆革新，在探索漆画本体语言等方面进行不断的突破。这个年轻的画种，以地方性辐射全国，并正日益走向国际舞台!在中国美术走向世界过程中，这一传承着古老文明，又充满新生力量的艺术，已扮演愈来愈重要的角色。

　　——摘选自艺术厦门“漆彩传韵”漆画展区前言

　　2015年，第一届艺术厦门在厦门市国际会议中心开幕，有别于国内艺术博览会，艺术厦门除常规艺术门类展区外，结合福建省地域特色专门设有以“漆彩传韵”为主体的漆画展区，成为本届艺术厦门的一大亮点。漆画展区精品荟萃，老中青三代漆画家的作品在同一展区展示。乔十光美术馆在其展位展出现代漆画开拓者乔十光先生的漆画作品，成为漆画展区访问率最高的展位;莲福文化除其收藏的历届全国美展漆画金银铜获奖艺术家的代表作外，还专门展示郑力为先生创作的大型漆壁画作品，引得观众层层围观;来自台湾的养心空间展示出80年代所收藏的郑益坤先生创作的漆画作品，获多方好评。艺术机构、高校、漆画家们积极地参与，漆画以蓬勃的姿态集体地呈现在民众面前，视觉的震撼之外，向公众近距离地普及、推广漆画，反响热烈。展览期间，《当代漆画》的小编们与多位参与者进行交流，被他们的信念与激情所感染，而目前各区域漆画形势一片大好，发展迅猛，接下来小编会为读者们详细解读走访情况。

　　乔十光美术馆的展位

　　漆画展区人气很高，观众层层围观

　　来自台湾的养心空间的展位

　　来自台湾的养心空间负责人陈先生(左)与其助手

　　著名漆画家汤志义先生在来自台湾的养心空间的展位欣赏郑益坤先生的漆画

　　莲福集团艺术部总监叶耀中：漆画具有价值与价格双重属性

　　莲福集团艺术部总监叶耀中接受小编采访

　　莲福文化是国内较早涉足漆画领域的艺术机构。2005年莲福集团的董事长叶水省先生便以前瞻性的眼光开始收藏漆画，因在拍卖会上偶遇漆画被其材质美吸引，对其进一步了解之后，才发现漆画具备深厚的艺术价值与文化内涵，在2009年开始搭建平台以文化产业的视角深入漆画领域。莲福集团艺术部总监叶耀中在接受采访时表示，他们与全国的漆画家建立起关联，直接从展会介入进行作品收藏。从2009年到现在，对于漆画作品他们有更深刻的认知，也更为意识到其价值所在，漆画具有自身独特的语言，既能表现画面的效果，同时又有独特的材质美，其作为文化产业的一个收藏方向，前景非常广阔，而目前其价值是被低估的。

　　中国三大传统艺术媒材——水墨、陶瓷、漆，水墨、陶瓷的市场价值一路走高，漆则一直处于低调状态，我们在漆的领域深入挖掘，从其文化内涵到市场价值，从漆画表现到漆艺技法，在探索过程中我们是摸着石头过河，因为国内以漆艺术为主的艺术机构屈指可数。在我们边走边调整的过程中，我们在不断累积经验并且在成长。

　　莲福文化的展位

　　福建有着深厚的漆艺传统，漆曾在福建人的生活中扮演着重要的角色，

　　充分考虑到福建的地域特色，首届艺术厦门开设了专门的漆画专区，在筹备过程中我们与展览组委会紧密配合，尽我们所能给予支持。我们以“漆彩传韵”作为漆画展区的主题，通过漆独特的材质美来传递一种审美格调与东方精神，“韵”代表极致的美，大漆的材质美在不同漆画家的作品里有不同的呈现，我们很难用一个词来界定，或者说，我们不愿意用一个确定的词语限制了想象力，此次的漆画专区是在传达多元化的美感与韵律，以“韵”来传递一种感觉。当人们看到漆，对这个材质不甚熟悉，但是它传递出来的美感人们却很熟悉，这是我们的文化记忆。

　　莲福文化的展位

　　此次艺术厦门，除全国美展获奖作者们的代表作之外，我们还特别展出了馆藏级的作品——郑力为老师的漆壁画作品，这是郑老师多年创作沉淀出的经典，他对大漆的理解与把控通过艺术创作表现出来，画面细致、柔和、宁静，观者都很震撼。谈到漆画，非常重要的一个人物是乔十光先生，他对漆画的贡献是大家有目共睹的，他突破传统的范畴，在探索过程中形成了自己独特的绘画风格，他的画宁静唯美，他的经典作品我们曾一遍又一遍地仔细欣赏。

　　回到最初的话题，为何我们进入漆画版块，它既有传统的承袭，又结合了现代审美品格，符合我们当前的文化背景，漆画质地温润，就像孩子般，随着时间的推移，颜色越发透亮，是长开了。除对价值判断外，从投资经济的来看，漆画具备价值与价格的双重属性，具备欣赏、收藏与增值的多重价值。

　　黑龙江漆画艺委会主任肖禹蓁：漫长的沉淀之后，漆画正蒸蒸日上

　　黑龙江漆画艺委会主任肖禹蓁接受小编采访

　　我们是以学习的态度来参加此次艺术厦门博览会，厦门是全国漆画的一个中心，通过展览交流我们会把一些新思维带回东北。此次艺术厦门的漆画专区比我之前参加的博览会要更为学术化，汇聚了诸多精品，风格多元，而我个人是首次把作品以这种形式展出。

　　多年来，我一直参加厦门的一些展览活动，通过参展来了解福建漆画的发展，同期，我们黑龙江还有另外一个团队在深圳参加文博会。

　　漆画在整个东北地区的发展状况，可以说是蒸蒸日上，前任漆画艺委会主任张泽国老师二十余年来在黑龙江大力推动漆画的发展，以高校为主要脉络，现在十二所高校都有相关课程和专业。自我去年接任漆画艺委会主任以后，我们建立了专门的基地，产、学、研全面结合，漆画在黑龙江又有了进一步的发展。

　　因地域环境影响，大家对黑龙江漆画的印象是多以雪景为主，蛋壳大量运作，因我们以雪景题材参加展览入选率比较大，在某种程度上导致了黑龙江一批漆画作者在创作上以雪景为主。由于地域原因，大家看到的黑龙江漆画作品多是参展作品，而这只是黑龙江漆画的一部分，不能完全代表黑龙江的整体风格，而且现在我们漆画艺委会在提倡多元化概念。

　　黑龙江漆画艺委会主任肖禹蓁与众人交流

　　在黑龙江漆画发展的初期，需要的是一种普及，而且我们地域环境比较恶劣，天然漆在自然环境无法荫干，而那时我们也不具备建荫房的条件，然而，近五年天然漆在逐渐普及，我们的漆画基地也以天然漆为主要创作媒材。对于福建来说，使用天然漆创作不是难事，在黑龙江，回归到大漆，我们走了一段漫长的路，因漆的荫干受湿度、温度影响，北方天气干冷，必须有相应的设备对湿度、温度进行调节。

　　以前，漆画是以高校传播为主，会出现一种尴尬的现象：学生培养出来以后，毕业后多数不能从事相关工作。经过多年的积淀，有一批优秀的作者逐渐走向成熟，形成了鲜明的个人风格，而且这个队伍在不断扩大。而且近年来随着市场的持续升温，与各大艺术机构的合作不断，更加坚定了作者的信心。

　　经过去年到今年黑龙江漆画艺委会的调整，我们的年轻团队充满活力与激情，形成了特别好的氛围，同时学校给了我们特别多的支持，从底板到配框，所有的配套服务非常完善，为漆画的发展提供了有利的条件。

　　这两年政府大力支持漆画的发展，从对漆画尚不了解到着手将漆画打造成黑龙江的文化名片，这种发展速度快得超出了我的想象。我是漆画专业毕业的，一直在坚守，漆画一定会兴起，我们只是需要更多的耐心，在黑龙江，有一大批作者跟我有一样的信念。未来几年内黑龙江漆画会有一个飞跃。

　　南昌航空大学艺术与设计学院副院长高昱：江西漆画非常红火

　　艺术厦门是个非常好的平台，此次我们带了学校的教师作品参展，与来自全国的高校、艺术机构及艺术家们进行交流学习，对于漆画面向民众的普及非常有利，也是很好的宣传。

　　我们学校每年会组织老师参加厦门、深圳的艺术博览会，一方面让我们的老师与全国各地的老师们、艺术工作者们相互交流学习。我们学校对漆画教育非常重视，我们的院长熊建新先生是中国工艺美术大师，是我们学科的带头人。他针对我们全院对漆画感兴趣的老师组织了漆画高研班，在全国范围内请来著名的艺术家们来授课，老师们的创作积极性高涨，得到这么多专家名师的指导后，进步显著，不仅提升了教师自身的创作能力，同时也提高了教学质量。学生的学习积极性也非常高，除正常课时之外，由于漆画的制作程序非常复杂，学生经常课余时间进行学习，即使周末晚上，学校的漆画工作室里都有很多人。我们学院单独还成立了设计艺术研发中心，专门从事漆画方面的研究，熊院长任研究中心的主任，我们有包括工作室、荫干房、展厅的专门场地，而且学校非常支持我们进行参展交流活动。

　　江西漆画起步较早，80年代与福建比肩，之后江西的创作们散布到全国各地，有段时间创作的队伍规模较小，现在江西省政府对漆画非常重视，在江西很多学院都开设了漆画专业，年轻一代的漆画家们也成长起来了，成为江西漆画界一股活跃的力量。随着人们对漆画的认知了解，漆画的潜力不断地发挥出来，正渐入佳境。

　　首届《漆言八语》提名展策展人潘奕霏：在青春中享受对话的精彩

　　首届《漆言八语》提名展策展人潘奕霏接受小编采访

　　我们当时漆画参展多是比赛形式，如厦门双年展、全国漆画展，只有像福建、广东等一些地区漆画家以个人的形式举办展览，青年艺术家特别是80后艺术家以自发形式组织的非官方展览少之又少。出于这样想法我们筹办了首届《漆言八语》提名展，以展示、推广中青年漆画家的作品为主。而且在这个展览的基础上，我们成立了一个民间漆画组织——江右漆画社，早期的社员是我们几个平时交流比较多的青年艺术家，以后我们可以团体的形式参展，并且组织一些小型的展览活动，慢慢地在江西本土就会吸引更多的爱好者们加入进来。

　　展览之后，我们抱着学习交流的心态来到艺术厦门，而且通过全国性的艺术博览会可以结识到很多优秀的青年艺术家，大家聚在一起我们就可以延续做第二届、第三届的提名展。我们江西的参展作者，通过观展并跟全国各地的青年艺术家的交流，又会激发出新的想法。

　　通过艺术厦门我们可以看到全国的动态，不仅是漆画内部的交流， 同时也是漆画与其他画种、艺术品类的交流，从而将更多元素纳入漆画版图中。

　　本届艺术厦门的漆画展区汇集全国各地的漆画作品，打破了我的一些区域性的固有观念，而从全局的角度来看待漆画，观众较为年轻化，有很多90后，与他们交流时会产生很多共鸣，激发出很多有趣的创意。

　　开元文创总经理小宝：关注是重点

　　开元文创总经理小宝接受小编采访

　　我毕业于厦门工艺美术学院视觉传达专业，而我的母校在在漆艺术人才培养方面做出了诸多贡献，我的很多好友都从事漆画创作，我混迹在漆画圈子里，却跟这个圈子没有发生关联，于是决定做一件跟这个圈子发生关联的事情。我是被漆材料的独特性所吸引，创作过程中不可控的部分恰恰是我最喜欢的，会有额外的惊喜，也会有意料之外的挫败。2006年我曾在苏国伟老师的工作室做过漆画，后被漆咬得厉害，被迫终止。

　　2015年我们开始了艺术经营的事业，并将80%的精力聚焦在漆画及漆器部分，我们对自身的定位是是发现和培养中青年漆画家，一些非常优秀的艺术家在他刚开始的阶段是非常凄苦的，我们愿意跟他们一起成长。

　　来参加艺术厦门对我来说意义重大，我需要发出一个声音，让朋友与同行们知道我在做这样一件事情，对我们机构也是非常好的品牌传播。参展过程中，很多观众来询价，对我的眼光是一种肯定。漆画艺术，认知、认可到购买，会有一个循序渐进的过程，越来越多人来关注这个市场，说明这个市场即将火热起来。

　　时光晕染了漆画，赋予漆画以深刻的内涵与内敛的品性，在时代的催化下，这种美正在被越来越多人欣赏、热爱，而由此我们看到了漆画广阔而辽远的发展空间，漆画是一根重要的线，是一条源远流长的文脉，串联起我们的过去、现在与未来。