鲁迅美术学院院长韦尔申

　　在全国的美术学院中，鲁迅美术学院有着独特的“延安鲁艺”传统，被院长韦尔申称之为中国美术教育的第三条线索。韦尔申兴致勃勃地讲起鲁美的标识，红、黑和绿，红色就代表“鲁艺”传统的继承，黑色表示由黄土地来到东北的黑土地，绿色代表鲁美事业的勃勃生机。从革命传统中如何生发独特的当代作品，针对原有的教学体系如何展开全面的改革，这是鲁美和韦尔申目前面对的最大命题。

鲁美校园内的鲁迅像

　　鲁美的教育教学改革

　　雅昌艺术网：现在艺术也被商业化影响，对于创作和市场的关系，鲁迅美术学院又是怎么看待的呢?

　　韦尔申：今天是一个商业化的时代，但在鲁美里不允许有任何商业的痕迹，这可能和有些学校完全不同。不是说我们拒绝艺术品的交易，而是应该让学校保持一片净土。如果这种商业化的引领拓展到我们的教学领域，创作后果不堪设想。学生毕业以后如何用自己的作品来养家糊口是另外一回事情，但是大学必须是学术引领，而不是商业引领。我发现一个很严峻的现实，很多学校的学生在上课的时间就开始进行商业化操作，这是一个很危险的信号，所以鲁美这些年始终坚持这一点，让学生首先保持扎实的基础，相信在国内各院校我们也是非常突出的。

　　雅昌艺术网：鲁美在技法上很扎实，这种观念上怎么保证它的当代化?如何建立对学生的评价体系?

　　韦尔申：现在对当代有一种误解，认为架上就不当代，其实不是，当代还是指它的艺术观念，现在有很多貌似当代，其实很落伍的表达，这个局外人看不出来，我们一眼就能看出来。

　　为了保持观念上的当代性，应该说鲁美在对外交流这块是不错的。每年大量的国外专家学者在我们这儿讲学、上课、办展览，去年末美国的几位艺术家在我们这儿做展览，我们还收藏了将近20件作品。同时又很多重要的艺术家被我们聘为客座教授，每年长期在我们这儿上课，同时我们和很多院校都有学生交换，同时我们还和国外的院校合作办学，比如说我们的国际服装学院就是和世界排名第三的日本文化服装学院合作，这是首个教育部批复的正式的本科层次的办学。

　　雅昌艺术网：您如何规划鲁美教学体系未来的发展趋势，鲁美未来的方向又在哪里?

　　韦尔申：我们从三年前开始鲁美的教育教学大讨论，从去年开始进行实质性的改变，就是我们是从教材、教学大纲开始的。注意这不是教学改革，而是教育教学改革，从招生考试、课程体系、一直到就业。

　　中国的美术学院教育基本上是在前苏联体系基础上，结合留洋回来老先生的教学方法，由此建立起来的。现在我们很多的课程设置体系就不那么合理了，和国外著名的院校有一些距离，必须要进行调整，保持我们课程体系的特色，同时我们要把国外一些优秀的课程吸纳进来。

　　我们要求未来所有的设计学科全部要从作业到作品，再到成品，一定要实现转换。现在不管获了什么奖，我们的作业、作品最后要放到仓库里，到那个时候我们要有产品。也就是从作业到作品到产品，我们要实现这个。在新校区，每一个纯艺术学科都有实验室，比如说我们国画系，要知道宣纸的制作、裱画方法、绘画修复等等，实验室的目的就是要完成产品这个环节。设计就更不用说了，辽宁是装备制造业的大省，我们跟很多重型各种设备的工厂合作，相信一个完整的链接会使我们的设计学科会产生更大的能量。

　　将来鲁美会出版一系列自己的教材，会有自己特色鲜明的教学大纲，而且每三年都要修订一次。新校区由马里奥伯塔设计的，包含一个25000平米的美术博物馆，新校区还有一个重要的特点，我们所有的老师除了助教以外每人一间工作室，包括人文类的老师，我们这个大院将来会成为艺术家的乐园。