到场嘉宾与艺术家合影（前排坐者左起：罗荣生、许晓晖、卢秀丽，右四：马桂顺，右五：吴志华）

　　关于“梦”，我们认识多少？那些天马行空、光怪陆离的梦是否映照了现实生活，又是否在提醒潜意识中的 “我”是什么模样？现于香港文化博物馆举办的 “潜行·梦空间”展览，十一位当代艺术家将 “梦”照进现实，用十一件多元的艺术创作还原梦域，表达对梦的认识，于“梦境”和“梦想”两个层面唤醒大众记忆中的梦，以期遇见另一个自己。展览开幕仪式于昨日下午举行，展览展至九月二十八日。

　　艺术创作还原梦域

　　民政事务局副局长许晓晖、艺术博物馆咨询委员会主席罗荣生、博物馆专家顾问（研究及教育─艺术）马桂顺、康乐及文化事务署副署长（文化）吴志华和香港文化博物馆总馆长卢秀丽作为主礼嘉宾出席展览开幕礼。许晓晖在致辞时表示，对艺术家而言，梦是灵感的泉源、创意的起点。这次展览中，艺术家利用不同媒介，发挥独特的创意，构思出一个由梦主宰的空间，希望大家透过与作品的互动，反思梦境与现实的关系，发掘潜藏内心深处的另一个自己。

　　进入梦空间的展厅，走过圆弧形的步道，好似掉入艺术家的梦中。陶艺家谢淑婷认为梦在记忆中酝酿，承载了过去的生活。作品《飞》中，她撕碎往日的日记及信件，加入陶土烧制成满天脆弱而坚硬的纸鸢，既纪念童年美好时光的消逝，也用放飞纸鸢同过去告别。在迂回的走廊转了几个弯，才看到装置艺术家谭伟平的《梦非梦》，简洁的桌椅对窗而放，窗外是他工作室的动态影像，霎时又变换成一望无际的海景，他期望的 “面朝大海”和现实不断交迭，桌椅的后方，一面镜子映照着观者和大海，正如谭伟平自己所说： “我们都活在两个世界中，分别是现实与梦的世界。在梦里，我看到的是另一个真实的自己，不过当我看见真实的自己，以为是觉醒时，其实又只是另一场梦。”

　　有的艺术家透过梦来拨云见日，探索并接纳自己，有的艺术家则用梦作媒介反映现实，求得释放。画家梁嘉贤的《周公没说》以一幅联屏画再现自己梦中的 “花花世界”，再配一卷长卷，用《周公解梦》的演绎方式解答梦里的画面，试图将混乱无序的梦同现实社会的 “扭曲”现象做联结。一部电单车在公路上奔驰，不断地进出隧道，而一条条绳索捆绑着电单车，将车带入无法前进的困局，雕塑家黄国才的《无间走廊》，把梦中的不安和恐惧化成意象表现出来，表达现实里人们挣脱不开的束缚和心灵的抗争。

　　梦境与梦想兼备

　　亦有几位艺术家将梦投射到对未来的寄望之中，媒体艺术家伍韶劲的作品《云》用五段声音片段融合3D影像向居于香港的不同民族人士致敬，国际学校小朋友在操场玩耍的嬉笑声、越南人在元朗天主教堂唱诵的歌声、加拿大华人仿效饶舌歌手Rebearth的歌声、菲律宾人唱摇篮曲《Sa Ugoy NgDuyan》和大帽山山脚茶楼的嘈吵声让观众身临其境。

　　伍韶劲表示，香港作为自由多元的城市，吸纳了不同的人居住，他们虽然因着不同的原因来到香港，但对香港这个地方均有着不同的感想及期望。他以一片片云象征并立体地呈现他们的梦想，由自身出发去寄望身处城市将来的面貌及光景，共同塑造属于他们的 “香港梦”。世界急速转变，人来人去，每位希望在家乡以外扎根的人，都希望找到属于他们的天空。

　　媒体艺术家杨嘉辉的《梦FM（黄昏未晚）》将电台直播间搬入展厅，公众可于参展过程中通过FM993频道欣赏多首有关梦境及做梦的精选古典乐章，用耳朵聆听德国著名作曲家罗伯特·舒曼的梦，亦可在参观结束后留言，与大家分享自己的梦。