易树扬，号一扬，籍湖北，职业画家，自由撰稿人。上世纪八十年代毕业于美术专业院校，结业于全国国画家第二届高研班，师从华师大教授郭方颐，中国画名家鲁慕迅、冯今松、陈传席、朗绍君、李宝林等。作品在《当代中国笔意小品选》《湖北国画小品选》《深圳特区报》等报刊发表，2005年创作电视剧《东方神话》片头片尾国画，并获奖。诸多作品被国家机关、企业、私人收藏。

　　画家易树扬君，居深圳已近十载。近十年来，他虽身处闹市，却耐得寂寞，不慕荣利，能够静下心来读书治艺，实为难得。

　　易树扬的画，像他的为人一样：恬淡平和，不事张扬，而才情内敛，清新宜人。易树扬早年曾受过严格的美术专业训练，并先后师从多位名家，为他的传统绘画创作打下了坚实的根基。多年来，他在面向自然和在生活与创作的实践中，不断深化对艺术和人生的感悟，汲取各种有益的艺术养料，逐渐形成了他空灵明净、含蓄雅逸的画风。他对中国绘画传统继承的，主要是文人写意画的艺术精神和审美情趣，同时他也把当代人的审美意识和个人的个性气质融入自己的画中，这样就使他的绘画既不同于古人，也不同于今人;既有自己的面貌，又有时代的印记，这也可以看作是他在艺术创作上成熟的标志。

　　文人写意画以其丰富的文化内涵和重抒发、重表现的写意精神在画史上占有重要地位，在当代中国画发展的多元格局中是广有作者和观众的一元，这大概也是易树扬的画深得人心的原因之一。他的用笔于流畅中见法度，用墨于苍润中求变化，其笔墨色彩的布局富于节奏感和韵律感，从而成为传达内心感情的笔墨语言。

　　易树扬于山水、花鸟都有较深的研究和造诣，在他的山水画中，如《秋高无尘》《银海山》等，创造了一种没有喧闹和污染的人间静境，也为厌恶都市繁华和紧张生活的人们营造了一个精神家园。这是一种没有功利的诗的境界，也是文人写意画所追求的意之所在。又如《乐在云崖秀水间》，视界开阔，气势宏大，云气流动，众山皆活，对之令人心旷神怡，俗念尽消。在他的花鸟画中，如《新绿》、《春晖》、《艳夏》、《秋韵》、《冬醉》、《莲叶无穷碧》等，笔墨娴熟，既艳且雅，充分表现了花鸟题材本身所包含的生命意蕴，它向观者所发出的生命信息，足以激发观者的生命活力，有益身心健康，正如一句成语所表达的：美意延年。

　　易树扬的画，虽然是承接传统文人画的文脉，但在中国画艺术转型的大趋势下，已经融入了不少新的绘画元素。他既不墨守成规，也不刻意求新，而是根据自己的审美追求，踏实地稳步前进，这大概正是石涛所说“笔墨当随时代”的本意。