李德真作品

　　和李老师很早就认识了，但他的工作室去的却是不多。

　　在他去大连做展览之前，我去了他的工作室，他给我看了他的新作。类似传统的半刀泥雕刻，皴笔般零落;堆雕出来的缱绻荷叶，枯槁般沧桑。陈年时光，美人迟暮，美好，却总会让人有这些许慨叹。

　　这或许也是李老师内心里的无语独白。回首的往事，已经经历了沧桑的苦痛，在绵长的时间打磨中，消失了刺痛血肉的棱角。我们对回首的珍惜，也多是因为曾经经历，而今却又触不可及。

　　也因此，这其中幽暗的怅然、遗憾、忧伤和苦痛，给了我们更迅速地成长所必须的一些“营养”，也给了我们更坦诚、更朴实、更温煦地追求明媚生活的渴望和力量。

李德真作品

李德真作品

　　在李老师的作品中，相顾无言的宁谧里，除去慨叹，也会有新生成长的喜悦，果实成熟的内敛与含蓄，和放下“与过去执著”之后的风轻云淡。

　　岁月是一本书，每一段时间来翻看，都有不同心境。少年的懵懂，青春的炽热，成熟的包容，待一切看破，无欲无求，壁立千仞。 

　　如今，李德真的艺术之路已经渐入佳境，陶瓷绘画艺术亦是竿头直上。

　　冰冻三尺，非一日之寒;为山九仞，岂一日之功?

　　李德真的艺术之路，一直是一个自我鞭策的过程。

李德真作品

李德真作品

　　他最初学习新彩，将写生与绘画最真实直接地表述在陶瓷载体上，是他学习阶段最热衷的事情，也是他陶瓷绘画能力与陶瓷工艺迅速融合的飞速提升阶段。后来他又去学习粉彩创作，改变了自己在新彩创作中的稚气，多了几分传统工艺与文化的厚重。后来又尝试釉中彩，颜色釉，雕刻等，功夫至善，炉火纯青。

　　对待工艺，他从来都是善于为自己出难题。学会了新彩与粉彩，那么釉下才会不会也有不同效果?尝试了釉下彩，那么在釉中是不是也会有更好表达?除却色彩，用画面来说话，会不会更契合自己的心意?

　　他一步步为难自己，让自己不满足于当前;又一步步尝试着不同，思求改变，追寻极致为更好的倾诉和宣泄找到最佳渠道。

　　我问他，为什么要这样为难自己?

　　他说，以前也不太清楚，就当是问问自己，还有没有更好的方法。其实每一回进去烧窑，心里都忐忑。烧出来一看，心里特别舒坦，才知道自己是想要这样一个效果，可以继续往这个方向努力，做到极致。当然也有烧出来不好的时候，会有疑惑是不是追求错了方向。心里越是疑惑，就越想弄出个明白来。

李德真作品

李德真作品

　　我想，这也是他的一条探索之路啊。

　　探索是一个未卜的过程。我们都不是先知，也不是神仙罗汉能“知前后”，我们能做的就是摸着石头过河，一步一步向前，一点点，再一点点......

　　前几天，我又去看他。因为走之前，他对作品的工艺又做了一些调整和重组。他说，想做出一些更好的东西。

　　我准时到了他的工作室，准备迎接这一庄严神圣的一刻。

　　见到他时，他的神情虽依旧温馨从容，却有一丝不易被察觉的黯然，大概是因为作品吧。

　　我们聊了一会儿，他拿出板子来给我看，釉水的色泽很好，纹理与颜色釉的肌理也都恰到好处，可美中不足的却是叶子的部分，有断裂。

　　之前的一组没有遇到过这些问题，他就一直在思索问题出在哪儿了?坯胎厚薄?釉水搭配?温度均衡与否?等等。学生说，老师从大连一回来就直奔这里。思考问题出在哪了，是这几天比让他吃饭睡觉都重要的事情。他说，这本来是想送一位朋友的，新的改变和装饰效果，如今看来，又要重新做一组了。

李德真写生作品

李德真老师在写生

　　经过了几天的反复思考，他告诉我，可能是走之前时间太匆忙，没来得及等它自然晾干，而选择用风机来吹烘，水分丢失严重。造成断裂的原因多半是这样。

　　我们的探索和尝试，本就难赌输赢。我们可能因为考虑不周而失败，也可能因为能力不足而受挫，也可能因为知识经验不到位而导致身受重创。但我们尝试了，走过了这条路，虽然摔倒了，我们下次就会小心注意这里，或者选取另一条路。

　　我们排除了一条错误的路，增加了经验积累，增加了可行性几率。探索的路上，我们又往前了一点点，再一点点，生命因此而增高，未知因此而变化，美好也就在眼前了。我们都像是走在黑森林里的人，跌跌撞撞，看不清前方。但是只有永远不停的往前走，永不停歇地尝试，才有机会走出去，走到更光明世界中去。

　　我想，这就是尝试的意义。

　　2015-05-27