2015年6月6日下午，杨·国际艺术中心同期呈现朴吉友、赵利民两位艺术家近年来优秀的雕塑和绘画作品，他们持有不同的艺术形式，拥有各自独特的人生视角，面对“无限”这一话题，他们既靠近又疏离。展览题为“1+1=无限”，即意在将俩位艺术家的作品并置于同一个层面，让作品跟随艺术家来产生更深入的交流，最大限度拓展他们各自艺术创作的视界。

　　与气质敏感忧郁又极度理想化的朴吉友的作品大相径庭，艺术家赵利民的作品总在以最美好的方式捕捉制度生活的乐趣，既荒诞又真实，充满了隐喻。我们在赵利民此次个展《皇上驾到》的作品中看到的是一个超现实的世界，一系列虚幻的古代场景，一个个天真无邪的儿童，和一场场模仿成人世界的角色扮演的游戏，虽然他笔下的儿童几乎没有不可逾越的边界，但古代社会的场景却是一种具有讽刺意味的界限，艺术家借此刻意制造了时间、空间与心理上的局限，将作品的内容引向历史，引向过去，引向人们的童年，而更深的则是引向了时下人们的内心。

　　伊德尔在谈到赵利民《皇上驾到》称是：孩子的游戏和成人的隐喻。

　　每一个人在童年时都有过游戏的经历，每一个游戏中必不可少的就是孩子们的角色分配与扮演。游戏是人类的天性，爱游戏又是孩子们释放天性必不可少的基本活动。对于社会的认知，孩子们很大程度上就是通过模仿来认识社会、了解社会的。在他们不谙世事的时候，角色游戏便为他们提供了这样一种途径。记得小时候，在每一个游戏之前孩子们所扮演的各个角色要有一个明确地分配，各种官衔三六九等，这角色的分配常常显示出每个孩子在这个群体中强弱，或身体或智力。同时角色之间的相互配合也决定着 “游戏水平”。其实我们成年人的日常生活不也是到处显现着儿童游戏中的等级和角色的相互配合么。说起孩子们的游戏我们会轻松的说那是“玩耍”，面对今天的现实我们则是严肃的说是“生活”。孩子在游戏中不论什么角色的扮演获得的是天性中愉悦的精神释放，可我们在生活的某个角色的扮演中常常付出不菲的代价。

　　在赵利民的油画作品中，我们看到了那熟悉的游戏场景，长长的游戏队伍中，那个皇帝趾高气扬，紧随左右宫女模样的女子，笑容甜美，目光温婉，在这后面的随从个个底气十足，精神抖擞。细腻的准确的色彩与造型，把每一个孩子所扮演的角色刻画得入木三分。他用故宫，石坊，牌楼以及典型的古典建筑作为游戏的场景，可这种真实的细节处理却在画面上。

　　为我们呈现出一种超现实的情景错觉。每一个场景似曾相识却又无法确定，这种熟悉的陌生化的感觉在我们心里隐隐呈现一种指向我们日常生活的现实隐喻，它触动到了那些在现实中角色扮演者的神经，使其隐隐作痛却又无法评说……

　　《隙里白驹》是雕塑家朴吉友此次个展的主题，“人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已。”朴吉友的雕塑作品具有短暂又唯美的特质，他关注人类时间、空间和心理的界限，作品中饱含了诸多矛盾的特质，自由与桎梏的矛盾、说与不说的矛盾、动与静的矛盾、作者与观者的矛盾等等，归根结底，它们实际上都是一种矛盾，即有限和无限的矛盾。人生无所不有限，生命有限、爱情有限、资源有限……而艺术家却总是在追求无限，游移于有限事物的边界，永远在和既成的规则博弈，窥探世界的本质。庄子有言：“吾生也有涯，而知也无涯，以有涯随无涯，殆矣。已而为知者，形而已矣。”他在告诉我们用有限的生命去追求无限的事情是危险的，而雕塑家朴吉友要说的却是：他就是在无可救药地做着这样一件危险的事。

　　据悉，此次展览将持续至2015年6月28日。