“盛开•无相”陈小丹、赵培生双个展开幕式现场

　　2015年6月12日，“盛开•无相”陈小丹、赵培生双个展在上海梧桐美术馆启幕，展览由江梅、张婷共同担任策展。

　　陈小丹本次展览以《盛开》为题，将骨头融入新的语境，颇具新意。艺术家从陶瓷工艺的局限转为更加当代、更加直接的表述方式，让观看者更直接的认识到融入当代艺术中是怎样的一个语境。

陈小丹在作品前及给观众讲解作品

　　《盛开》策展人江梅说到，陈小丹的创作灵感来自于她对生命的真切体验和对生活的敏锐观察，对生命价值与意义的探询。她是少有的能够将生命的脆弱与力量在作品中交织并置、互为砥砺又互为依存的艺术家。化“腐朽”为神奇的艺术渴望，构成陈小丹艺术创作的内在动力，也形成了她十多年来绘画、雕塑、综合材料、装置等创作全面开花的“盛开”作品系列。“盛开”系列正在艺术家的思考和实践中不断地丰富和延展，喻示着一切生命的绽放，也是陈小丹创作与心灵的绽放。

陈小丹新作品《山海经》

陈小丹新作品《山海经》(局部)

　　在一个单独展厅里,呈现出陈小丹新创作的作品《山海经》。展厅现场，一条横幅从天而降，画面上是各种飞禽走兽图案，展厅的四角都有翅膀在“飞翔”，画布上用骨头和金色陶瓷骨头与画面交融。陈小丹解释到：“首先创作出图案，图案是一些带有翅膀或会飞的‘飞禽走兽’，图案布局好后，打印在巨幅横条画布上，画布旁边的枯木也映衬出其融入自然间的特点。这件作品中所运用到的载体，都是凸显出“生与死”的概念。”

　　作品用一种开口式的表达方法，和视觉上的层次感，提出了“生与死”的问题，让观看者思考，这也让每个人的理解都不一样的。

《无相》赵培生展厅现场

　　《无相》是本次赵培生的展览主题，展出其2010年以来创作的一系列陶艺作品。赵培生的陶艺作品是自省、内敛、含蓄的集合体，虚含万象的“虚象”使作品完成了对体量感的艺术诉求。

赵培生（中）在展厅现场与观众合影

赵培生《问禅-无相论》系列

赵培生《问禅-无相论》系列

　　赵培生介绍到，“作品创作都是一个好玩的阶段，我会在创作中随时增加新材质到作品里，比如说海螺，螺丝钉等。本次展出的系列作品最早成型于曾经创作的《太湖石》，太湖石深得文人雅士喜欢，也是江南园林中最常见的东西，其特点是瘦、漏、皱、透、丑。我曾深入研究过太湖石，为什么人们都会喜欢它，后来发现其实人们喜欢的不仅是它的外形，而是其中所包含的哲学、美学含义。我在2011-2012年间创作的《太湖石》系列主要追求其形状和特点的融合，今天呈现出的一批作品，是抛弃了太湖石的原型，提炼出“瘦、漏、皱、透、丑”的特点，根据“虚象”而创作的系列。

赵培生作品

　　展厅中，赵培生每个“陶”作品的底座都有各自特点。他说到：“我比较赞同日本‘物派’概念，其讲究物和物之间的融洽关系，也就是一件作品如何与周围材质与周围环境去融洽接触。但其实艺术本来就是自然与人文的结合，曾经我注重作品本身形状，现在我关注的是怎么让作品和其他物质发生联系，将作品融于其他材质里，让它们对话，这也是我的一种尝试。”

　　据悉本次展览将持续至7月20日。