《砖问》——应天齐当代艺术展现场。（主办方供图）

应天齐作品。（主办方供图）

　　《砖问》——应天齐当代艺术展于6月13日在今日美术馆开幕。展览围绕深圳艺术家应天齐多年来关注的芜湖古城改造项目展开，展出多件大型当代艺术作品。展品跨越装置、影像、材料绘画等多个门类，其中部分作品曾参加威尼斯双年展的展出。

　　千只木箱

　　组成大型装置

　　应天齐是一位以建筑作为载体进行艺术创作的艺术家，他一直坚持不懈持续30年关注建筑，不断以自己的思考和艺术的方式介入传统、介入历史、介入现埸，用精湛的艺术作品对社会提出质疑和批评。从西递村版画开始，到油画《世纪遗痕》再到芜湖古城的《砖问》，一步一个脚印走出了属于自己的、独特的当代艺术探索之路。

　　展览的主体呈现是以芜湖古城在城市化进程中的问题作为个案，展览主要作品大型装置《砖问》长11米、宽7米，由近千只木箱组成，这些木箱装满了芜湖市民亲手在古城废墟中捡拾的古砖，庄严而肃穆地静卧在展场中间，等待和询问着它们的最终归宿。两个红色捡砖现场电话亭承载着市民的心声，伫立在木箱两侧，守卫着这最后的遗存。此外，该展还特别作为对话方式邀请了两位建筑师付志强先生和胡石博士参展。

　　这些作品的完成来源于应天齐从2012年起在芜湖古城进行的一系列艺术活动。2012年，应天齐一人在故乡安徽芜湖古城废墟里捡拾古砖，把这些砖块碾成粉末，制成重600公斤的古砖装置《砖魂》，踏进了第十三届威尼斯建筑双年展。2014年9月15日至9月20日，艺术家回到安徽芜湖古城废墟，率领着近万名拆迁地的原住民踏进被毁坏的家园，进行“遗存·再生”芜湖古城艺术计划。在古城活动现场，每天有数百人分别拣寻十块完整遗存砖块，交付指定地点，同时，拣寻一块不可用之断砖、残砖，擦去浮土、尘埃，用专用笔签上自己的姓名和拣砖日期，装入定制木箱，贴上印有“遗存·再生”字样的封条。小到适学儿童，长及耄耋老人，一人捡砖变成万人捡砖，一己之力却可一呼百应。保护遗存，再生家园，在艺术的伴随下，成为一种艺术家和民众共同的认知与行动。

　　残砖断瓦

　　拷问城镇化记忆

　　建筑作为时代的缩影忠实地记录着社会进程与发展，芜湖古城里的砖头作为“时间的见证者”，在今日美术馆的展厅中低声阐述时间流逝。展览《砖问》还原了芜湖捡砖活动现场，当日的砖头瓦片、录音视频都转换为当代艺术作品，呈现在观众面前。对于应天齐来说，这些被城镇化进程打碎随意散落的清代砖头是有记忆的，不仅仅是建筑的记忆，更是时代和民族的记忆。巨大的社会变迁，人们过上了富足的生活，人口迁移，城镇化，这个时代在短短几十年里经历了太多的变迁。日出日落之间，古城被人遗忘，被破坏拆迁，变成了难以处理的废墟。一块块曾经辉煌而精雕细琢的砖头被肆意散落在地上，只能静静地叹息着时间流逝的无情，脆弱而又无法制止的无奈。这种脆弱和无奈显然触动了应天齐作为艺术家敏感的内心。为了使得芜湖的改造不至面目全非，艺术家奔走于政府与开发商之间，与两位志同道合的建筑师一起，以文化人的良知和底线保护着芜湖古城。同时，用这些残砖断瓦制成的当代艺术作品也在警醒世人，不要再一味地展望未来，而忘记中华民族本来的风貌。

　　经济建设的表面繁荣真的能取代传统文化的遗留吗?对于一个民族来说，我们在拼命向前的路上是否太快地遗忘和失去了过多?那些流传千年的传统文化是否才是这一方水土积淀下来最美丽的风景?名为《砖问》的展览向城市化正在加速进行的今日中国提出了这样的问题。关于本次展览，应天齐说：“《砖问》这个展览从整体看基调会比较沉重和悲怆，甚至含着深深的忧伤。我不能说这是一个快乐的展览，作品呈现出我们整个社会在快速前行时所面临的问题，我想通过展览对这些问题进行叩问，我把客观的芜湖古城现场搬到展厅，这可能比直接发表态度和作出结论更有震撼力，这也是我在创作上一直坚持的，我想让观众来评判，让观众参与并反思，这一点尤为重要。”