曾建华《无尽虚无─0》，曾建华供图

　　威尼斯双年展已于五月九日开始正式对公众开放，从主题馆到军械库区，再到香港馆、澳门馆与台湾馆，数十位中国当代艺术家分别以受邀或“抢滩”(自发参与)的方式，加入到主题展与平行展中。另一边厢，圣马力诺馆、叙利亚馆、伊拉克馆以及已经被官方否认的肯尼亚馆，均出现中国艺术家身影。

　　对比往届，今年中国馆在艺术家的选择上显然呈现出与往年不同的样貌：策展方北京当代艺术基金会试图以“民间未来”呼应双年展的总主题“全世界的未来”，邀请三位艺术家以及两个艺术平台：刘家琨、陆扬、谭盾、文慧(生活舞蹈工作室)、吴文光(草场地工作站)，内容涉及民间文化、乡村现实、建筑等方面。

　　五人当中，被称为“中国独立纪录片之父”的吴文光在双年展上呈现了两部作品“村民影像计划”、“中国民间记忆影像计划”，记述的是一条从宏大叙事走向民间意识之路。与吴文光共同创办“生活舞蹈工作室”的文慧在威尼斯展出《和民工跳舞》、《和三奶奶跳舞》两部作品。音乐家谭盾则为本次的中国馆创作了《女书》，这件被他称为“圆梦”的作品呈现了他将古典音乐与科技结合的思考，彰显一种同步性的发展。

　　除了中国馆的五位艺术家外，本次威尼斯在主题馆展出徐冰《凤凰─2015》)、曹斐《La Town》、邱志杰(《上元灯綵》)与季大纯的画作。策展人奥奎.恩维佐(Okwui Enwezor)策划的“全世界的未来”主题馆展览，从一百三十六位艺术家身上获得灵感，他希望探讨“我们所在的世界，以及未来世界的基础”。

　　此外，香港馆由M+与香港艺术发展局携手带来的曾建华个展“无尽虚无”(郑道炼、方咏甄策展)，展览将持续至十一月二十二日。作品由四个独立的录像装置组成，叙述生命中不同阶段的转化之旅，探索人类不断自我追寻和发现这循环不息的过程。作品透过比喻和寓言的表达手法，包涵哲学概念，运用宗教象徵主义和流行文化的符号。展览在预展期间受观众欢迎，共吸引超过五千五百名访客观赏。