收藏家乌利·希克

　　乌利·希克，瑞士人，1995年至1998年任瑞士驻中国大使。乌利·希克从80年代开始接触中国先锋艺术，收藏了180多位艺术家的近2000件作品。乌利·希克被称为“完整收藏了中国当代艺术的人”，英国艺术杂志《ARTRE－VIEW》将他评为“影响世界艺术100人”之一。

　　我在和飞速发展的亚洲艺术圈打交道时，几乎每次对话都会谈到这样一个问题：“新手在面对全球无穷无尽的艺术品时应该如何聪明地开展收藏?”

　　或许可以用另一个问题进行回应：“你希望成为什么样的收藏家？”

　　当某一领域的科学性越弱(显然收藏即属此类)，那么展开一个话题的明智方法便是引用该领域内权威人士某段发人深思的语录。在这里，我引用杜尚的话：“真正的藏家是艺术家。他挑选画作并挂在墙上。换句话说，墙上的收藏就是他的创作。”

　　不过本文中讨论的并非是那些通常与杜尚相关的话题。这篇文章仅使用“收藏”一词来论述收集这一行为中超越个体物品的逻辑，并提出一种简单的收藏类型学，涵盖了当下众多收藏角度，从公共收藏到私人拥有，积极展示或疏于打理，公众开放抑或私下观赏……包罗万象。

　　TAKASHI MURAKAMI

　　Melting DOB D, 2008

　　爱好型收藏

　　爱好型收藏是艺术品拥有者中最常见的类型。事实上它只是按照买家的特定爱好或者品味(至少是买入时表现的品味)的一种累积。

　　作为正常且合法的一种收藏类型，任何买家都会经历这个阶段：从一面空墙和若干可支配的钱开始。这是初级阶段，仅限于购买个人喜欢的作品;这种类型相对比较自我，而不是一个综合的概念。

　　大多数买家停留于此阶段，其中一些拥有数量巨大的此类藏品。

　　投资型收藏

　　这是一个易于理解的概念，其明确目的就是回报投资，而不包含价值判断—所有收藏都是同样合法的。

　　这种类型的收藏需要特定的市场经验，并通常在顾问的帮助下完成，且是通过“听”而非“看”来收藏。投资者的收藏策略模仿金融行业中的成熟模式：年轻艺术家或新兴艺术家的“早期”作品是高风险投资;高流通市场中的成熟艺术家、大师作品则是较为安全的投资，这样的结合可形成一种投资组合。

　　地位型收藏

　　地位型收藏在全球日渐增多。全球主流收藏中大约有那么一百多位“非买不可”的艺术家，他们的名字见于各种拍卖图录，作品充斥着各个艺术博览会，美术馆的展览和馆藏，以及从纽约到雅加达的藏家家中。

　　这种收藏类型不需要太多思考，但它会榨干巨额财富，并产生明显的后果：不论是在纽约还是雅加达，这些收藏看起来都一样，引发的讨论也不过限于哪张里希特更大，哪张巴斯奎特更叛逆。此处例举里希特或巴斯奎特，并不是对他们作为伟大艺术家的怀疑，无处不在也并不是他们的过错，但这些作品的确造成了越来越趋同的收藏。

　　GERHARD RICHTER

　　STRIP (II), 2013

　　地位型收藏的变体是只去收集拍卖图录中所谓的大师作品。事实上，只需大量资金，并佐以专业建议，任何人都可以如此收藏。若抓住市场潮流，它在资金上的回报可以非常丰厚。

　　在当今世界中，这种收藏类型的确提供了许多人梦寐以求的地位。它专属特权阶级，因为上流社会中不懂艺术的人无法望其项背，没钱没势的普通人就更不用提了。

　　聚焦型收藏

　　何谓聚焦?它是一种核心想法、一种观念，和一种能将散点般随机排布的作品联系起来的逻辑。通过这些作品的聚集将给予单一的作品附加含义，并由此增进理解。

　　任何收藏的关键性决定就在于选取一个焦点，拥有焦点的收藏与那些仅以量取胜的收藏有明显差异。

　　以什么主题做焦点并不重要，它可以是正方形、恐龙的图片、文艺复兴的画作、漫画，甚至一种特定的气氛或过程。

　　选择焦点对于任何收藏家都是十分艰难的，这意味着在极具诱惑力的作品前的保持判断和定力。但是，焦点将赋予藏品与众不同的特质，我们可以称为收藏的“灵魂”。

　　网络型收藏

　　如果将收藏视为一个反复的过程，甚至在收藏类型中建立等级制度，那么编织网络式的收藏即是最为复杂的形式。

　　也就是说，在决定了焦点之后，通过藏品来编织网络，创造出最丰富的语境，为了一个核心概念来不断增添作品，阐释作品，并为其开发更多的空间。作品互为彼此增色，而无法孤立于语境而单独存在。

　　重要的是，这并非是像项链上的珍珠一样将大师作品排列起来。虽然大师作品确是如此，但是当代艺术的属性变化无常难于把握，没有什么比15年前的拍卖图录更加过期无效了。

　　网络式收藏就是关乎如何尽量去发掘那些被埋没的作品，或者被定位为第二梯队的艺术家们—标准本身也从无定论—去填充知觉的空隙，去叙述潜台词，最终将藏品推向幕前。

　　HERNAN BAS

　　Wash up

　　归根结底，试图彻底归类一个收藏家是徒劳的。这需要深入了解收藏的过程，以及藏家所面对的收藏世界的所有可能性，也需要考虑各种限制。对哪些作品进行了研究，哪些没有?在某一特定时刻，可供选择的是哪些作品，其中哪几件没有被选择?达到最终目标需要多少资金?哪些失败被忽视了?如此种种……

　　每个收藏的成型都是一段过程的物质成果。一位藏家是否拥有足够的视野、想象力、直觉与激情，是否能做到潜心研究、把握机遇、获取资源和勤奋工作，只需看他的收藏便可一目了然。的确，这与艺术家的工作非常相似。杜尚的理解也许是正确的。