编者语：“如果不戴串珠子，你都不好意思出门。”最近两年，在北京的大街小巷、公交车、商场等公共场所，不论男女老少，手腕上戴的、脖子里挂的，都少了以前的金银首饰，取而代之的是以玛瑙、玉石为材质的珠串饰品，而更为高端的一批玩家则有自己的圈子，他们痴迷于古珠收藏，时常聚会，研讨各类古珠的品质以及搭配，为了配齐一整串，不惜花费数年时间和精力寻找。十年前，珠子免费送根本不值钱，现在一颗中原高古珠子价格动辄万元，却还有越来越多的年轻人进入古珠收藏圈，为什么古珠收藏的热潮来得如此凶猛?

　　文化带动下的古珠市场　

清代御制朝珠  6786万港元

　　2010年4月在香港蘇富比春季拍卖会上，一串清代御制朝珠掀起激烈竞投，最终以6786万港元成交，迄今为止，它依然保持着古珠拍卖的纪录。然而在收藏圈的一级市场，古珠的价格却是逐年上涨，2000年，一颗普通的西周玛瑙珠价格在五、六百之间，中上等的也就800元一颗，而现在一颗上等的西玛珠价格要上万元，甚至两、三万一颗，十五年时间，价格翻了数十倍。古珠市场究竟经历了怎样的变化，能够从最初的半卖半送要到现在百万甚至千万的行情，而且始终保持上扬的势头。“古珠身后的文化艺术奠定了它的美太能打动人心，太能和人亲近，所以人们根本不会也不能放弃他，古珠收藏者可能会卖掉其它的东西来渡过暂时的困境，而古珠始终会被收在抽屉里。”康渝春告诉雅昌艺术网。

　　康渝春，珠友圈人称“珠头”，作为刚成立的中国古珠艺术协会的秘书长，同时也是古珠收藏真正的推动者，“珠头”这一昵称也由此而来。康渝春1994年开始接触古珠，当时国内几乎没有人知道古珠是什么东西。“一个偶然的机会，我认识了一对美国夫妇，他们研究两河流域和古埃及文化，对古珠的研究已经有四五十年了，碰到我之后，他们萌动了购买中国古珠的心，让我帮他们寻找中国的珠子，我也因此从中获利。由于当时国内没人关注这一块，基本上是成包购买，或者是购买一件别的青铜或者玉器，在价格谈不拢的时候，赠送一包珠子，基本上是半卖半送的状态。”康渝春本身是云南人，云南本地有很多滇文化的古珠，他在不断买卖的过程中发现，虽然是大小、形状相似的两颗珠子，而价格有时候会相差很多，商家还会进行恶性竞争。“这个时候我发现珠子也是有自己的历史符号的，它们所处的环境不同，会形成不同的俏色以及光泽。我突然意识到当某种东西被赋予一种精神和思想内涵的时候，人们就很容易感受或者理解它本身的艺术感，而没有被赋予精神内涵的这种艺术感相对就比较弱，所以外边看似差不多的两颗珠子，实际价格相差会很大，但是谁能了解这一点并推动珠子的文化发展呢?我当时就在想，当人们在追逐一件东西的时候，越不容易得到的就越想得到，并且还会去学习并研究它，因此，我开始把所有的珠子都收藏起来，只买不卖，为的是推动市场，让市场对古珠文化形成认识，一旦这个文化潮流开始形成，喜欢的人自然会去追求高精尖的东西，学习并研究，从而会带动大家对古珠的认识。”

　　康渝春凭借自己对古珠背后文化的发现，边收藏边研究，但是他始终没有做一对一甚至一对多的宣讲，只是做自己的收藏，并在2000年从云南来到北京。“北京是一所大学，任何一个地方永远只能学到本地的东西，只有北京可以学习并见到全国乃至世界的东西。”这期间，康渝春将自己在其它方面赚到的钱全部用来买珠子，整包整包的买，用他自己的话说：“有一段时间买珠子买的心慌。”而当初就和他认识且比他岁数还大的一位珠友告诉雅昌艺术网：“他先别人一步认识到古珠的文化价值，但是我们都不懂，50块，30块一包的珠子都不买，我们认为就是个破泥球，只有小康全都收了，慢慢地，他身边也开始聚集起一些玩珠玉的人，跟着他买各种珠子。”

　　市场始终是敏感的，到了2005年，人们逐渐开始了解古珠，觉得这东西也能卖钱了，而这一切都离不开康渝春十年的推动。“到了2010年，北京各大古玩商店都开始经营古珠，古珠的价格也迅速飙升到不可想象的价值。原来5元一粒的南红珠或西玛珠涨到了100元、200元一粒，价格翻了10倍，之后几乎是每年一番甚至几番，这时候也开始有关于古珠的文章和交流活动。”爱美之心人皆有之，作为装饰品的珠子本身就具有美感，而且在古代也并非一般的人所能佩戴的。而相较于瓷器、青铜器、书画，珠子的进入门槛相对较低，也是进入古玩行的切入点。随着古珠爱好者越来越多，全国各地开始举办珠友会，一些文物博览会还专门开辟珠玉专区，2012年，天珠的专场拍卖更是将古珠市场推向一个高峰。据康渝春介绍，目前一颗上好的西玛珠价格已经过万，如果一串50、60颗的西玛珠串价格已经过百万。

　　高古珠玉收藏才是王道

　　珠子是没有断代的，它的历史可以追溯到石器时代，几乎贯穿了整个人类文明史。国内几乎所有的史前文明遗迹，从黄河流域的大汶口文化遗址、龙山文化遗址，到长江流域的河姆渡文化遗址、良渚文化遗址，再到内陆地区的三星堆文化遗址，均有用兽骨、玉料、玛瑙、绿松石等各种材质制成的珠子出土。先秦时期，已能从文献中窥见珠子的身影。《礼记·正义》有珠玉串联组佩制度的记载，《诗经·国风》有男女互赠玉佩珠玑的故事，《庄子·列御寇》记“千金之珠，必在九重之渊而骊龙颌下”，《韩非子·外储说左上》载“郑人买椟还珠”……

　　目前，古玩市场上珠子的材质很广泛，天然的包括：玛瑙、水晶、珊瑚、砗磲、青金石、绿松石、各种地方玉、翡翠、珍珠、琥珀、蜜蜡等等;人工材质有：琉璃、陶瓷、合金、金、银、铜等。有的人专门玩藏系珠子，一颗九眼天珠，价格过亿元;有的人玩西亚的珠子，如来自古波斯、埃及、古罗马、非洲大陆等地的珠子。而在康渝春看来，文化含量最高的则是中原高古珠玉，年代界定为从史前的新石器时期到汉朝，这些珠子距今有数千年的历史，记载着古人的文化习俗、审美情趣，以及那个年代的工艺水平。“中原文化至中国的主流文化，而天珠作为主流文化的旁系，因为有神秘的宗教色彩，被财团看中而推崇。但是天珠所有的造型和图案都是有数量的，而中原高古珠的图案以及珠子的造型是千奇百怪，我玩古珠二十年，还是一直会遇到以前没有见过的珠子，这就是中原文化深厚的原因。”

　　从市场发展来看，藏系古珠是第一轮启动的板块，以天珠为高精尖、兼及蜜蜡、南红等等材质。“这里既有宗教信仰的原因，也有明星效应的推动，但放在整个中国古代珠饰的历史长河来看，这毕竟只是一个局部。”珠玉收藏家吴先生称。而康渝春认为：“中原古珠的价格也会上涨到天珠的位置，严格来说还会远远超过，因为这是主流文化，它还有很多的延续性，还在发展。比如，齐国的水晶工艺，尤其是抛光、切面、打孔工艺已经相当成熟，后人难望其项背，这些技艺在齐国制作的水晶珠上得到了充分体现。齐国水晶珠最明显的特征是孔径较大，孔道透明。一般是两端对钻孔，在珠子中间部分相互贯通，而整体上从不破坏水晶晶莹剔透的特征。这样的一串水晶难道抵不过一颗天珠吗?不是的，只是中原古珠相比藏饰，门槛要高得多，年份跨度大，材质纷繁，鉴定更为复杂，人们要读懂这些古珠还需要一定时间的积累。”

　　然而什么样的高古珠玉才值得收藏呢?康渝春告诉记者：“总体来说，年龄越高的珠子价值越高，越稀少的珠子价值越高。比如一串齐家文化的龟背松石珠几乎没人有，它的价值已经过百万;而滇文化的南红玛瑙，博物馆也没有多少好的，如果能凑齐一串，价格也会在百万元以上。而最重要的还不仅仅是它们的价格，而是没有办法恢复到珠子原来的身份，这些珠子过去是用于国与国之间的交流，私人是不可能拥有的。收藏古珠材质不是最重要的，看的是一颗珠子是否具有精神和思想内涵。‘点石成金’是因为艺术赋予了石头生命，这才是它的价值，当然一件艺术品很漂亮，传承有绪，年代也好，材质也稀有，那就更是价值连城。”

　　古为今用：新的市场腾飞？

　　喜爱珠子的人，看到珠子眼睛会放光，一聊起珠子就停不下来。古珠收藏家郭鹏更是表示：“不带珠子出门，心里会觉得少了些什么，有时候已经到机场了，发现没带珠子，也会打电话让助手送过来。”珠子缘何会有这么大的魅力，让人们对它如此依赖呢?果真如玩珠子的人所说，古珠具有某种神秘的力量，能够保佑平安吗?康渝春告诉雅昌艺术网：“古珠的神秘力量是后人赋予的，主要是藏系珠子，然而古珠之所以会让我们爱不释手，除了其背后蕴含深厚的文化，最大的吸引力是随时能戴在身上，我们可以和珠子同吃同睡，这是与其它古玩最大的不同。”的确如此，古珠在古代一方面是作为货币使用，另外一个功能本身就是佩戴，是身份的象征。想想看，谁也不能天天背着一件黄花梨家具东奔西走吧。

　　“古玉也可以戴在身上啊。”记者刚提出这一疑问。康渝春就答到：“珠玉从来不分家，谈珠子等于在谈玉，谈玉回避不了珠子，所谓珠联璧合，璧很漂亮，但是没有珠子，璧如何挂的起来呢?但是珠串有色彩的搭配和衔接，讲究一种艺术的排列和设计，单就这一点，就足够打动人心了，而其它的古玩都不具备这一条件。”

　　佩戴和重新搭配，恐怕是珠子最吸引人的地方，每一个古珠爱好者都可以根据自己的喜好，选择不同的珠子，将其串联成自己的喜欢的一条手串、项链……康渝春更是直言：“未来十年会是珠玉设计的年代。我们拥有了高精尖的珠子，如何与现代的服装、生活场景以及现在的生活结合起来，那就是首饰设计。比如一颗珠子本身的价值是几百元，未来可能会涨到2万元，涨幅已经很高了。但是如果我们通过设计加工，将珠子最美的地方凸显出来，然后再和现代服饰进行搭配，这件作品可能价值十万，二十万，完全是一次价格的腾飞，因为人们发现了这件东西的美。”

　　清代的朝珠就是珠子设计的最好体现，而且这个趋势在古珠收藏起步较早的西方国家已经显现。康渝春十五年前开始搞首饰研究，至今已经设计了上千件首饰作品。“我曾经委托一位香港的朋友帮我设计两件小东西，他是英国人，他问我如何设计，我回答说要漂亮。他又问：有什么限定?我说没有任何限定，材料我出钱，就是要它漂亮，虽然这颗珠子已经很漂亮了，但是不具备实用价值，我要它能够佩戴，最终这位设计师呈现给我的是一对耳环、一个戒指、一个胸坠，当我看见这几件饰品在盒子里放着的时候，我几乎忘记了它原来的样子，简直太美了，我都想流泪了。设计师最后告诉我，工人的工钱和材料费直接交给工人，我帮你做设计，只收设计费十万，而这几颗珠子我仅花了800元买进来。但是经过设计，它们变成了首饰，而且是独一无二的，如果要卖的话，我开价65万，所以就是一步腾飞，而未来十年就会是这样的时代。”古珠收藏者费女士也认为，对古珠进行再设计，让古珠重回生活，这才是古珠未来发展的趋势。“当珠子珍贵到以颗为单位时，设计的地位就更突出了。古珠的发展历史也在佐证这一观点。对比历代珠子的样式，可以发现，汉代以前珠子多和玉璜、玉玦搭配;唐宋时期它多用于女性妆点发饰;清代的朝珠上百颗穿在一起挂在脖子上，成为政治符号。”