
【雅昌快讯】“再七拍”武汉当代女艺术家作品展开幕
2015-06-26 18:06:43 未知
嘉宾合影
(雅昌艺术网讯)2015年6月26日下午,“再七拍——武汉当代女艺术家作品展”在湖北美术馆正式开幕,此次展览由武汉合美术馆执行馆长鲁虹担任主持,湖北美术馆副馆长冀少峰、策划部主任夏梓联合策展。
湖北美术馆策划部主任夏梓主持开幕式
七拍艺术组,由7位生活、工作在武汉的优秀女性艺术家组成,她们分别是:王清丽、余萍、高虹、黄海蓉、王衍茹、刘晓峰、林欣。这七位女性艺术家有着共同的教育背景和生存状态,他们都出生于20世纪六七十年代,都毕业于湖北美术学院,都有着学院教育背景和西方艺术学习的背景。她们都结婚生子,在相夫教子的同时仍然坚持个人的艺术创作,她们在艺术之路上共同走过的第七年。七年间,七拍艺术组的声音已辐射全国,她们坚持个体创作,并以群体方式出现,一直积极参与各类展览和学术活动,可以说,七拍艺术组的存在,已经成为中国女性艺术发展状貌中一个积极的案例。
湖北美术馆馆长傅中望致欢迎词
从七拍到再七拍 艺术创作上变化与创新
七拍艺术组是从湖北美术馆走出去的女性艺术群体,早在2009年,湖北美术馆便为她们主办了“七拍——武汉女艺术家当代油画作品展”,此次的“再七拍——武汉当代女艺术家作品展”则带来了她们更为多元与成熟的表达。如果说2009年的第一回展是艺术组成立之初的集中展示与推介,那么此次的“再七拍”则是她们艺术表达日趋成熟的一次阶段性梳理与总结。
武汉合美术馆执行馆长鲁虹致辞
在此次展览中,七位女性艺术家在七年的创作没有停滞,一直都在不断的变化中,从七年前更多关注的是架上的平面的作品,而今天的创作语言上发生了新的变化,出现了更多的装置作品和影像作品。例如王清丽将红色冲动束缚在巨大铁笼里的《颠浮·笼》,黄海蓉甜蜜却刺人的《双人床》,刘晓峰、林欣不约而同关于时间、维度的装置作品等等。在新的媒介替她们打开了新的想象,突破和探索的空间时,她们自身也正试图打破各种限制与界限,并把目光投向更远。
王清丽《秘密公园NO.35》布面油画 270X220CM 2015年
从王清丽《女儿经》《驯夫计》从到2015年的新作《秘密公园》系列作品画面上发生很大的变化,原来作品里说教文字已经消失,《秘密公园》系列强化了画面上丰富的表现语言,大笔触的和张扬的色彩给秘密花园增加了一个绚丽的外衣。
余萍《观·境》布面油画 240x180cm 2014年
在余萍的创作体验里,是永远抹不掉的关于传统山水文本的文化记忆。近期的《观·境》与《无名山水》系列中,山水中的梦游人已不在,取而代之的,是更加境像化、内心化的似山似水的系列图景,或许,这表明了作者回归自然、远离喧嚣的决心。
黄海蓉《城市向左》No.4 布面油画 240×160cm 2015年
黄海蓉的创作从冲击眼球的消费女郎到近期更加注重与现实生活的对接,新作《城市向左》让我们看到更多:夏夜与江滩带给城市生活难得的闲暇,向左还是向右,该选择何样的生活?除了可见的现实,还有些隐藏的片段值得参照。
高虹《悲观主义的花朵No.3》布面油画100x80cm 2015年
高虹的新作是《悲观主义的花朵NO.1》、《悲观主义的花朵NO.2》、《悲观主义的花朵NO.3》、《悲观主义的花朵NO.4》,这个新的系列作品是原来作品的延续,凝视的眼神,微闭的忧思,孤独而又迷离的神情有时也把阅读者带入到一种孤寂状态。
王衍茹《山河水·八段锦》布面油画+基底颜料115x115cm 2011年
王衍茹从早期利用单一物质油材重构传统花鸟题材,到近几年抛开具象题材,《山河水·八段锦》这个系列视觉图像体现着的是一种抽象表现主义的情愫,画面的上的更多的是呈现了中国传统山水图景。
刘晓峰《不期而遇的成长史2》木板转印 30x40cm 2015年
2015年创作的《不期而遇的成长史》已直白地道出了刘晓峰的内心——太多的不期而遇与身不由己成就了我们的成长,其实舍弃也是一种收获。中国式的韵味仍在,但早期作品中单纯、静谧的美学气质已幻化为人生、记忆、情感、身份等合力影响下不再重复的图景。
林欣《错误的秩序——断层》002 布面油画 200x135cm 2014年
数字虚拟一直是林欣的表达方式,新作《错误的秩序——断层》中,机器人已穿越到一系列非常态的玄幻空间。令人感动的是作者对“错误”的欣然接受——数字世界也有令人头疼的程序错误,这种巧妙的“毫无保留”带领观者体验到惯性可见空间背后那些隐藏着,却并不丑陋的真实。
艺术家代表刘晓峰致答谢词
从前七拍到后七拍 艺术心态上的自信与成熟
展览开幕当天,来自省内外的批评家、媒体及艺术家代表对展览延伸出的女性艺术家创作与生存等问题展开多向度的交流与探讨,深圳雕塑院院长孙振华谈到,这七位女性艺术家从个人化的、中产阶级、有教养的女性艺术家经过七年的成长,已经成为了成熟、自信、从容的当代艺术家。她们的成熟不仅仅体现在艺术的创作面貌上,也体现在她们在面对女性特征的作品这个问题的自然、不回避的状态。
七位女性艺术家,她们情趣相投却艺术表达各异,从无意地抱团取暖而走到一起到成为一个无法忽略的艺术品牌,她们已经成为武汉,甚至是中国的一个独特的景象,期待这个学术品牌的延续和发展。
展览现场:
研讨会现场:
(责任编辑:程立雪)
注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。
全部评论 (0)