左起：策展人刘豆豆、藏家常然、参展画家武斌、温中良、李默海

　　(雅昌艺术网讯)小品这个艺术形式在中国画里占有特别的位置，跟大尺幅巨作相比，它更见创作者真性情，承载着更纯正的文人情怀。在当代艺术席卷中国艺术界之时，几个80后却耐心地坐了下来，煞有其事探讨起来小品里的“大器”和追溯传统慢调生活，倡导恢复“把玩”的中国艺术观及精神指向，以抵抗浮躁喧嚣现世。

　　不管他们的观点正确与否，这个行为本身是可爱的。2015年6月29日晚，西安老钢厂5号慢生活情调极足的艺术空间里聚集了一群媒体朋友，他们参与了《小品大器暨藏家常然推介展》的展前沙龙座谈，见证了藏家常然、艺术家温中良李默海武斌、策展人刘豆豆关于小品大器的情怀对话。

策展人刘豆豆阐述展览构想

　　策展理念解读

　　策展人刘豆豆首先解读了展览主题“小品大器”的双层含义：其一，小的作品可以有大的气象，这次参展作品也均具备此特点;其二，选择年纪小的艺术家推介，因为他们就是可能的未来“大器”，是对年轻创作者的关注。

　　其次，对画家而言，小品作品最见性情;对于藏家来说，也是极受欢迎和有价值的收藏对象;对于家庭悬挂也同样灵活适当极具品味。

　　这次推荐的三位青年画家是要受邀到山西太原做展览的，那边的藏家们对其极其看好。

参展画家左起：武斌、温中良、李默海

　　关于“小品”的讨论

画家武斌

　　“小品犹如日记”，是参展画家武斌对小品的个人见解。他认为小品画从尺幅上讲自然是属于偏小的形式，也是传统文人常涉及的一种绘画形式。相比任务性的创作，小品最呈现创作者心性;但同时，说小品就是“小画”就不准确，小品可以表现闲情逸致，却同样可以表现大胸怀大抱负。武斌说：“我也时常用小品的形式创作些反映现实批判社会的题材。其实，能用小品创作格调广博的作品，更见功夫。”

画家温中良

　　参展画家温中良对小品也有独特看法，他说“画其实不分大小，一副小的作品同样可以看出创作者的艺术理想和笔墨价值。不能说小品就是表现情怀的，大画就是表现大气象的。这个大与小不是用尺幅来裁定的。”温中良认为，不管大画小画，表现的是“艺术的自由”，这点极其关键。

画家李默海

　　而李默海则认为：也许是本地市场和藏家对艺术品的导向偏离，只认为大画更有价值，导致艺术家们的创作受到干扰，这是不正常的。今天我们重提小品的重要性，就是要扭转一些观点和行为。当然，我们并不是说大画不好，而是表现艺术家真挚感情的就是好的作品。

藏家常然

　“收藏最重要的是收集快乐，分享快乐”

　　策展人刘豆豆将藏家分为一般藏家和终极藏家。前者以投资为目的，后者因为真爱。很显然，山西80后藏家常然属于后者。出生于军人家庭的他已经有七八年的收藏历史了，之前热衷古董，现在涉足到书画领域，对同龄人的创作很关注。常先生谦虚，说“西安是卧虎藏龙之地，这次是来跟各位老师学习的”，同时，谈到个人的收藏理念，他非常肯定的表示：“收藏就是收集快乐，比起收集快乐更重要的是分享快乐。我选择艺术家和其作品最重要的条件是'真'。所以这次也会将几位艺术家作品推介给山西的藏家圈。让大家共同享受小品之美。”

策展人刘豆豆和藏家常然

　　“把玩与慢生活”

　　在古代，文人们爱进行雅集，也会几个好友约在一起把玩手卷。那是一种有品质的慢调生活。今天这个时代，这种精神度极高的生活方式已经不复存在。几个80后一致很向往这种慢调生活。刘豆豆说，我很重视创意，此次展览的主题是创意之一;另外也想在展览现场有些不同，比如让大家创作一些手卷，现场展示手卷的观看方式，对观者也是一种古典生活方式的普及。并不是说我们要回到古代，而是倡导一种与浮躁社会相反的精神生活方式。“比如今天我们在5号慢生活艺术空间进行的5个人的对话，就是一种精神性的生活方式。”刘豆豆以这句话结束了此场“小品大器”的对谈。

《小品大器》展览海报

　　据悉，三位80后画家的小品画加上策展人刘豆豆的书法作品40余幅，将于8月中旬在太原开展，奉献给山西藏家一场“小品大器”。（摄影：辛荣）