艺术家陈湘波

　　导言：2015年5月，雅昌艺术网联合艺术家邹传安在雅昌(深圳)艺术中心进行了其作品的首轮鉴证备案。在7月中旬，雅昌艺术网将再次牵手艺术家邹传安及艺术家陈湘波，为鹏宝轩艺术馆馆藏的邹传安、陈湘波作品进行鉴证备案。

　　陈湘波不仅是关山月美术馆馆长，同时也是深圳本土优秀的艺术家，双重身份的他在鹏宝轩邀约办展后，被画廊的态度和服务所打动，并多幅精品力作被鹏宝轩收藏。陈湘波与鹏宝轩的合作过程中，有哪些经验之谈，这次雅昌艺术网采访了艺术家身份的陈湘波，他与一级市场合作又有哪些感受?

　　雅昌艺术网：您与鹏宝轩是哪一年结缘?

　　陈湘波：我与鹏宝轩接触六、七年，从他们开馆两三年以后就开始接触。原来了解不多，但是画廊主夫妇不管做什么事情给人感觉真诚、平实。早年他们作为企业家，对艺术品完全不了解，后来做了画廊一直秉持服务艺术家，推动艺术市场发展的理念，坚持做了七、八年，应该说踏踏实实走出了自己的一条路。

　　雅昌艺术网：他们整个运作过程中，您作为艺术家是怎么看画廊跟艺术家之间的合作关系?

　　陈湘波：中国社会发展到这个时候，艺术家与画廊、市场的关系，由于我们这十年、二十年的超常规的发展，使得整个市场比较乱。普遍在几个方面，我们一级市场没有良性地建立起来，没有建立好，也就是说我们画廊这一关没有做好。艺术家在社会发展中也是很普遍的一个现象，往往会直接面对市场，就会造成市场乱象。因为艺术家不是专门做经营的，不是商人，所以造成市场比较混乱。价值的标准没有，随意性大。有时候在短期看来对艺术家、对市场好像是繁荣，艺术家也得到一些该得的实惠，但是从长远来看是不利于这个市场的发展。艺术家严格来讲应该是静下心来画画，把市场交给中介，像画廊这样的中间方。这些年中国艺术市场的超常规的发展，一级市场没有，二级市场又很繁荣，表现在拍卖行直接介入艺术市场，直接跟艺术家联系造成了拍卖行本来是二级市场，结果到了一级市场也是因为我们画廊不发达，严格来讲画廊收的画应该是画廊送去，而不是拍卖行直接到艺术家手里拿，都搞乱了，如果是画廊来做，就会从底到上比较有规律，比较有长远规划。艺术家个人来讲当然很难，当然有些艺术家可以做得到，因为这个特殊的情况下，整个艺术生态的发展来看是不利于长远的发展，中国经济发展到现在这样一个阶段也是一个转型的阶段，这样随着国家慢慢地来引导。

　　最近我了解到好像文化部慢慢也在出一些政策来引导、规范，随着这样慢慢的一级市场会慢慢地发展起来。但是现在国内的一级市场也不是说一点都没有，在整个艺术生态里面话语权不大，比如话语权更多的是在艺术家或者是拍卖行手上，大家更看重拍卖行，有一些人也是一些买家为了省钱撇开画廊直接找艺术家。实际上我作为一位艺术家，觉得直接跟买家打交道其实挺烦的，但是在中间也是双方面的，我接触到的有些做画廊的，艺术家不讲规矩乱来，但是我接触到很多的艺术家，觉得画廊也是乱搞。画廊的乱搞的原因，就是会急功近利，不像鹏宝轩这样是一个长远的打算。我们画廊有实力，也能够拿出一些费用来支持艺术家创作形成一个良性的循环，现在我们普遍感觉到艺术家对画廊不信任，的确有很多画廊做的不好，画廊也觉得艺术家不怎么样，双边不能说是哪一边的问题，关键是大的生态的问题。

　　随着现在中国经济发展到转型的时机，画廊会有越来越好的机会，我觉得鹏宝轩这样的画廊在这样一个时机能够把握机会来转型，通过自己的服务做得更好，肯定会比较好。深圳五家与鹏宝轩的合作，每个人有点儿区别，从我的角度来讲这是很好的，已经有很多年了。艺术家也是人，如果画廊真正能够给他，大家能够互相尊重，互相有所付出的情况下一起来做事，我想是可行的。我们深圳本土的画廊也好，拍卖行也好，只有来为本土的艺术家做点儿实事，其实对构建我们深圳的艺术的整个好的艺术生态，我觉得是很有作用，深圳美术我作为美协主席，深圳美术发展到这样一个局面，从大的方向来讲，整体水平还是比较好、比较稳定。

艺术家陈湘波在工作室

　　雅昌艺术网：请您谈一下这么多年跟鹏宝轩合作的过程中，切身体会到他们都有哪些变化?

　　陈湘波：艺术家其实也是普通的人，有很多生活的需求各种各样的，艺术家更多的是主要是通过自己的艺术作品，创作体现自己的价值，艺术作品要变成一个有价的物品。随着经济的发展，一级市场画廊这个环节就很重要，这个环节不是简单的拿着艺术家的作品出去卖。这中间还需要艺术家与画廊之间要能够彼此信任、彼此了解，提供一些相应的服务。鹏宝轩在服务艺术家这方面，应该说他力所能及做了一些事情，因为很多原因不是做得最好，但是他们很真诚的付出。这个艺术家也可以感觉得到，比如他们给艺术家举办展览，对艺术家的生活方面，以及其他方面遇到一些问题都很热心地帮助。像邹老师他们做展览他们也都会热心捧场，尽自己的能力给他们一些帮助，包括邹传安老师有时候要出去他们都会出去陪着开车。需要的就是像这样的很人性化的服务，并不是说画廊和艺术家之间是很简单的买卖关系。这种服务做得好大家都都能感受到，大家互相支持，画廊才能顺利地推广宣传艺术家的作品，艺术成就。

　　另一方面对艺术家的一些生活、一些琐碎的事情能够提供一些帮助、服务解决他们很多的后顾之忧，使他们专心致志来做创作，形成这样一个很良性的循环。一个艺术家只想赚钱就不要画画了，你去做生意，赚钱赚得更多，你画画还是通过自己喜欢画能够变现，能够对自己形成一个良性的互动，而不是为了赚钱去赚钱，为了赚钱不要画画了，感觉做生意去了，更直接一点。艺术家真正喜欢画画，需要解决日常生活的方方面面，这个时候是一些画廊有他的一个条件可以帮助艺术家解决很多生活的问题，办展览的时候提供一些支持，画册上的一些经费的支持，通过这样真心的付出给艺术家形成良性的互动之后，大家都很信任的时候，这个画廊业可以发展得起来，艺术家通过这个平台把自己的艺术弘扬出去。

　　画廊发展主要有两个要素，不仅要服务好艺术家，还要服务好藏家，让藏家信任你，知道画廊的付出，他们来花这个钱是值得的。经济发展到这个阶段，只要付出劳动就应该付出一些相应的经费，形成这样一个良性的社会氛围，才有利于这个社会的健康发展。鹏宝轩虽然没有做出轰轰烈烈的事件，但是在这种细微之间就对他的这种信任感，因为他原来不是做艺术品的，他的眼界或者是做的方式也好不一定那么高，但是实实在在的推动画廊事业，并且还想做到百年老店，这个来看他们还是很有远见。

　　雅昌艺术网：两年前刚开画廊的时候，曾有朋友预言他们最多坚持不过两年就会关门，结果他们还是咬牙坚持下来一路走到现，您怎么看？

　　陈湘波：前一年他们跟我们说画廊已经可以打平维持了，当然他们的企业维持也不靠画廊，还是很多是靠因为他那些物业能够维持下来。他们主要还是喜欢，我还曾开玩笑讲，像林总很早相对朴实，刚刚做画廊没多久来找我的时候就像一个街道上的大妈，到了这些年，她的气质还是变化很大的，跟艺术家打交道就有这个好处。我就跟林俊玉开玩笑说，‘你花多少钱做美容都做不出来的，这种气质是发自内在，你赚了。

　　雅昌艺术网：他们想做百年老店的规划比较长远，往长远做，他们其实做这个画廊也不是为了挣钱，只是想把中国的传统文化，把中国的艺术品地世代传承下去。

　　陈湘波：他们真的不靠画廊经营来去牟利，而是实实在在地服务于本土艺术生态。深圳的艺术家作品在全国应该是可以排到十位以内，甚至好的话六七位都有，从整个来看，但是也是存在着一个有高原没高峰，整个来看拔尖、突出的人不多。这几年从全国各地来的人，包括从全国美展的情况来看，从城市来讲就是北上广深，从全国美展的入选率，可以基本上跟我们的经济发展相匹配。我上次讲应该在全国五六强，去年60%、70%都晋级了。但是就是没有高峰，没有突出的作品，突出的人跟突出的作品，在这个情况下，我们的艺术市场相应来讲在全国也可以拍相应的位置，按道理来讲深圳这样一个经济条件可以做得更好，主要市场整个生态链也不是那么完善，所以造成了我们深圳的很多藏家都去内地，去买，有时候被人家骗，不同的情况都有，我们要能够把我们实实在在本地的艺术市场做起来，这样达到一种共赢，建立一个很完善的艺术生态链，有画家，有做经营的，也有藏家，这样艺术家的作品创作出来有一个很完整的生态的过程。

　　所以这些年，我觉得艺术生态的发展很重要。这个时候画廊在中间就起了很大的作用，但是画廊在中间怎么样长远发展，保证出售作品的一种可信度，这个可信度一方面是通过自己长期的积累形成，另一方面就要依靠雅昌艺术鉴证备案这是一科学手段去处理，这也是可以实实在把握艺术生态的稳定。这个时候，画廊跟雅昌采取这样一种合作做艺术鉴证备案，对画廊、艺术家，对规范我们整个艺术市场发展来讲都是势在必行的好事！

　　雅昌艺术网：谢谢！