艺术家在媒体见面会进行交流

　　2015年7月25日，“重要的不是身体”九天多媒体现场艺术季在成都市金牛区沙湾路220号召开媒体见面会，对即将开始的“重要的不是身体”现场艺术活动进行了解读。

　　“重要的不是身体”是以特定的公共环境和艺术家作品内在的含义为依托而进行的艺术创造活动。相较于架上绘画、传统雕塑等艺术注重艺术行为的结果留存而言，本次现场艺术更强调艺术家的行为过程意义，是典型的具有表演性特征的过程艺术形态。高元、何利平、刘纬、刘青、李凝、孙懿柔、闻竹、文鹏、王小舟、张剑峰十位参展艺术家大多坚信作品的创造性以及艺术家的主体自由。透过活动，艺术家希望与大众搭建一个新的对话空间，把不同社会背景、不同知识结构的人对现场艺术的认知与专业的学术梳理进行对比，用这两者之间存在的差异来摸索新的可能性。

策展人何利平

　　本次展览的策展人何利平告诉雅昌艺术网，“重要的不失身体”这个主题表明了参与活动艺术家对于现场艺术的态度，未来现场艺术与传统的行为艺术有所不同，在传统的行为艺术——以身体的承受力、时间的长度来进行创作、反复重复无意义的劳动三种模式下，此次活动对“现场艺术”的语言探索是更具话题意义的。以“重要的不是身体”命名，在意思上不仅侧重强调“现场”艺术，同时更希望展现行为艺术与各种多媒体艺术形式相交叉，融合，实现跨界合作。实验戏剧、舞踏、实验音乐、影像等多种艺术形式在现场艺术当中相互交融，它们为“现场艺术”提供了更多的跨媒渠道。

　　活动集聚了十位各有千秋的行为艺术家，是一场不失学术性的现场艺术活动。据何利平介绍，活动将会在7月26日——7月31日期间进行，作品将包含艺术家独立个人创作及集体即兴创作两大部分。作品的形式有结合多媒体、声音、影像、舞踏以及一些具有互动性的作品，同时也有一些个人私密性的行为艺术展示。现场艺术也的确不等同于其他的艺术形式，艺术家在与雅昌艺术网交谈中也纷纷表示对即将进行的作品他们都只有一种简单的构思，至于如何上演，作品内容如何，均要在作品进行期间再进行即兴创作。届时，一场别开生面的与传统行为艺术存在一定差异的现场艺术将在成都街头上演。

艺术家刘纬

　　来自成都的行为艺术家刘纬表示，行为艺术不同于表演，艺术灵感的迸发在艺术家每一次进行创作之前，都会有一条大致思路，无论现场艺术是以怎么样的形式展现在观众面前，它决不只是简单的视觉效果和冲击，其中有包含了很多作者想要传达给我们的讯息，以行为交流的方式实现精神的深层次交流，这些作品都具有很积极的意义，以各种身体语言加行为的方式来进行情感表达。他表示，活动在喧闹、冗杂的十字路口，犹如每个人在面临自己人生的十字路口，都需要对未知进行一种思考，把握不同的创作选择，期待更多未知的可能。

　　台湾的行为艺术家孙懿柔告诉雅昌艺术网，这次活动的场域与之前进行的作品有所不同，在面向大众的十字路口怎样与空间环境发生关系，思考现场艺术与空间是如何展现艺术家的“实验性”。在这样的环境下创作对于艺术家也将会带来不一样的体验。

　　据何利平透露，他的作品计划实施“剽窃”行为，一个艺术家完成作品之后，他将“剽窃”一次，然后在现场找到一位路人再“剽窃”一次。他认为，通过不同现场艺术形式的穿插、交流、碰撞，借此引发关于媒介、身体、边缘及身体之外的可能性的探讨。打破传统法行为艺术家对身体的强调，在重视身体的基础上，更多的元素融合在一起，创作更多的可能，带给我们更多的启发。

艺术家在活动现场合影

　　在媒体见面会之后，艺术家对现场布置进行了观察，并对当代现场艺术进行了学术研讨活动。