书法的魅力是通过线条来表现的，所以人们称其为线条的艺术;唱歌的魅力则是通过声音来表达的，所以可称之为声音的艺术。

　　《中国好声音》开播以来一直火爆，是浙江电视台最为受欢迎的节目。因为声音是展示歌唱者的情感的形式，好的声音则代表了有好的情感表达，所以用“好声音”来为这个节目冠名，可算是抓住了栏目的要点。

　　参加《好声音》选秀的学员们，都是具有很不错的声音条件和艺术天分的人，他们为什么还要上这个节目来选择导师呢?这说明他们还需要导师们对他们进行一些演唱技巧的训练。的确，具有演唱歌喉条件的人很多，但大多数都不能成为歌唱家，其原因就在于他们不懂得唱歌的技巧，所以虽具一副好歌喉，却仍是一个门外汉。然而，一旦懂得了唱歌的技巧，是不是就能够唱好歌了呢?也不尽然。全国各种各样的文艺团体，其中不乏专业的歌唱演员，他们都经过系统的专业训练，平常让他们唱一般的歌曲，或模仿名家的演唱都相当胜任。然而这些歌唱演员中真正能够唱响几首令人难忘的歌曲者也只是少数。为什么会这样呢?好的歌唱家不仅需要懂得一般的歌唱技巧，还要有自己的特色，要对歌曲和音乐有较深的理解，最终形成比较深厚全面的演唱水准。那么这是否就是唱歌的最高标准呢?还不是的。像冼星海的《黄河大合唱》、陈刚与何占豪的《梁祝》、瞎子阿炳的《自度曲》(即二泉映月)这样的经典之作，不是仅仅靠具有高超的艺术技巧和艺术修养就可以达到的。他需要主观的努力和客观的条件同时具备才能够成就。就创作者本身来说，也只有当其抓住了所要表达事物的本质，并以满腔的激情和恰当的艺术手段将这种对生活、对人生的特殊体验和深刻领悟表达出来，才能成就一首不朽之作。以此看来，声音的背后隐藏着一个技巧问题，而技巧的背后还隐藏着一个对艺术的理解问题，在对艺术理解的背后呢?还存在着一个对于生活的深刻理解和表达的问题。

　　书法和唱歌同是艺术，其理是完全相通的，以上道理完全适用于对书法的理解。好的书法完全体现在好的线条上面，但要有好的线条却并不那么简单。有一些人很有写字的天分，但未必就是一个书法家了。我们在现实中看到很多人写的所谓“聪明字”，表现得很有天分，却达不到书法家的境界。这说明书法还是要讲究技巧法则的。****喜欢写字，在战争年代就有许多人向他索要题词以作留念。然而****到了五十年代末六十年代初这一段时间，专门抽出时间来着意练习和研究书法，使其书法的水平出现了突飞猛进的发展，到了这个时候，他的字才可以称得上是书法，而且是一等一的书法。

　　只知晓练习书写技巧，对于书法的理解和掌握之不足，是业界存在的普遍问题。许多人临帖的功夫下得很深，临得很像、很熟练，可是写出来就是别人的字，自己的面目很难见到。这往往与其不喜欢研究理论，也从不去关心书法发展的历史，更不花时间去认真探索书法优劣的内在道理有关。还有些人以为书法就在于写，背后的道理是不重要的。如果要问他字为什么要这样写?他只能回答“我是学某某的”，知其然，不知其所以然者，此之谓也。

　　至于说到对于书法之道更进一步的深切感悟，让我想起苏东坡有诗云：“我虽不善书，知书莫如我”。东坡先生的书论丰富，历来为业内所宝，常常能够见到人们引用他的话，可谓知书矣。然而如果没有被贬到黄州的经历恐怕他也写不出《黄州诗帖》这样精湛的传世之作吧?苏东坡在黄州作《前后赤壁赋》，作《大江东去》词，书法有《黄州诗帖》，难道是偶然的吗?没有从天上人间跌落至偏狭小镇这巨大的落差，没有因此产生的对于社会人生的深切感悟，以上那些辉煌的作品恐怕是难以产生的吧?虽如大才子苏东坡亦如是者，何况于别人呢!