夜猎图  80X140  2008

　　近年来，随着全国各类漆画展览的增多、收藏市场的日益升温，中国当代漆画越来越受到人们的关注，在这样的大环境下，有人潜心创作，努力融汇漆画各流派之长，有人热衷于走出国门，加强中国漆画在国外的传播，也有人在探索中国漆画的理论总结和著述，对此，广州美术学院教授李伦老师也有着自己的看法，这位髤漆艺术家对漆画艺术有着怎样的理解和追求，笔者走进李老师的工作室，畅谈漆画艺术。

　　潜心创作，从我做起

　　问：您一直潜心于自己的创作，在这个阶段您的艺术追求是什么?

　　李伦：当然作为漆画艺术家，我应该努力做好我的艺术创作，至少我可以从我自己做起，从自己开始，做一些自己认为实实际际事情，逐步地去深入，营造我们周围一个相对纯净的创作氛围。因为漆的艺术创作需要沉得住气，才能创作出好的作品来。我并不满足于现状，我不断将我感受到的、认知到的通过漆的艺术语言呈现出来，这才是我追求的。

精 300X80 2011     气 300X80 2011

神 300X80 2011     象 300X80 2011 

卧月  40x50cm  2007

　　问：我们从您的作品中，总会感受到神秘而古老的东方元素，又似乎蕴含着对大自然的感悟和阐释，能谈谈您的想法吗？

　　李伦：我跟漆是一体的，只有这样你才能与漆“交流”，我一直试图寻找某种生命之气息，它是潜藏于自然之中而又循环不息的深度意象空间。在自我生成之图像与符号背后永远活着的一个隐性秩序，它促使我能与漆一起呼吸并聚合于一体。由此，幻化了的心象得到了唤醒。我想把这些自然隐藏的精、气、神、象通过修漆的方式表现出来，它其实很奥妙的，一些我们不知道的，却又想知道的，都存在于大自然的奥妙中。至于说东方传统元素，我注定有着东方血统，这是我对于东方传统的一种本能回归，我们生活在这样的土地上，我们骨子里有着东方传统文化的熏陶和浸染，我只是将我自己的深切感受表达出来而已，这个过程并不会刻意。

　　漆性是漆学之根源所在，也是漆工中所有被称为漆艺技法的研究基础

　　问：您曾说：有漆无性者是为死漆，能说说这里的“性”指的是什么吗?

　　李伦：这里的“性”指的是漆的自然特性，它不是人为的东西。漆有开合的变化，这种变化涵盖了他的大部份的内容。从此漆到彼漆的置换;从漆里到漆外的穿越，更多的是相持与守望。这正是漆不可逆转的天性，是漆学之根源所在，也是漆工中所有被称为漆艺技法的研究基础。凡习漆、治漆都需费时日去体味和感悟其中之奥妙。漆工劳作贯穿整个漆事的过程，这关是一定要过好的。任何漆非所漆，投机而为都必死无疑。

玄黑  76X196  2011

玄黑（局部）

玄黑（局部）

　　问：说到工匠精神，我们中国不少漆画艺术家都会很强调中国当代漆画与传统漆工艺的区别，可日本却仍叫漆艺，似乎并不会刻意去区分两者，您对此怎么看?

　　李伦：我觉得两者是分不开的，中国的漆画艺术本就脱胎于中国的髤漆艺术，我们知道漆文化的传承与创新的历史正是从这最基本的漆工劳作中开始，漆工精神不仅是一种朴素的工匠精神，而更是东方漆学之道的精神修为。积累越多，底气则越足;感悟越深，幅面则越大;修为越高，气场则越强。至于怎样用漆去表现对象，通过个人的思考、提炼，用髤漆的方法论去解释艺术才是重要的，所以不必过分强调这些。

　　问：您说：居漆者自视为懂漆者有之，而携艺者漠视漆性者更有甚之，在你看来，如何在两者中取得平衡?

　　李伦：首先你要想明白用漆的理由，或者说漆的独立表达的意义何在，你才懂得与漆去交流。我们漆艺术专业年底将会举办一个国际展览，“从漆到漆”，旨在探讨不同国家的艺术家在对漆的理解方面的文化异同，通过作品展示对漆的感受和用漆去思考艺术的方法。

　　我曾说：“治漆如治学，需历时、历练、沉静、善思、积厚、晓理。而身体力行，顺应漆理，通晓漆性，还原漆工精神，使漆画、漆艺创作真正站在漆学之道，是我一向坚持的态度。反之，背道而行漆者或漆非所用者，都难以成就真正的漆作品。”

　　在我的教学过程中，我会毫无保留地把髤漆技法传授给我的学生们，至于怎么去理解和运用这些技法来表达，则是他们需要认真思考的问题了。如果缺乏对艺术的理解和思考，盲目堆砌技法，只会使作品远离漆学的精神，陷入技法炫耀的泥潭。

　　立足漆画教学，做个“快乐穷人”

　　问：在漆画的艺术推广方面，您有何看法和建议?

　　李伦：首先是从学科的布局中注重传统文化的教育，通过髤漆基础课程的建立和完善，使学生在高等美术院校接受系统的学习，让他们明白将要面对的这是一个严肃的课题。通过艰苦而充满智慧的研究学习，从中获得成长。其次，对公众要充分的尊重，将真正好的东西推广出来。

东京艺术大学拜访三田村先生

　　问：对于邻国日本的漆艺，我们有哪些可以借鉴学习的地方?

　　李伦：漆艺在日本备受推崇，社会、大众对漆艺有着敬仰之心，而且日本漆艺有着很好的历史传承，非常专注。从古代一直延续至今。政府对漆艺的传承非常的重视，我举个例子，在日本有众多漆艺研修所，由国家出资，负责传授技艺的老师是日本的 “人间国宝”，类似于中国的工艺美术大师，他们都是有门有派，有家族传承的大师，在这些大师的严格教导下，学生们必须认真遵从，一丝不苟地学习漆艺技法和创作思想，从而最大程度上保证漆艺的传承。学成后，还可以获得相应的“执照”，可以在社会上获得认可，在生活上也会有所保障。在日本的漆艺界，他们都将自己自嘲为“快乐穷人”，不是说他们穷困潦倒，而是他们认为作为漆艺的从业人员，虽不可能飞黄腾达，大富大贵，但起码没有后顾之忧，能过上殷实的生活，我觉得这是很豁达的心态。作为一名艺术家，我们也不应被世俗的利益所诱惑，应该专注于自己的创作，坚持自己的艺术探索，只有把自己的心态端正，才能创作出好作品来。

创作中的李伦老师

创作中的李伦老师

　　李伦简介

　　广州美术学院  副教授  研究生导师；中国美术家协会漆画艺术委员会委员；中国工艺美术协会漆器专业委员会委员；广东省美术家协会漆画艺术委员会副主任；广州美术学院教育学院漆艺术系主任；广州美术学院漆画艺术实验室主任；2005 年创办玄漆坊

　　1978年就读于广州美院附属中等美术学校

　　1981就读广州美术学院工艺系漆画专业师从蔡克振、施萱荣老师

　　1985年广州美术漆画专业(后改为装饰艺术专业)毕业并留校任教

　　主要参展作品及获奖：

　　1986 《佛像》获“中国漆画展”工艺奖--- 中国美术馆(李可染收藏)

　　1990  画《小草》获“第十一届亚洲运动会展览”优秀展---- 北京

　　1991  漆画《和平天使》入选《中国日本现代漆艺展》---- 福建画院

　　1992  漆画《云》入选“首届广东漆画艺术展”---- 广东美术馆

　　1998 《夜光》入选“世界漆画展”---- 中国台北

　　1999 《夜光》入选“庆祝中华人民共和国成立55 周年广东省美术作品展”优秀奖

　　2002 《凤鸟人纹》获“首届全国漆画展”优秀奖---- 厦门

　　2002  受邀参加“首届中国漆画学术提名展”---- 广东美术馆

　　2002 《卷草人纹》等参加“首届中国漆画学术提名展”—广东美术馆

　　2004 《风景》入选“第十届全国美术作品展览”--- 南京

　　2005  在北京参加“中国当代漆艺2005 学术邀请展”---- 北京798

　　2006 《月蚀》获“广东省美术家协会成立50 周年美术大展”铜奖---- 广东美术馆

　　2006 《凤舞》、《素》、《云》作品入选“第四十二届日本昭和会展”---- 东京

　　2007 《山行图》 获“第二届全国漆画展”美术提名奖---- 广州艺术博物院

　　2008 《云起》入选《视野• 形象》---- 国际当代绘画与雕塑邀请展

　　2009 《夜猎图》入选第十一届全国美展

　　2011  举办国际漆艺“漆匣演义”三人展——广州53美术馆

　　2012  漆画《觅》入选“第三届全国漆画展”——南京

　　2014  《潜》入选“第十二届全国美展”  获提名奖

　　2014  《觅》入选“庆祝中华人民共和国成立65 周年广东省美术作品展”

　　刊物《艺术界》发表论文《关于漆画》作者李伦

　　刊物《美术大观》发表论文《漆性·漆艺·漆语》作者李伦