宰令石:这辈子就是写点“咬人”的字
2015-08-16 12:03:03 未知
——国艺金服艺术顾问段泽明专访书法家宰令石先生
小时候,我们最盼望的就是过年,每逢腊月二十几,除了置办年货之外,最重要的就是家家都要写春联。那时候这项工作都是交给家中年长的人来完成,我只要看到有人在写立刻就会凑上去看看,趴在桌子边,欣赏整个过程,每次都想上前试试,尝试过几次,但是效果不尽如人意。
我对于书法的兴趣便是从那时开始的,为了写一手好字,通常会去报学习班,面对着一页页的字帖,每次写完一页都会有满足感。还记得在小学的时候,一周会有一节写字课,分为写字帖和自主写字,对于字帖再熟悉不过,这一环节很难分出个“胜负”。但是到了我最喜欢的自主写字时间时,作业会经常被老师用大大小小的红圈圈覆盖,还会在作业的右上角进行批注,每次看到“好”、“优”、“认真”等字样时,心里总是美滋滋的。
学习书法对于一个人来说,可谓是百利而无一害,在小学阶段的书法学习对于学生来说很有必要。学习书法不管是对培养学生学习习惯、学生的意志力、注意力、思想品德教育、体能耐力和审美教育都是一项非常好的课程。当然,这并不是要他们个个都成为书法家,但书法家往往都是从这里起步,当然也有后天通过对于自身兴趣的挖掘而成名的。
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宰令石:中国书法家协会会员
宰令石,字本然,号石不琢,别署予后居主、明洁石楼主。祖籍山东,1957年生于吉林公主岭,现居北京。2006年就读于中国艺术研究院、中国书法院研究生班。现为中国书法家协会会员,清华大学美术学院朱曜奎大美术书法研究中心导师、北京后海墨舟文化传播公司学术主持。
近日国艺金服艺术顾问段泽明采访到宰令石先生,就艺术的感悟以及现阶段艺术发展状况进行了一次深入的交流。
艺术没有标准化
曾有人说,艺术没有标准化,99%的人说你好,你就会变得很危险,但是1%的人说你好,那很有可能是真的好,当我们在谈论艺术时,往往离不开的是其基本的要素,这对于想要成为一个真知灼见的欣赏者来说是很有必要的。
对于这一点,宰令石先生表示,“我们谈艺术离不开艺术的基本规律,谈书法离不开书法的基本要素。首先是笔法、字法,章法,这三个是最基本的要素,是书法的初级阶段。再往高深一点谈,在这三个基本要素之上,要谈道法,要讲气息,这是书法的高级阶段。这些都是比较抽象的。越往深里去研究,就很难用语言去表达,更多的是感悟。”
关于笔法,我从小就一直感到很迷惑,因为周围的老师讲的和写的都不是我想要的答案,而在坊间流行的书法字帖上的各种图示和标注,也让我持有怀疑的态度。大家都在谈,学习笔法,首先要掌握笔法,熟悉笔性。宰令石先生对于书法的见解最终也落到感悟上,足见艺术需要的一种体会。正所谓墨法自成,其中的各种体会还需要自己去参透。
时代发展和环境变化,艺术要素逐步强化
在书坛走向多元化的今天,书法艺术升华到观念变革的高层次,这无疑是迈了一大步。当今书法并不是简单地取决于书法艺术的形式、构成、线条等外在面貌,而是取决于内在艺术元素的多元性。
自晋唐以来,关于传统书法的发展,书法的书写材料由于其局限性,纸张的尺寸很小,导致书法大多只能在手中把玩。随着造纸术的日趋成熟,经宋元时期,到明末王铎的时候,纸张已可达到八尺左右的大小,可以放到厅堂之上,那时的大家大院都会在厅中摆上一副,一方面体现出了主人对于艺术的憧憬,另一方面体现出了这家主人的个人品味,邀一两位好友,共饮一壶好茶,品鉴厅中名作,可谓是那时的一大乐趣。
书法从把玩到厅堂,经过了漫长的发展时间,在这个过程中参与的人越来越多,艺术要素逐步强化,每副作品也变得更有视觉冲击力。
众所周知,书法作品内容的构成是艺术作品内在诸多要素的综合,总结起来有两点,一是艺术家在艺术作品中所再现的社会生活,即艺术作品的题材。二是艺术家对于所再现的社会生活的认识与评价,及由此产生的思想感情,即艺术作品的主题。
书法能称之为艺术的,绝不是单单汉字的组合。书法家也不是单单的会把汉字组合起来书写内容。其中包含着书法家们的修养,以及对书法艺术内涵的积淀和艺术美感的把握。否则光是把汉字组合起来书写,即使是模仿别人的字体,能做到形似,最多也不过是个“书匠”,不能称之为书法艺术。
对于书法中的字,外行人喜欢单独看每一个字,喜欢从中发现其中的墨迹瑕疵,在宰令石看来有些不妥,宰令石表示,“在我的作品里面,有的字呈现个墨块,有的字很是模糊,当然其中有的字也很清晰。总的来说,字需要看字相,不能单独把每个字拿出来看,要从整体的变化中体会书法的韵律,所以还需要章法,拿人的姿态来打比方,人有很多面,正面,侧面,背面,字也一样。要从多种角度去呈现字相,追求整体和谐,在变化中求和谐,在和谐中求变化。
追根寻源,喝上游水,可行否?
在我国汉代曾出现过一种图形砖,风格非常朴拙,从而有人提出书法能不能吸取古代的元素,即书法家能否回到文字的源头,去喝上游的水呢?
对于在书法领域去喝上游的水这一说法,宰令石认为这是不可行的,因为上游和下游一直处于相对的情况。他表示,“从上游说,有甲骨文和篆书,包括经文等。我认为从篆隶入手比较好,从综合书理上来讲,承上启下。待艺术水准达到一定阶段后,我们可以汲取包括秦砖汉瓦等很多艺术要素,可以用来借鉴,可以丰富作品的艺术性、质朴性。”
还有一点,就是书法作品中需要植入个性化的元素在里面,不可一味借鉴,不可一味模仿。但是想要做到个性化,起点还是要落在对于古法的学习。宰令石表示,“对于书法的个性化,关键是要把古代的,尤其是晋唐以来的各种名帖尽量多的去临摹,掌握其中的共识,在共识的基础上,用自己的艺术理念上拆开重组,这样形成个性风格。如果不拆开重组,那无论什么时候表现的都是别人的东西,是不可取的。”
这个周期有可能会很长,所以那些有成就的书法家都是对人生及艺术有深刻理解和体悟的人,书法功底需要沉淀,切勿急求速成。需要在了解艺术共识的基础上,增加艺术修养,这是一个书法家成熟和不成熟的最关键节点。这个节点很重要,所以在圈内一直主张穿古人的鞋来走自己的路。
手做不到的事情,却是眼睛的事?
世界上有一种痛,叫做近视眼做不到的事情。虽然有了近视眼镜的出现,但是面对某些事情时还是很不方便,在近视眼的世界里,眼镜给了他们生命,在没有眼镜的日子里,整个人却感觉都被掏空了。这也就是为什么一直在倡导眼健康,可见眼睛对于我们的重要性。
想要成为一个手艺人,不止眼睛很重要,其实更重要的是眼界,这就是大家所说的养眼。如果面对好的东西,却没有认识,手再灵巧也不能够做到。宰令石表示,“有的人讲神来之笔,可能我会因为自身的水平没有达到,对神来之笔也无法理解。这其实是需要心磨手追,眼不到手不可能到。所以书法就像兵法,写书法也是在布阵。”
说到排兵布阵,因为书法作为装饰性很强的艺术,需要在作品布局上力求书法的表现形式和视觉冲击力,未下笔时要先有总体安排,具体书写过程中要应时而化。
对于美的理解,自然各不相同
曾有人说,“瞬间的美,是对永恒的赞叹。”对于美好事物的追求与欣赏,早已成为了我们在日常生活中目标。但是在当今的书法界丑书横行,在很多的书展中那可真的是“丑”不忍睹。
丑书分为真丑书和假丑书,不同的人对于美的理解自然各不相同,有的人以朴为美,以拙为美,有的人以艳为美,以媚为美,可见每个人对于美的欣赏角度是不同的。丑书本身这个概念也是某些人强加上去的,其实很难去界定,因为每个人的理解不一样。
书法是建立在传统的基础共识之上,有的是在传统的基础上进行个性化的追求,追求更为质朴古拙,但不一定属于丑,这其实主要还是因为每个人的差异化认识。因为层次认识的不同,对于美的界定始终不能保持一致,不可量化,所以无法界定。
每次创作都是新理念的实践
简单来说,拿一位书法家的作品来说,在他每个艺术阶段其风格也会发生着改变。
每个人的艺术风格都是经过几轮肯定和否定的过程,逐步走向成熟。宰令石表示,“中国的文化博大精深,随着我们对于文化的逐步理解,会把这种理念注入到每次的创作之中。在我创作的过程中,要经常把新的理念、新的感悟,和对自然的理解,注入到每次的 创作中,切不能固化。过早的固化,艺术生命就终结了,我觉得是很悲哀的一种现象。”
对于喜欢书法的你来说,宰令石有话讲
书法是一门综合性的艺术,练习和从事书法艺术的过程,可渐渐提高自己的文化艺术素质,可修身养性,强心健体。据有关资料统计,在30多个职业中,从事书法是第一长寿的职业。从事书法活动,还可以扩大社会交际范围,结识更多的朋友,也是很有意义的。书法创作,无需太多设备和条件,一支笔,一方砚(碗盘也可代替),一张纸(废报纸也可代替),一瓶墨,一张桌,就可以写起来。书法活动,老少咸宜,对老年人来说过,意义更大。
对于初学者来说,最头痛应该就是如何迈出第一步,宰令石表示,“如要写楷书,最好是从唐楷入手,这么多字帖,怎么去选择呢,我觉得可以从褚遂良的《大字阴符经》入手,这是帖本。如果是用碑帖的话,很难看到笔法和笔意。如果离开了笔法写楷书,楷书就写死了。楷书的血脉、字式,笔与笔的联系,包括用笔等,都体现不出来,现在写楷书大部分都存在这个问题。从褚遂良入手,字比较鲜活。古人也讲透过刀工看笔锋。有些初学者直接写碑,没有注重笔法和笔意,字就写死了,不鲜活了,写成官阁体了。现在很多写楷书的,包括柳体、欧体的,都存在这个问题,现在楷书这块,真正写好的也不是很多。”
结语
中国书法是一门古老汉字的书写艺术,从甲骨文、石鼓文、金文(钟鼎文)演变而为大篆、小篆、隶书,至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等,书法以独特的魅力向我们展示其无尽的意义和真理,优秀的书法作品会带给人精神上的愉悦和感悟,人类创造了书法,书法又能满足人类精神世界的种种需求,可谓书法是人类的精神食粮。
宰令石作品欣赏
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《王维诗二首》
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《朱熹观书有感一首》
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宰令石作品入展:
● 第十届全国书法篆刻作品展
● 第二届全国隶书作品展
● 首届“沙孟海杯”全国书法作品展、首届“赵孟頫杯”全国书法篆刻作品展、纪念红军长征胜利70周年全国书法篆刻作品展
● 第六届全国新人新作书法篆刻作品展
● 北京市“闽龙杯”电视书法大赛二等奖、吉林省首届临帖大展金奖
● 书法作品散见于《中国书法》 《东方艺术》 《书法报》及各大专业学术报刊,作品被中南海、吉林省博物馆等多家文化机构收藏。 “隶书的临摹与创作”,“草书的临摹与创作转换”视频录像,国内专业视频网站均有播出。
(责任编辑:邹艳丽)
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