前排左起：陈慕晶、陈韫丽、李韵仪、赵素兰及陈淑霞，大公报实习记者黎凯欣摄

　　自古中外都爱以花来形容女性，不同的花代表不同的女性故事。“花语陶说”群展正于中环巨年艺廊进行，展出四位本地女性艺术家陈慕晶、李韵仪、陈淑霞和陈韫丽的陶瓷作品，冀推广本地陶艺创作。

　　以花为题倾听自然细语

　　虽同为陶艺作品，其背后的思想却各有不同。巨年艺廊创办人赵素兰表示：“四位艺术家以苦心孤诣、锲而不捨的精神来完成她们的作品。女性艺术家需要更多力量和支持。”她向参访者逐一介绍了四位女艺术家的作品风格。陈慕晶和李韵仪以灵巧的心思和娴熟的技法，以可塑性高的陶瓷为花“诉说心事”。陈慕晶的作品以回顾繁嚣的城市生活为主题，从路边小花取得灵感，希望观众在车辆废气、钢索、车轮和尘埃的夹缝中感受喘息的残枝、花开花落的姿彩及宁静。李韵仪则表示“身边事物、意识、言语愈来愈扭曲荒诞，黑白难分”，她要寻回无痕的思想、宁静和自己的节奏。“世界不完美和观念被扭曲，人生要不停奋斗，作品是生活和内心感觉的反映。”艺术家透过造陶，传达“学会放下和摒弃杂念”的观念。观赏其作，犹如窥其内心。

　　陈淑霞及陈韫丽的创作则同以蕾丝花边为意念。陈淑霞从大自然中取灵感，她表示见蝴蝶于花圃飞舞，似是与花细语。喱士花及针织布和蝴蝶翅膀相似，用透光的骨瓷双面压上花纹，悬挂起来就像蝴蝶在空中漫舞。观众抬头欣赏彷彿蝴蝶围?他们飞，或停在其肩上。

　　探讨当代女性艺术特质

　　陈韫丽的“Fringe”系列，素材是艺术家亲自走访土瓜湾、深水?等旧工厂区收集来的机织喱士，再以画笔颜料作针与线，一点一点、一层一层地以手绘油彩製造质感。她表示：“之前作品的主题一直关注女性，今次作品的主题是花。花是女性的象徵，现今技巧比之前纯熟，每一张画用一个多月时间完成，要视乎作品大小而定。”作品除展现了编织艺术所需的专注及想像力外，亦象徵?女性的勤奋、关爱及细心，并藉此探讨妇女在社会及艺术史上的地位。

　　四位艺术家的作品风格各不相同，今次展出的不只是作品的外在美，亦是内在的思想和涵养。自我的寻找、生活的回顾、自然的嚮往、地位的反思，便是当代女性美之所在。

　　巨年画廊专注于陶瓷艺术，致力于推广本地陶艺创作，并引入世界各地陶艺作品，与本港陶艺爱好者交流。“花语陶说”群展免费入场，展至九月十三日，详情可电二五四九四○一一。