“尊敬的A307业主，因近期小区用水数据发生混乱，请于8月8日16时至19时家中留人，我公司楼管将入户进行查表工作。由此给您生活带来的不便，敬请谅解。物业管理中心”——本月，艺术家刘辛夷在A307空间中举办的展览“朝阳群众”，仿造小区里的便民通知书，设计了这样一张好玩的海报。

　　A307位于798艺术区西门的宏源公寓，由策展人李振华，媒体人鞠白玉及艺术家徐渠共同创办。以非盈利的方式，为艺术家提供自由的创作及展示空间。在这次的艺术项目中，刘辛夷坦言，位于居民区的空间给了他最直接的灵感，他通过公寓内现成的物件及各类他可能购买到的仿真品，虚拟了一位“朝阳群众”的家。通过物品所携带的文化属性，这位朝阳群众的身份，年龄，职业，爱好，心态及人格开始逐渐浮现出来。在这间开设于居民楼的艺术空间内，生活的假象与生活形成了一种巧妙的重叠，艺术家希望由此思考关于艺术与生活之间的关系，在当代艺术成功转身为一种当代生活后，当代生活能否转身为一种当代艺术?

　　发生在公寓里的艺术在国内由来已久，理论家高名潞就此曾专门提出了“公寓艺术”的概念，并梳理了其在中国当代艺术中的发展脉落。在高名潞的梳理中，公寓艺术产生于70年代末，从早期(70年代末-80年代初)与官方不合作的反体制态度，到后期(90年代初及中)反对“前卫艺术”媚俗化的观念实验，公寓艺术都以其先锋性和批判性来确认自身的特殊价值。但在高名潞看来，“自从九十年代末以来，当大量艺术区和画廊空间出现以后，‘公寓艺术’已经死亡。因为，无论是自居边缘的批判姿态，还是故意‘不起眼’的反媚俗的作品形式似乎都在大规模的拍卖、市场和展览的吞噬之下变得‘无意义’。”

早期的公寓艺术上展出的作品以表现主义和抽象绘画为主

　　但事实上，从近期的展览上我们可以看到，发生在公寓里艺术正在重新变得流行起来，虽然新一轮的公寓艺术己经超越了地方性的特殊背景，可以直接并入全球化艺术体系中独立艺术空间的范畴，但我们依然可以从发生在中国的这些居民楼里的艺术中，看到了当下公寓艺术的独特性。

　　相对于正规的画廊店面所需要商业环境，居民楼里的租金更偏宜，低廉的房租和创作成本使得建立独特的另类空间，进行个体艺术实践成为可能。2013年艺术家梁皓从清华美院毕业后，便开始寻找艺术工作室，他不太希望去艺术家扎堆的艺术区，因为经济上的原因，他在房租相对偏宜的燕郊，名为“夏威夷南岸小区”内租了一套房作为自己的工作室，不久，他和他的四位同学及朋友(吴升知，李天琦，张永基，蒋同)一起在他的工作室楼上开设了独立艺术空间ON SPACE，从2014年1月份开始，ON SPACE在一年之观众己陆续举了五次展览，最近，他们在北京的元典美术馆举办了名为“楼上楼下”的展览，回顾了这五次展览。

ON SPACE五次展览的海报

　　ON SPACE的五个创始人都是艺术家，他们采用轮流策展的工作方式，由一个人提出展览方案，其它的人具有否决权，否定之后再提直到满意为止，最终通过的方案，由大家一起完成。“每一次策划展览，我们内部都会产生激烈的分歧和讨论，这个过程也促使我们在思考自己的创作之余，更加注重展览呈现及与观众的互动，反过来对我们的创作也有帮助。”梁浩在接受采访时说。

　　出于燕郊的特殊位置，以及空间位及居民区的环境，ON SPACE推出的展览总是因利就便的针对当下的生存状态，其中一次名为“不虚此行”的展览，由策展成员，同时也是艺术家的张永基提出。启发他产生灵感的问题是：在展览密集的今天，看展过程更多变成了一个社交活动，对作品的关注变成了其次。燕郊这么远，来这里看一个展览可能需要花费一天的时间，值不值得?所以他提出了“不虚此行”，探讨艺术家与观众的关系，艺术家吕智强花了七个小时从他黑桥的工作室拿着地图，徒步一路走到了ON SPACE,拍下他这一路所见所闻，以影像照片作为作品。而在展览的现场，更是有很多伪装的“重要人物”前来参加开幕，他们在展览现场分发名片，热切的交谈并合影，营造出一种活跃的交际氛围。

"不虚此行"中伪装的"北京市教育工委副秘书长“张建明同志 开幕致辞

“潮白河计划”

　　在另外几次展览，如以“美拍”软件的10秒钟为上限的“十秒影像展”，以附近地缘为契机的“潮白河计划”等展览中，ON SPACE都突出了自主创意的灵活性，由于空间本身的成本并不构成太大压力，他们可以更加自如的施展想像力。而同时由于空间的几个人都是毕业于美院的艺术家，他们也有能力召集周围的艺术家参与他们的艺术项目，使之逐渐扩大其在相应人群中的影响力。据梁浩观察，近年来，越来越多的年轻人开始慢慢热衷于自我组织小规模的展览空间，本质上是希望在商业化的艺术体制之外寻找到发声的机会和可能，而在越来越多元化的年轻态文化中，这种垂直与小众的传播效应，或许正在逐渐取代了大众化的传播方式，代表着一种未来的艺术方向。

　　公寓里艺术除了自由灵活的独立性之外，也以一种更加原生态的方式关注着现实环境，由艺术家宋兮、杨欣嘉策划发起的“圆梦公寓”项目中，在群租房内把临时租赁来的一个房间作为驻留空间，邀请多位艺术家轮流入驻其中，围绕公寓所处的社区环境及社会语境展开7天的生活、创作、展示、交流，这7天将作为一个多维的混合现场予以呈现。

“圆梦公寓”中艺术家刘成瑞留下的现场

　　总之，跟早期的公寓艺术相比，新近的公寓艺术以新生代艺术家为主体，他们不再以对抗外部环境作为其根本目的，而是更多的立足于自身的生存环境，体现了从原生态的生活中汲取养分的创作精神，以自给自足的灵活性和积极的实践态度，将公寓里的艺术变成一个社会实验室，由此并行于艺术的商业化系统之外。