8月29日“新视觉艺术节2015——窥视·放大！”在深圳华侨城创意文化园C2展厅开幕。图为参展作品。

8月29日“新视觉艺术节2015——窥视·放大！”在深圳华侨城创意文化园C2展厅开幕。图为参展作品。

　　一叶落知天下秋，中国当代艺术的风向也能于细微之间被窥见、被放大。8月29日，由华侨城当代艺术中心主办、华·美术馆承办，胡斌、刘庆元策划的“新视觉艺术节2015——窥视·放大!”在深圳华侨城创意文化园C2展厅开幕。“新视觉”是于2004年开创的年度展览机制，通过考察国内艺术院校一年一度的毕业创作，甄选青年艺术家及其作品从而形成展览，迄今已举办12届。而就在此前不久，2015广美优秀毕业创作作品展“邂逅实验”也在深圳欢乐海岸盒子艺术空间展出。一股青年艺术家的新风似乎正在深圳吹起……

　　青年艺术家既是个体又是整体

　　本次“新视觉艺术节2015”将持续至10月25日，展览共展出来自清华大学美术学院、中央美术学院等10所艺术院校毕业生所创作的雕塑、实验艺术、版画、国画、设计等40余件作品，为观众开放了一条窥测国内艺术教育现状的渠道。此外，本届艺术节还有部分雕塑作品将于今年12月在武汉东湖公共空间展出。值得一提的是，为纵观更为真实的青年创作全貌，以进行更丰富有效的艺术采样，本届艺术节不再局限于国内九大艺术院校的油画创作，而是覆盖国内所有具有影响力的艺术院校或院系，未来或将延伸至国际，全面考察各艺术专业的毕业创作。

　　那么，这些由青年艺术家创作的毕业作品到底有哪些特点呢?“窥视…放大!”的策展人之一胡斌表示，自己在走访国内各大美术学院毕业创作群体并试图归纳时，感觉像是凭借一个管孔的器械向着那原本有几分熟悉的星球窥视，熟悉却又陌生;“网络化、信息化、多媒体化的现象，对艺术实践、知识结构形成了前所未有的冲击，每一个青年艺术家都置身于全球化的语境下，无一例外地接受到时代的影响;同时在网络化时代，每个人都可以让自己的声音通过某个平台放大，从而提供现象，实现思考。”

　　在策划人看来，这个知识网络化的时代，青年艺术家也有意或无意地在创作上体现出了网络信息时代的些许特征。“每个青年个体似乎都有自己不同的视角和世界，他们是自足的个体，但是整体地看，他们又被包裹在同一个时代氛围当中，构成一个没有秩序、没有层级的集群结构。”

　　多元艺术表达探索人与社会关联

　　青年艺术家的第一个创作特点是错置、组装与超现实——图像与媒介合成组装的创作方式在近些年毕业创作中盛行不衰，艺术家常以一种混合式的结构塑形方式来组装知识和视觉，所有的元素剥离了它原本的语境被工具化地使用，以造成新的视觉奇观。

　　其次是聚合体与“块茎”链接——“聚合体”是指青年艺术家中出现得越来越多的那种多元的、没有中心、无限蔓延的综合汇聚的创作方式。每一件都可以单独成立，但它们之间又相互链接，总体上共享一套方法论，只有系统地看，才能反映出其生成方式。

　　第三是机械与科学风——跨学科多方协作的便捷以及相关课程的设置使得不少毕业创作朝向了机械装置的方向。他们貌似以一个业余科学家的方式在工作，但并不是要探究科学的问题，而是通过这些无目的的、古怪的实验，揭示对于自身及社会的感知和体验。

　　第四是身体与观测——回顾国内关于身体的艺术史，上世纪80年代，中国现代艺术主要是缘于挣脱社会环境和意识形态的约束以及张扬个体意志的集体诉求;90年代则基于对人生存在及权力话语的深层思考，出现了一些展现身体极限的、引起广泛争议的例子;而在近些年的身体表达中，社会属性的探讨似乎不是主角，人类身体本身的变化和内在结构、机能以及与外界的关联，成为了焦点。