在巴黎画派中,马克?夏加尔无疑是最特别的,因为他是唯一让巴黎和俄罗斯同时为了这个犹太人在自己的怀抱中成长过而感到骄傲的天才。

　　这是一个一生保持天真始终坚持生活在自己的梦幻里的人。他以自己的犹太习俗为最高信仰,不追求凡?高、塞尚或是任何一个大师,而是始终在画作里接近自己父辈与祖辈的精神。而最特别的,在这一切之上,他还有着与其艺术一样梦幻的爱情。

　　1887年,夏加尔出生于俄国维切布斯克的一个贫穷的犹太人家庭。16岁以前,夏加尔一直在犹太经学院中学习犹太经典。他从小就对绘画有特殊的兴趣,并表现出敏锐的观察力。当全家人都习惯用夏加尔画画的帆布保护房间的木地板时,他鼓足勇气向家人表白:“我要当画家,要过不同的生活。”

　　之后,夏加尔去到当地的写实派画家J.佩恩的工作室学习绘画。几个月后,他发现他的老师画得不如他,一个人去了圣彼得堡。在那里断断续续学了三年之后,于1910年投入L.巴克斯特门下。

　　巴克斯特画室,这是个因法国艺术的影响声名鹊起,散发着现代艺术光辉的地方,成就了后来的现代主义大师夏加尔。

　　他的作品主要是表现俄国犹太人的生活。他的油画色彩鲜艳,别具一格,每每把犹太民间传说融入作品,并从自然界天真朴实的形象中汲取素材。从俄国到巴黎,他历经立体派、超现实主义等现代艺术实验与洗礼,发展出独特的个人风格,在现代绘画史上占有重要的地位。

　　夏加尔的画作中,花朵、木屋、牛、烛台和塞纳河,全像星座一般与相拥的恋人回旋空中,做着漂浮的梦。毕加索也曾羡慕过夏加尔丰富的想象力,“当他作画时,我们不知道他究竟是睡着还是醒着,我相信他的心里一定有个天使!”

　　他的天使就是他毕生的爱人和妻子帕拉。1914年6月,夏加尔重返故乡,为了与未婚妻帕拉结婚。这场婚姻是幸福的。艺术家一生的艺术都在围绕着他的爱人。他在画布上热情洋溢地赞美帕拉,每个结婚纪念日都要画她。他的代表作《生日》、《街上空中的恋人》、《拿着酒杯的双人肖像》,描摹的不同场景都有着共同的烈火般的爱的氛围。“帕拉每天到画室来看我,把馅饼、炸鱼和牛奶送来。只要一打开窗,她就出现在这儿,带来了碧空、爱情与鲜花。”

　　1944年9月,帕拉去世。于是,对过去的和更遥远的时期的强烈回忆贯穿了他的作品,使画家如同画中的一个人物,并以异乎寻常的技巧超越了生活。超现实主义这个词就是为了形容夏加尔的作品而产生的。他的作品对现代艺术的影响越来越大。

　　对爱的怀念使他的作品焕发出童真神秘的魅力。他在《橙红色脸的女人》、《洞房花烛》、《夜曲》和《红色天空的恋人》里回忆帕拉,即使在“二战”期间,夏加尔面临死亡不断逃亡,也还在《在她周围》、《仲夏夜之梦》和《侧卧的诗人》等作品中思念爱人。

　　夏加尔几乎一直工作到他生命的最后一刻。他说:“在我们这个道德败坏的世界里,每一事物都会改变,只有心灵、人类的爱和探索神灵的努力是例外。”

　　而他对待爱情也是永恒的,这种永恒在他的作品中得到了定格。