前 言

　　展览之所以命名“学院中国”，是因为我们希望再次讨论有关"学院”的概念。在西方艺术史中，学院是与中世纪行会制度相抗衡的产物，它最终使得绘画等视觉艺术形式进入了人文学科的行列。Academy的宗旨，绝不仅仅是高超的技巧，而是艺术创作崇高的理性精神。尽管自19世纪以来，“学院”及“学院主义”始终饱受质疑和挑战，但学院依然在发展中固守其最初的理想，那就是Incamminati，在意大利语中，它意味着“开始，指导或引向正确之路。”从这个意义上说，中国美术学院正在努力践行这一理念。

　　学院风格总是与“写实”密切相连。在中国，写实油画不仅具有鲜明的继承西方传统的色彩，也被赋予了本土移植与重建的历史使命。经过几代艺术家的努力，我们在写实油画领域已积累了相当的成果，展现在大家面前的作品，便是几代中国美院油画家们的思考与探索。这些作品表达了这样的基本事实：写实并不意味着保守和因袭，它是学院理性在新时期的延续与开拓。一方面，对传统的学习是漫长、细致而艰苦的，它决定了艺术家必须有沉着稳健的心态与毅力;另一方面，写实蕴含了多种的可能性，它完全可以为当代艺术做出有价值的贡献，并藉此推动自身的发展。

　　因而，本次展览希望呈现出以下的逻辑线索：老一辈艺术家以跨界取火的勇气直面欧洲传统，他们把具有纯正品格的油画语言融入艺术创作，并大胆进行油画民族化的可贵尝试，他们的实践奠定了学院油画教学体系的基本格局;新生代艺术家则承前启后，多角度、多维度地思考个人的语言系统与风格定位，他们掘进的姿态树立了中国当代写实油画的新标杆;而更年轻的一代油画家正充分吸收着先生们的养料，他们在当代艺术迅捷变幻的背景中坚定自己的选择，努力从任何一个可能的支点中去生发与释放。这一逻辑线索不仅呈现了中国美院油画家群体的学术传承路径，也为我们梳理当代中国的写实油画系统提供了一个参照，这便是“学院中国”展览的本质意义。

　　西溪艺得美术馆借新馆开馆之际以OTO形式推出本次展览，将其研究、收藏和推广写实油画的文脉从过去主要针对俄罗斯和欧洲现实主义油画拓展到中国写实油画，这个大展必将成为其自身发展的一个重要里程碑。

　　感谢所有参展的艺术家，感谢为本次展览提供为期一年线上推出的雅昌艺术网，感谢为展览成功举办作出不懈努力的所有人士，祝展览圆满成功!

　　西溪艺得美术馆

　　2015年9月5日