当代美术演练了西方美术从古典到现代再到后现代近一个世纪的发展历程中，艺术家们承担着对收藏界艺术价值观与审美观引导及纽带作用，除了受体制及某种利益上局限性制约外，真正担当艺术品质的还是从业者的心态而已，如果作品不贯穿自我内在的思想，作品迟早会被人们所遗弃。

江加旺 作品一

　　现在几乎所有的画家，都认为自己在努力画出自己的风格，画出自己的特色，但是几乎所有的人都或多或少在遵循借鉴一种古老已有之的艺术教化信条在作画。而当代中国绘画，只有在彻底摆脱传统艺术的束缚、砸碎精神上的桎梏后，才能真正走出自己的路来(当然是在学习理解传统文化的基础上)，这一过程无疑需要一大批艺术家为之作出真诚的努力。而当今大多数自称从事现代绘画的艺术家，面对东西方艺术传统的博大精深,心理上缺少必要的自信心与承受力，在创作中基本上采取借用一种传统加现代的折衷调和态度。这种不承担风险，又能获取某种现实利益的态度，本来也无可非议，但这种折衷调和的艺术，如果成为一个时代的风范，只会使这个时代的艺术光彩黯淡。

江加旺 作品二

　　意大利著名美术史家文杜里在其著作中谈到十六世纪欧洲的绘画时说:人们盼望着改革，希望能有一种不排拒古典理想而对非写实画风又有新的尊重。卡拉齐承诺了这种改革的期望，在写实和古典理想之间搞了一个机智的调和。不幸的很，艺术活动中搞折衷调和，几乎永远要走向伪善。这种特定的伪善现象遂贯穿了整个十六世纪乃至今天。当今中国式的艺术黯淡主要源出此因。在世界艺术史上，这类例子不少，我们又何需重蹈覆辙?这种折衷调和，充其量也只能看作是传统与现代之间的一种「过渡」，但这种「过渡」在中国画坛却占据了过长的历史。

江加旺 作品三

　　“85”美术思潮至与今天有所改变了吗?如中国水墨画传统画风当代人还在不厌其烦的复制(但永远落后唐宋时期水平)，除了有市场与体制上原因，关键是人们惯于跟风，他们口口声声说在做艺术，在装大师，其实跟古代私塾画匠没啥两样，地摊上摆的都是这样作品，何谈自我内在之表达来立意作品?

江加旺 作品四

　　可喜之处一些有思想性年轻艺术家开始采用不同于传统的表现手段来大胆尝试，针对材料/技法会做到无所不用， 这对于青年艺术家的创造力具有积极的引导影响。 当人们的思想不再禁锢在小小的画板上的时候，人们的艺术观念就如脱缰的野马，可以自由驰骋，好的艺术作品都内接受，关键在于艺术价值层面，从艺术的角度理解认识社会，这是社会进步一面。

江加旺 作品五

　　当代艺术产生于人们时刻发展的生活中，其中包含了很多当下人群的不同理念和思想，针对不同人的生活、精神状态以及人们对社会的理解都进行了表达，思想品质高度了繁荣了，生活就更有品位了健康了。只有这样人们对当代艺术作品所表达的外在含义性与批判性才能基本都能理解， 故在当代艺术中可以看到很多当下社会人的思想和理念、人文精神，以及人们的生活，并且当代艺术也让我们针对艺术进行重新的思考。世界前沿美术发展潮流和新思维知识对我们的影响因为赋予了多元性、评判性和自身复杂性于一身的当代艺术是现今艺术界最受关注的事件之一， 这一点尤其是会受到我们教育界有识之士的重视和探究改革，随着文化艺术机制去官办的进度化，相信不久将来一个崭新艺术思维展现于我们面前。

江加旺 作品六

　　当代艺术不同于传统的绘画，所以需要我们艺术家来引导和探索， 年轻一代的审美能力和运用的能力也需要我们去引导他们积极向上的有自己思想的美学精神。当代艺术的引入发展可以推动社会发展 。

江加旺 作品七

　　附作者简介：

　　1969年出生,安徽池州人，当代画家,1990年先后就读于郑州艺术研究院、中央美院等，河南当代艺术馆常务副馆长,河南省青年美术家协会理事，2002年-2009年的作品曾被欧美日韩等10多个国家有关机构或个人收藏,并先后在深圳/广州/杭州/上海/北京/郑州等地举办过作品展,其独特的艺术表达方式受到一致好评。