聊聊化建国的水墨画

2015-09-21 14:23:46 未知

骚动的池塘——化建国水墨作品展座谈会现场

　　人在不同的年龄阶段，有着不同的生命体验。在步入了天命之年后，化建国忽然有了一些“良辰美景，一梦初过”的怅然，“当时明月，依依素影”的留恋，“骤雨打新荷，涟漪漫塘阁”的骚动，这些复杂的感受交织在一起，令他有些按捺不住。于是，挥毫泼墨，直抒胸臆，创作了《骚动的池塘》系列水墨作品。

　　今年九月“骚动的池塘——化建国水墨作品展”在青岛市美术馆举办，这是继深圳、宁波、西安等地巡展后的第四站，展览延续了以往的朴素形式，不举办开幕式，通过简单务实的座谈会来听取同行们的意见，从中汲取经验来调整自己的创作状态。下面，我们就来听一下青岛的美术同行们如何聊化建国的水墨画。

刘世骏 (中国美术家协会会员、山东省文史馆馆员、青岛花鸟画院院长)

　　我在展厅看了化建国先生的作品后，感觉他创新的尺度是比较大的，对我触动很大。从这些作品中可以看出，化建国对中国传统绘画、书法的认识是有相当高度的，在用笔、用墨方面把握的很好，对西方现代艺术的认识也是很到位的。传统与创新，是我们经常提的老话题，但是真想做好是很难的，我以前也看到过一些所谓创新的水墨画，对中国传统绘画的理解是很差的，对于西方现代绘画的借鉴也是很肤浅的。我认为，化建国在这方面的融合是难得的，合理使用了西方绘画的构成和中国绘画的布白，在画面的分割上，令我佩服。作品的构图中就体现出许多中国元素，这些元素深埋于他的内心，而不是浮在表面上。他在浓淡干湿墨色的运用上也是十分讲究的，尤其是大块面的处理，很到位，有一种强烈的视觉冲击感。此外，我从画中也读到了他的情绪，一种很健康的情绪。如果要提点建议的话，我个人认为可以结合宣纸的材质特性在墨色上再多找寻一些趣味。

邱振亮 (中国美术家协会会员、青岛科技大学艺术学院原院长、教授 )

　　艺术是有个性的游戏，尤其是所谓的前卫艺术，在理念上与传统绘画是有很大区别的，对于生活的认识以及如何传达的手法也有很大的区别，但是有点是相通的，就是要真诚地表达自己的内心。内心的诉求，如何传达、表现，我觉得这是艺术家要追求的东西。我们有时候会想，艺术家创作时内心究竟是怎样想的?可能会得出一个概念化的答案，但实际上每个人的内心想法都不尽相同，有着各自的诉求，读懂了作品也就意味着读懂了艺术家的内心。我在看化建国作品时，感受到了他内在情绪的释放与宣泄，感受到了他内心有过的挣扎与不安，感受到了他对于不断突破的渴望。化建国的作品有他自己的符号，可以看出他对中国传统绘画的理解，也可以看出他努力突破进行的尝试，他找到了在这个阶段适合表达个人心性与情感的艺术语言，尽管这是阶段性的，以后可能会继续变化，但是实验性的艺术探索总是会给人以启发。我觉得这个展览应该扩大一下宣传，让更多的人来看一下，尤其是青岛的高校学生们，青年朋友们思维活跃，通过展览进行思考和讨论，受到的启发会更大一些，能够突破束缚、活跃氛围，使创作形式更为多元化。

张白波 (中国美术家协会会员、青岛画院一级美术师、著名版画家)

　　化先生的作品画的是内心的感受，表现的是一种内在的状态，可贵的是表达的非常准确。对于一个成熟的画家而言，技法层面的东西都不是问题了，重要的是能不能恰当的运用艺术元素来表达自己的内心和性情。我觉得，化先生能够脱离客观物象的限制把自己的性情画进去，并使人从中感受到一种温度，一种很独特、很强烈的情感，这是很难得的。这种情绪的表达，建立在对艺术规律有很好把控的基础之上，看似很随意的涂抹，其实很精确很讲究，体现出他对水墨趣味的追求以及运用艺术语言的能力。化先生的作品给我们以启示，尤其是对于画家群体而言，我想对于画家的启示意义要比普通观众要更大一些。

高东方 (中国美术家协会会员、青岛科技大学教授、山东水彩画会常务副会长兼秘书长)

　　我谈一下看完展览后，对化先生作品的几点看法。第一，充满激情，我从画中感受这种激情。第二，对画面的驾驭能力非常强，用水墨这种形式能够把画面处理到这个程度确实是好，尤其是那几幅大的作品，有一种强烈的视觉震撼力。我觉得化建国作品的这种风格应该与他的成长经历有关，虽然我不太了解化馆长，在此之前也素不相识，但是作品是会说话的。一站在作品前，我就感受到了这种文化渊源，从传统水墨和功底来说这种渊源是不言自明的。化先生选择表达自己情感的载体非常巧妙，秋后的荷塘确实变幻莫测、令人陶醉，池塘中的秋荷形成的线与面的构成组合，具有很丰富的形式感，也正好契合了化先生要表达的艺术感觉，我认为他运用的是恰到好处。这样的展览，高校的青年学生应该来看一看，能够从中收获很多。我也希望青岛美术馆可以多引进一些此类的高品质展览，让我们在家门口就可以看到丰富多元的美术展览。

贾培军 (青岛电视台一级导演、著名花鸟画家)

　　平时看的美展也很多，但化建国的这个展览给我留下了很深的印象。这种印象不是靠大红大绿的颜色刺激产生的，而是水墨的那种非常朴素的美感，那种对原始、对自然的追求令我很感动。我想，“骚动的池塘”表达的可能是对生命的一种渴望或歌颂，借助池塘中的秋荷来进行表达。我以前在电视台工作时，引进过一部加拿大的动画片《生命的起源》，从单细胞开始讲述生命是如何慢慢演进的，动画很幽默很诙谐，却令人对生命产生强烈的敬畏感。我从化先生的作品中也读到了这种对生命的敬畏感，我觉得这不是单纯的画面感问题，而是确实将其升华到了一定的高度。

郝麒 (青岛市美术馆馆长)

　　因为工作关系，我见过老化的很多作品，传统的和实验性的作品都有，他涉猎比较宽广，有时画一些很恬静的小品，有时画一些很有冲击力的，有时画一些探索性的，在老化身上看不到太多的局限，没有什么条条框框，用通俗的话说，就是跟着感觉走，想吼两嗓子就吼两嗓子。他对水墨这种工具的运用就很随心，不考虑太多应该怎么样，没有既定的模式束缚，实际上工具也不应该成为一种限制，不管用什么材料和工具，都能很好地表达自己的情感才是本质。老化的精力非常充沛，作为馆长有繁忙的日常工作，能在工作之余创作如此多的画是令我佩服的。老化也很低调，来青岛办展览他说不要办开幕式，找几个画家朋友来聊聊，听一下意见就挺好的。我也觉得这样挺好，希望以后我们两地的画家能有更广泛更深入的交流，相互切磋，共同进步。

　　化建国作品：