林佑森个展“瞳.绿”正于嘉图现代艺术(Grotto Fine Art)举行。林佑森?眼于探讨生物、山水与都市弃景的关系，展出一系列雕塑新作，反映他眼中隐藏于当代城市中的有机景貌。

　　赋予废弃物料艺术生命

　　林佑森说：“灵感来自于目睹了工作室外水管缝隙之间长出植物的画面。”以此为起源，他赋予各式电子器材、被淘汰的工业成品一种新的艺术生命。以铜管铜线、金属零件为骨干;并以铁锈为“绿叶”，採用现成物及机械组成一片工业丛林。

　　初见“瞳.绿”中的作品，第一感觉就是充满天真趣味。习惯了铜墙铁壁的生活，墙角悄然滋生的绿意也会让人意外和惊喜。林佑森的作品给人的就是那一份意外和惊喜。用金属零件展示植物的生机。“这上面的铜绿都是‘养’出来的，是做好造型之后，喷水上去，通常需要几个月的时间长成。”林佑森介绍道。这养成铜绿的过程本就具有?生命力。由眼见之绿，转化为“铜树”上的生命，艺术家以雕塑作为“生”的象徵。

　　巧妙建构微观工业丛林

　　他灵活运用水喉、电脑散热器、USB装置、露营灯等随处可见的现成物，融汇为“微观的工业丛林”。如《铜林之二》中运用的插头和插座、《郊游探胜之二》中的底座是艺术家朋友装修时多出的地板，以及《郊游探胜之三》中的主体部分是他爬山时无意中捡到的。粗犷的金属物料在林佑森的形塑下，流露出细腻的反差与深远的意味，以及意想不到的宁谧氛围。

　　细想之下，其作品带有关于人类、城市及自然关系的哲思。对于都市人而言，大部分的绿化都是人工计划下的产物。当人们习惯于钢筋水泥的幸福，曾经熟悉的自然成为意外和惊喜的时候，我们是否就如同作品中的小人物一样，处于模糊的城市与自然的边界，对于自然的认知已然动摇。

　　“瞳.绿”展期至十月二日，免费入场。嘉图现代艺术位于中环云咸街31C-D二楼。