艺术家杨一行

　　9 月 25 日，杨一行个展《在家就能欣赏海景》在沪开幕，展出了艺术家 2014-2015 年间创作的15幅架上油画作品。本次展览由潮域艺术基金会(Aqua Arts Foundation)主办，是艺术家杨一行在上海生活十年后的一次梳理性特别展览，也是在继2014 年的《蒋志：情感的容器》展览之后，潮域艺术基金会第二次将室内设计与艺术结合所特别策划的展览，意在引发观众对于艺术与居住、艺术家创作与艺术收藏概念的思索。

　　关于艺术家自身作品的创作风格，杨一行将其定义为“原始”——山峦、海洋、乌鸦、火焰等意向经常出现在他的画面中，却从未像是刻意而为。他说：“东方人都很爱山，我经常骑摩托车去旅游就是因为此。我们这代人背负了所有历史，那种纠结与压抑的原点都是从那里来的。”

　　展览现场

　　水与火作为自然中最原始的元素，是杨一行创作中自然形成的绘画主题，结合其诗歌描述，他的画几乎可以被理解为描绘诗歌的实景图。其作品《水在流淌着下降》与《火在流淌着下降》系列，将杨一行之前对于画面层次感的创作路径再次延伸，通过二维与拟三维结合的形式，对“水”这一特殊介质做了多层次的试验性描绘。《月球去1989》《去星空》以及《第 N 号伟人肖像》中，杨一行以更加具象的表现形式，表达出了他对于人类与人类所处的环境的思考。

　　作为八零后一代艺术家，杨一行认为自己的同龄人以及所处的时代具有史无前例的特殊性。站在前所未有的、大量被各种载体所记录的历史之上，身处同时具有前互联网时代记忆以及信息无缝链接，全球知识共享的今日，杨一行对于创作的思考似乎已经超越了架上绘画的表述能力。于是，除却架上绘画之外，杨一行也在尝试不同的创作途径。生活在上海的十年时间里，他走访过许多正在被拆除的街区。

《没有月亮的海洋、火及宇宙 》80cm×100cm，布面油画，2014 年

《水在流淌着下降》110cm×150cm，布面油画

《月球去 1989》80cm×100cm，布面油画，2014 年

　　2014 年，杨一行的行为作品《诗地》就是其艺术方式探索的例证之一在嘉定区一处将要被拆除的厂房之内，杨一行在残垣断壁上写满了自己的诗，之后随着厂房被拆除，诗歌也随着倒塌的墙壁被掩埋，这正表达了他对于人类文明的理解——在他看来，肉眼所见的房屋的毁灭并不意味着真正意义上的摧毁，而是以另一种形式，将他诗歌、文字所吞噬，之后在废 墟上重新长出的植物之间升华，从而成为永恒。