一夜的聚会（影像装置）  罗蔷

　　日前，由“常青藤计划”联手今日美术馆共同主办，中国版画学会、天津常青藤文化传播有限公司承办的“常青藤计划2015·中国青年艺术家年展”上，来自126位青年艺术家的近300件艺术作品占据了今日美术馆的两个场馆，涉及架上绘画、装置及影像等多种类型。行走其间，不时会被各种新奇的作品吸引过去，想一探究竟。

　　张心一的《扁平的大师》系列，将美术史中人们熟知的经典形象扁平化、符号化，绘制成“呆萌”的黑白小头像，再加以组合。高嵩去掉火车车票上的个人信息，将它们拼贴成各种交通符号，仿佛将个人的痕迹消融在严整的秩序中。也有人对秩序情有独钟，高思桦总在画“门” ， 《彼岸幽兰》在蓝色的背景上描绘蓝紫色铁门，图案繁复至极，但其中的线条又极有规律。 “常常被朋友们说我有强迫症，的确，我总爱寻找生活中的各种秩序、规律。每个人心中都有个理想的王国，我的就是安静不被打扰，有秩序的神秘花园。 ”关于自己的作品，高思桦如此阐释。

　　无论是画作《繁星》 《满天的星空毫无意义》 《那年夏天》 ，还是影像装置《一夜的聚会》 ， “老照片”都是罗蔷最喜欢用到的素材。特别是《一夜的聚会》 ，白色纸面上勾勒出各种繁复的旧时戏台，再将老照片与一部讲述与逝去亲人神奇重遇的戏剧投影其上，有的人或许会觉得阴森、怪诞，也有的人会读出温暖。罗蔷告诉记者： “这件作品是从2007年冬天开始创作的，最初是源于我在潘家园看到有人在卖家人的老照片，觉得很心疼。于是我开始动手，慢慢地，老照片里的那点提示不再能满足我的想象，我就把照片中的真实进行戏剧化的延展，最终形成了一个现实中的荒诞世界：那个世界不属于过去，也不属于未来，它只是从老照片出发，到达我们这一代人对于上一代人的向往和理解。 ”

　　从日常中寻找灵感，再赋予生活以艺术灵感的亮色，这样的创作在青年艺术家中并不鲜见。而不同的生长环境、创作背景，又让他们眼中的“日常”迥然各异。1991年出生在内蒙古呼伦贝尔的莫然，是达斡尔族，他的《山林的精灵》组画描绘族长和小猎手，笔意粗犷，画面又透出神秘的灵气。“当我身处异地，思乡的情感就会更深，每当这个时候，创作总是围绕着少数民族的主题。 ”莫然说。

　　同样是生活中不难见到的景象，出生在辽宁营口的杨茹，用题目是《2012年12月12日大雪》的作品记录雪景，但是黑白色调中的线条简洁，看上去有凝滞的感觉。 “人们在操场上奔跑着，笑着，而欢乐褪去后布满脚印的雪地，是一段时间的记载，如同时间在人们的脸上留下皱纹，春去冬来，这些痕迹会慢慢消失。 ”杨茹说： “所以我将时间定格到‘那一秒’ ，画面所呈现的其实是一段记忆。在形式的探索中，我过滤掉复杂的心情和冗杂的事物，将熟悉的场景陌生化。创作起源于那场偶然的大雪，因为我是东北人，所以对雪特别有感情。 ”

　　关注青年艺术家及创作生态，一直是“常青藤计划”的主题，因此展览并不只是停留在作品的呈现上，还有对当代青年美术创作、现象、价值、走向的研究。在特别制作的图录中，相关数据显示： 126位艺术家，按照华北、东北、华南、华东、西北、中西部6大地区进行统计，华北地区的艺术家数量高居榜首，占总人数的55 %，其中，又以北京地区为绝对主力。而其他地区则相对平衡，入选艺术家占总人数的6 %至12 %之间。“青年艺术家在北京的集聚，显示出当今艺术创作对‘制度’的依赖——如果没有艺术院校、画廊、艺术空间等相关资源的汇集，当代艺术的全球性制度便难以建立并生效。 ”担纲此次学术主持的《美术》杂志副主编盛葳分析说。