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【雅昌专访】向光:艺术家应该举起一面旗朝前走

2015-10-17 22:08:25 谭娟

                              出镜:张舒艺  采访:季琛   视频:谭娟

  雅昌艺术网:各位雅昌艺术网的网友们大家好,欢迎收看本期的雅昌专访。2015年10月18日,“原色”向光艺术馆开幕展即将拉开序幕,标志着向光艺术馆正式走向公众视野,成为贵州首家以艺术家姓名命名的非营利性美术馆。

  从战场到大学,从民工到教授,不附庸风雅,不随波逐流,向光先生一直坚定地走在绘画艺术的创作路上。

  艺术家向光

作品《原上》2007年 尺寸160×320cm

         向光:对于绘画的爱好是从很小时候就形成的,志趣爱好是一种先天的东西,有一些人就表现出来,有一些人受到压抑就改道了,这就像地心的熔岩要喷发一样,有一些因为内燃不够,他力量不够,喷不出来,而我不一样我就百折不回地喷出来了,而且非常得激烈,而且持久。

  艺术创作是最根本的是心灵自由。没有心灵自由就谈不上艺术创作,因为受到一种观念、一种流派的潜质,就不是自己的个性展示,而是人云亦云,亦步亦趋跟着大潮流走。

  每个艺术家都应该举起一面旗朝前走,不管后边有没有人跟,这就是一种信念,一种个性化的信念,这才是追求艺术,否则的话是追求是一种投机。我觉得每个艺术家都应该举起一面旗朝前走,不管后边有没有人跟,这就是一种信念,一种个性化的信念,这才是追求艺术,否则的话追求是一种投机。

  雅昌艺术网:就您刚才说的这段我就会想到您的艺道里边的那句话,就是“绘画艺术乃不攻不防,不赏不罚之圣域。”我觉得其实您的理念就很好地诠释了这一段话。

  向光:是的,绘画艺术它是一种独立的语言,往往从历史的很多阶段都是要么把作为哲学的奴隶,要么就作为文学的婢女,艺术本身被异化了。所以我就主张绘画就是绘画。

  雅昌艺术网:比如说就是在您的作品里面,我们会感受到光还有形态,还有色这三者之间很完美的结合和统一。就您个人而言,您是怎么解读在您作品里面体现的光和色这种特点的呢?

  向光:光、色是大自然的一种现象,但是自然的光和色也只是物自然的一种感官。我还有一种说法就是一种是肉眼看世界,一种是心眼看世界。心眼看世界看出来就是更理想的,有处理的,就是说按照意志去驾驭,这种创作理念,就是说心眼看出的光和色是照见灵魂的,照见精神的。而自然光色只不过满足于一般的直观的简单的审美需求。

  风景、静物、人物、人体都是我的题材。我也画写生,但是对象只不过做一个基因,一个引子,像中药的引子一样,就是说写生也必须有自己的理念,我的理念就是走进它、远离它。本着这种理念去追求自己的造型理想。

作品《碧野》2011年尺寸100×80cm(布面)

作品《使者》2003年尺寸 73×100cm

  雅昌艺术网:走近它、远离它。就是可能很多印象派的画有一种比如说走近和远离会呈现出不同的效果,但是您的画又不能归到,不能很片面地归到印象派或者怎么样。管郁达曾经评价过您一段话:“贵州阴霾的天气,向光的画面,通过光与色的跳跃传达出的精神中很享乐的一方面,然后又流露着人性终极的关怀,这两方面的交织注定他的作品总是游离于任何一个潮流之外。”

  其实我很好奇,就是您说走近和远离,但是在您的画中又可以感受到光和色的不同变化,在不同的角度又可以感受到光和色的变化,就是您怎么解读在您的作品之中,这种光与色的关系?

  向光:自然光色就是自然界的光和色是一种初级的,就是物质人的感官,就是说作为自然的人去感受直接地去感受自然跟光和色,这是一种初级的东西。任意的就是画家任意的光和色才是照见心里的,照见灵魂的。就是他可以任意地驾驭光和色彩,这种才是高级的,所以直接的光感和色都不是艺术的处理,还是太直观了,他还没有进入到艺术创作的领域。

作品《笙舞》2010年尺寸130×130cm

  雅昌艺术网:“向光”和您的画其实也很统一的感觉,包括看到原色,是这一次的开幕展的一个主题。会比较好奇为什么以原色作为这次开幕展的一个主题呢?

  向光:原色是环宇的色整体,是色变化的一个初始,是油画魅力的源泉,原色是油画的艺术图腾,原色是绘画信仰,油画信仰的原符。所以就起了这个名字。

  雅昌艺术网:有一种从最本源来提炼精粹的。

  向光:当然原色我不必用色谱来解释原色,就是从思想的角度去看待它。

  雅昌艺术网:其实我在读您的书的时候就注意到一个很有趣的事情,就是当年在美国,您曾经有一个很有趣的想法,您看电视的时候发现美国有很多真人秀节目,然当时就想到和地方的电视台联络做一个真人秀,每一期请一个人,给他们做一个速写或者是给他们画一幅画像,然后这个作为一个电视节目,我不知道您还记得这个事吗?

  向光:是有这么回事。当时我的一个学生现在也是美国的终身教授,当时他就跟我,我告诉他这个想法以后他说向老师你还没老呢,他说到美国来就得要这样子干,但是这个事情后来因为我生病了,在美国病不起,所以就匆匆忙忙地赶回来。

  雅昌艺术网:我读到这儿的时候会觉得您在您的创作里边注入了很多很有趣的想法,就是可能画面之外是有很多故事的。

  向光:绘画语言是不能讲故事的,他只是因为那是文学的任务。它是一种无声的艺术,文学是介乎于有声和无声之间。音乐是有声艺术,所以说它们的使命是不同的。

  雅昌艺术网:我会觉得绘画也应该是就是它可能比文学表达更多有时候

  向光:那就靠作者的丰富想象,启发人们更多的联想。

  雅昌艺术网:虽然是静物,但是有时候真的能看到很多不同的东西,就是您的作品,即使同样都是静物,但是觉得好像每一幅静物背后所蕴含的很多东西是不一样的。

  向光:这个就是像作曲差不多,就是一种色彩,黑白,以及形体的特殊的旋律,这种感受是要与很多的创作之前的一些积累形成一种本能,很多的人也读书,也别人的作品,但是终归没有人物自己的内心,变成自己的东西拿出来,就是消化不良。

  雅昌艺术网:您刚才拿作曲打比方,我就觉得我比较能理解了,因为其实我觉得就是您就像是一个作曲家,然后光还有形还有色就是您自己的音符,然后你把通过您自己的方式然后把这些东西通过不同的运用展现给别人,然后最后别人得到的感官就会不一样。

  向光:是的,都是在很多的经历和创作之前的准备,就是一种人们说的素养,就是你的学养,你学过一些什么,看过一些什么,进而在一瞬间集中起来,并表达在画布上,这就是一个画家见高低的一瞬间。

作品《人体1》2008年尺寸90×135cm

  雅昌艺术网:但是看您的作品的时候,比如说您提到就是苏联的教学系统或者是当时比如说那种比较有政治性的,就是这种创作的影响,但是其实看您的作品会觉得他有一种脱离了时代的感觉,就是无法把您的作品归类到比较像哪个时代的,但是也不像苏联的那套东西。所以我们会比较好奇就是您经历了中国美术的不同的发展时期,不同的时期是不是对您的创作有一定的影响?然后你的创作就是有哪几个比较重要的阶段。

  向光:一直到现在经过几十年的历史阶段,各式各样的潮流、流派,都影响着艺术创作。我这个人有点儿奇怪,不弄潮,只观潮,我记得普陀山有一幅对联,下联是“一日两度潮,莫管它,自来自去”,这个潮是什么东西呢?每个潮都是可以淹没、可以冲毁,也可以漂浮一种自来自去的现象,一种自然现象。艺术的潮流也是如此,我观潮而已,我搞我的。我又关心,但是不跟随。

  雅昌艺术网:就是不随波逐流,做自己独立的脱离这个时代本身。

  向光:因为艺术创作是一种自由的心理活动,没有心灵的自由就谈不上艺术。

  雅昌艺术网:您怎么把你的个性和自由的艺术理念传达或者教授给学生,就是你怎么样培养他们自己的个性或者自由?

  向光:传道授业解惑是传统的一种教育模式、教育体系,而我主张艺术家要离经叛道。

  雅昌艺术网:但是好像现比如说很多学生会为了追求离经叛道而离经叛道。

  向光:离经叛道是有一个前提,他得知道原来的道是什么样是不是?然后他不是标榜什么就成了自己的道,我曾经说过两句话叫做“绘事贵霸道,艺道重横行”。就是说绝对的自信是艺术创作的前提,也就是说绝对自由不受任何干扰。“艺道重横行”是什么意思呢?就是大家从传统一直走下来是一条直线,当然像过独木桥一样的,都挤不通了,觉得很困难。但是你想一想一条直线可以派生出无限多的横线,你只要离开了一条直线就可以走得很宽对不对。

  雅昌艺术网:这一次“原色”展览开幕也标志着向光艺术馆的正式开幕,向光艺术馆算是贵州真是为数不多的私人美术馆。是什么促使你开始想建立这样一个可以说在贵州是比较少见的私人美术馆,您最开始的动因是什么?

  向光:因为“集中展示”可以加强“总的印象”,就是分散了就没有一个个性的面貌,也可以说是基于这种学术的自信,贡献一个个性吧。

向光艺术馆

  雅昌艺术网:现在很多论坛都会讲什么新城市语境下的文化形态或者这类的题目的很多论坛,在您看来私人美术馆和城市建设之间的关系是怎样的一种关系?

  向光:这个城市文化建设可以说是以世纪来计算,就是从你比如说像西方从中世纪到二十世纪,他是逐步演进、逐步进步的,中国在这一方面,中国是古老的文化,有自己的体系,油画进到中国也就是一百多年,所以说这是一个满热的过程,每一个不管他公立的、私立的艺术馆、博物馆,都只不过是历史长河里特别的一个美分子,尽可能的起一些作用,在城市文化建设当中尽自己的努力而已。

  雅昌艺术网:您也提到了就是可能我们的力量是微小的,但是我们会尽自己的努力,未来来向光艺术馆有什么样的发展方向或者是有什么特色呢?

  向光:这谁都说不了,他就是说把未来的很长的时段逐步地规划好那都是吹牛。那现在就是说走着瞧,有一个班子在那里努力,我不太管事我要画画。

  雅昌艺术网:俄罗斯人特别喜欢有一句老谚语就是走着瞧。

  向光:走着瞧是很科学的,因为他是与时俱进,从实际出发。

  雅昌艺术网:俄罗斯人他们最喜欢用的一句谚语就是“Ну, погоди! ”意思就是说走着瞧吧。

  雅昌艺术网:其实是会更好的一种心态,其实我们走着瞧,然后我们做我们自己的努力,可能会得到比较好的结果,就用两条心态。

  向光:对,从实际出发,从需要出发,只有在发展当中求新的发展。

(责任编辑:谭娟)

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