陈丹青的布面油画作品。（主办方供图）

　　“看画与绘画——陈丹青个展”日前在深圳1618艺术空间举行，本次展览展出画家陈丹青创作于不同时期的画作20余幅。展览为期两个月，将持续至12月15日结束。

　　记者在现场看到，此次展览现场在布置上独具妙思，其整体视觉形象采用“丹·青”二色。尤要一提的是，很多观众在展览正式开幕之前，已抢先驻步于作品前仔细“看画”。稍为遗憾的是，陈丹青本人当天因忙于木心美术馆筹建事务而未能分身亲临现场。

　　值得关注的是，陈丹青的色粉系列作品在本次展览中展出。揭露万物之灵身体之妙的人体色粉，如古希腊人体艺术的生命力，尼采笔下根植于人类本性中的“日神”精神跃然纸上——轮廓、体肤、骨肉、温度完全呈现，无论是女人体还是男人体，都画出了人的性感。“这里没有一件我的作品，但每块画布签着我的名字。”据陈丹青早前的介绍，亮相于此次展览的静物系列布面油画，为世界名画的临摹与再造之作，在这批油画里，有他完成于上个世纪末的作品，也有2014年的新作品。

　　“一个人看画的眼力，基本决定了他绘画的能力。看画，能看出好处所在，并能‘点睛’，难度极大。”本次展览策展人、中央美术学院副教授刘礼宾在开幕致辞中强调了陈丹青“看画”之眼力与“绘画”之功力间的紧密关系，而此次展览展出的画作，正是陈丹青个人生命历程的沉淀和绘画哲学的洗练。

　　“怎样动笔?如何推进?何时停笔?感觉，加上判断，眼力，加上功力，作品高下自现。扩展开来，可以如此观察万物，看出万物的生长、演变规律。乃至，社会文化的变迁。”刘礼宾正是认为陈丹青深知其理。