CCDI“徐园”展览现场

CCDI“徐园”展览现场

　　“移步换景游园意趣”

　　徐升雕塑个展——“徐园”曾于2015年5月30日至8月29日在1618艺术空间展出，获得良好反响。当时展览由北京画院副院长、北京画院美术馆馆长吴洪亮担纲策展人，展出徐升近作共计16件(组)。现在，“徐园”从1618艺术空间移步至CCDI展厅，此次展览由1618艺术空间与悉地国际联手打造。展览在保留原来“园”的趣味与精神的基础上，将雕刻艺术品呈现在更广阔的空间和更分明的层次上，带来不同的视觉效果与艺术体验。

CCDI“徐园”展览现场

CCDI“徐园”展览现场

　　“我喜欢想象把园林当做空间的雕塑 ”

　　“我喜欢想象把园林当做空间的雕塑。”日裔美国雕塑家野口勇如是说。“徐园”的灵感正是来源于此。策展人吴洪亮说，野口勇恰是一个从传统单体雕塑起步，介入空间、进入材料，把作品推展到建筑、园林的艺术家。不仅野口勇，20世纪一批艺术家不满足于对物的表面形状的研究，而更关注物本身，也就是“形内之形”的探求。野口勇更把自己的思考“退”到了材料中，“我”就变了材料，“观念”变成了材料。他把材料自身生硬的关系、暧昧的关系，与自己紧紧的咬合在一起。徐升的作品或许是这一脉络的延续，他对形内、形外的研究，对雕塑更大可能性的好奇，使其在初期作品中已经得到了此气质的衣钵。现在，将展览移至开阔的悉地国际二楼门厅后，CCDI用与大堂吊顶颜色相同的黑色幕布界定“徐园”内外，白色无纺布划分展览空间，同时组织“游园”路径，从而保留了“园”的精神，展品也呈现出多种展示效果。这些半透明材料产生的模糊边界在增加空间层次的同时，也提供了更多“徐园”内外观众互动的可能。

1618艺术空间“徐园”展览现场

　　徐园首展回顾

　　“徐徐生长曲水流觞”

　　徐升雕塑空间”是“徐园”展览的副标题，“雕塑”既是一个名词，也是一个动词，青年艺术家徐升正在以他独有的方式，徐徐建构着自我的雕塑空间，这座徐徐成长的园，为观者营造了一处悠闲、安静的空间。

　　在1618艺术空间的展览中，利用展厅立柱及高低起伏的平台，展厅本身也成为了一件空间展品。在观展过程中，观者、展品与展览空间共同定义了“徐园”。

1618艺术空间“徐园”展览现场

　　策展人吴洪亮如是说

　　曲水流觞的格局构成了游园般的观看流线，一件件作品陈列于白色石米之上，通过曲径通幽的流线串联起来，打破作品单一、独立的特性，带来流畅的观感体验。

　　徜徉于“徐园”之中，移步换景，远观近看总相宜。“园”的主题意象来自20世纪中国著名的建筑师、建筑史家童寯先生的一段话：园之佈局，虽变化无尽，而其最简单需要，实全含于“园”(園)字之内。今将“园”(園)字图解之：“口”者围牆也。“土”者形似屋宇平面，可代表亭榭。“口”字居中为池。“衣”在前似石似树。

　　“徐升雕塑空间”是“徐园”展览的副标题，“雕塑”既是一个名词，也是一个动词，青年艺术家徐升正在以他独有的方式，徐徐建构着自我的雕塑空间，这座徐徐成长的园，为观者营造了一处悠闲、安静的空间。

　　在1618艺术空间的展览中，利用展厅立柱及高低起伏的平台，展厅本身也成为了一件空间展品。在观展过程中，观者、展品与展览空间共同定义了“徐园”。

1618艺术空间“徐园”展览现场

雕塑家徐升

　　这一系列用词的整体意象如果用中国造园的理念，我想用“借景”两个字就可以概括，这当然是我作为门外汉的臆测，但运用到这个展览里，的确足够了。因此，徐升这次展览的作品已成为“展览”这一作品的一些组成元素。几何与自然的关系，在这一展览中进行了整体性融合。所以，我、徐升和1618艺术空间的主人黄煜桐女士的思考重点已不是对单个作品的解读，而是对整体展览逻辑的梳理。因此，在筹展过程中，不计成本地开始了空间的游戏。以徐升的那些石雕作品和1618艺术空间的场所为基础，进行着展览的推演，做了空间展示的模型，设计了分层的展台逻辑。

　　这个展览叫“徐园”，因为对徐升我有一层担心，但同时有一层希望。我担心徐升的早熟与他如此明确的人生规划，以及严苛的自制力使他太早“结壳”。我更希望多看到他“千层浪”般“野蛮生长”的一面，希望他徐徐的成长。当然，艺术家是各式各样的，我那个小小的担心也许是完全没有必要的。我们共同完成的这个展览，仅当送给徐升艺术之路上的一个亭子。古人说：“亭，停也”。希望徐升能在此停下来，稍作歇息，细细看看、细细想想，再往前走……

　　据悉，由CCDI笃行语堂主办、1618艺术空间协办的“‘他山之石’——‘徐园’亮相CCDI暨雕塑、园林、建筑、公共空间跨界沙龙”将于11月8日下午在CCDI展厅举行。策展人、北京画院副院长吴洪亮，雕塑家徐升，纽约建筑师陆轶辰，同尘设计主持设计师张翼，筑博设计执行总建筑师冯果川，建筑评论人李程等嘉宾，将以“徐园”再展览为契机，以公众参与式互动沙龙形式，多维度、多视野进行跨界研讨，带来新锐的艺术观点和独到的艺术观察。