素描教学与清华美院

　　素描作为一种造型艺术手段由来已久，也是国内美术院校技能训练的支撑和创作研究的载体，这对于清华美院来说也不例外。但是清华美院的素描教学从开始以来就有别于其它美术学院;

　　其一，我们的排课方式与其它院校不同，所有的本科专业课程都安排在每周的一、三、五，而且只是上午上课。学生们逐渐要适应在相对较短的时间内，完成同样深入的素描教学要求。因此在素描教学中，我们鼓励学生做长期扎实的基本功训练，但更提倡迅速、敏锐的短期练习。既注重理性分析能力的积淀，又注重感性表达能力的培养。

　　其二，我们的师资结构与其它院校不同，清华美院汇集了众多优秀的绘画人才，其中不乏名师、名家。虽然学生们有机会博采众长，接受不同的艺术观点，选择不同的学术主张。但也难免会徒增矛盾、纠结和困惑。不过这到也养成了学生们独立的判断能力和思考能力，并为后续的自主艺术创作能力奠定了基础。

　　其三，我们的学生状况与其它院校不同，我们学院招收学生的人数一直较少，且文化课要求较高，绘画专业的学生人数就更是不多，很难形成较成规模的学术群体。学生已经适应在相对冷清的学习环境中独立的进行素描练习。因此在他们的素描中，少见喧嚣的情绪表现，较多见到的则是他们内心世界的敏感与纠结，这也在一定程度上形成了他们自己的素描特色和创作风格。表面上看与其它院校的素描差异不大，仔细观察却能发现深刻的使命感与责任感。

　　其四，我们的校园氛围与其它院校不同，我们学院置身于清华大学的综合校园文化氛围中，整体的学术氛围会得以加强，但美术院校所特有的艺术氛围会受到削弱。长期身处这样的学习环境中，也会对学生思维及绘画方式产生潜移默化的影响，这种状况反应在学生素描作业中，就会出现重思考，轻表现。重内容，轻形式。重整体，轻细节等状况。

　　其五， 我们学院的艺术传统与其它院校不同，清华美院几十年的教学特点，形成了他特有的校园文化和艺术传承。这个特点体现在素描教学过程中，就是对于素描基本功认识上的拓展;既包括传统写实能力培养，也包含素描表现语言的探索，但与学生长远发展所需要的积淀相比，我们更看重对每一个学生独立素描观的培养。

　　清华美院对素描教学的要求一向是认真的，这种认真不仅体现在课堂教学的设置和管理上，同时也体现在教学实践的过程里。除了严格的教学进程外，学生们的“主动素描意识”一直都会被提倡和激发，他们不但要学会画“最好”的素描，更重要的是要学会画“最新”的素描。

　　清华美院对于素描的认知是全面的，这种全面体现在对于素描的理解上，素描对于我们来说，既是提升绘画技能的有效手段，又是提高审美能力的有效方法。素描既能改变人们的手，又能改善人们的眼。素描不仅是我们造型能力的依托，更是我们思维能力的寄托。因此我们判断学生素描能力标准也是全面的。

　　清华大学美术学院

　　绘画系教授

　　李睦