艺术家简介：高济民，生于1939年。中国美术家协会会员，现为中国美术家协会会员、重庆市现代禅画院院长、重庆美术家协会荣誉理事、重庆出版社高级编审。擅画禅道人物，师法贯休、果楷，以罗汉传名，画界有高罗汉之称。多以浓墨大写为之，有古风禅境。

　　曾在日本、广州、重庆等地举办个人画展。作品《鱼乐图》、《听雨图》参加在日本举办的“现代中国巨匠绘画展”，作品《指路明灯》参加全国美展。系列作品编入《现代人物画库》、《中南海珍藏画集》、《荣宝斋画刊》、《当代中国画五十家》等。出版有《高济民禅画》、《名画典藏高济民》、《中国近现代名家高济民作品精粹》、《中国名家画库•高济民作品集》等。代表作《十八罗汉图》被北京天安门城楼和北京人民大会堂永久收藏。

　　艺术家高济民

　　雅昌艺术网：我想问您一个问题，就是您画禅宗画，您是通过什么样的手法去表现、表达里面的一种禅意呢?是通过构图或者是一种匀染的手法还是怎么样来把里边的禅意准确地表达出来呢?

　　高济民： 中国画是介于似与非似之间，它是一种写意的东西，所以艺术有具象美，抽象美，还有一个意象美，这是中国的一种独特思维。我以前当然也画过西画，也画了很多写生，但是我在画国画的时候，就不受这种模式的影响。而是通过自己的心里边理想化的东西表达出来，表达一种我自己对外界世界的那种感觉，把它理想化，所以但是这种理想的艺术它是这样，它整个中国文化它有一个共性的美，就是大家都一致认为这个东西应该是这样及但是你如果画的大家都是这样的话，你的个性就消失了，但是你自己画家要保持一种你自己独特的那种理解，而且你的审美是走在普通大众的前边的。

　　中国有一句话叫画贵有古意，你必须要有古意，你不是自己想任意所为，每一笔你下笔的时候，那些东西对传统的东西是浸透在你骨髓里的，浸透在你血液里的，你流出来的就是那个味道。这样的话作为一个画家来说，首要的就是对你对传统要像用李可染的话说你要打进去，对古人要研究古人，但是社会在发生变化，你现在画的东西时代过了，你不能够重复古人，你必须加进现代人的审美，特别是我们现在很多年轻人他是在现代的社会里边生存下、成长起来的，他对西方的东西接受的很多，他不认同你这个东西，所以在我的绘画里边，年轻人也喜欢，为什么?我在古人的东西里边我加入了现代的审美。

　　艺术家高济民

　　在九华山唯和大法师他就跟我讲，他说佛法广大，大到什么程度呢?就是你伸手可以把宇宙，宇宙乾坤捏在手中，然后捏在手中以后把它捏扁、搓圆，吞入口内嚼来嚼去咽到肚皮里，吐出来的时候大放光明，这是什么意思呢?很多人只领会文字去了，没有领会其中的意思。我一下子都开悟了，领会了，什么意思呢?就是我们以前学的很多素描，画的很多速写，画的很多颜色也临摹了很多画，背了很多古人的技法，但是这是别人的知识，我必须把所有的这些知识拿来以后捏扁搓圆消化，吐出来以后变成自己的东西。我一下画画就自由了，我以前画画老是画出来老像别人的东西。我研究过很多成功的大师的一些画，也照着临过，画完了以后画出来像他的，心里很不愉快，后来听的法师的话以后把那些都全部丢掉，按照自己的意识画，这样画出来就是自己的，一个画家一定要建立自己的艺术，哪怕你有一种说法就是说什么是风格，风格就是说是你个人的缺点，也可能是你的特点，就是你不完善，但是不完善你画出来才有个性，所以我以前没有学过很多正规的那种学院派正规的很多画很长时间的石膏，我们不具备很高的写实能力，所以画出来的东西比如说你坐在这里我要画你的话，画出来跟那个有差距，但是你如果画得很像大家都一样了，就没有个性了，我画出来以后老不像，不像就是我的特点，我都把它变形了，就变成我的特点，所以你就不要怕你自己的缺点，说不定就是你的优点。因为我画出来的东西我脑子里边老是带有一种漫画风格，我以前也画过漫画。我带夸张性的东西它就是我的一种风格。　

　　高济民作品

　　雅昌艺术网：您是怎么看这种神韵、气韵在中国画里面的这些作用的?

　　高济民：其实中国画它是一种,道家的思想，禅宗的思想，这两点非常重要，不是一种单纯的绘画技术。中国画里边为什么讲气韵生动，这个话很抽象，气韵看不到，很多人理解说气韵在哪里，你画里边讲气是中国人独特的一种思维，实际上还是存在的。世界有一个大的宇宙，人的自身有一个小的宇宙，你作画的时候要把这个小的宇宙和大的宇宙要融为一体。你画出来的画就自然气韵就生动了。那么宇宙的气韵是怎么回事呢?黄宾虹曾经也讲过这个理论，中国画的构图它是一个太极图，S形，太极图，它的气韵流动它就是一个太极，所以它是一种道家的思想，你作画的时候一定要感觉到画这个气在里边流动，它不是阻塞的，就是你自己的思想一定要是通态，思想跟宇宙是通的，你自己身体的血脉是要通的，如果你一个写意画的画家，你的思想不通，比如说你的思想放不开，你的思想老对人生的疙瘩解不开，有很多痛苦，有很多人生有很多纠结，人世间的很多纠结，你这个画是画不好的。如果你这个身体体能不好，你身体有病，比如说你身体哪个地方出毛病了，你的画是画不好的，所以说叫天人合一呢，你必须要调理自己身体的气脉是通的，你的思想人生的境界是通的，如果思想很多矛盾你画不好，比如说有人就情不自主地要表达自己的情感，你比如说你人生有很多痛苦，你画出来的画是令人痛苦的。但是如果你人生有很多纠结，你画出来的画是疙疙瘩瘩是不顺畅的。所以说你人是一定要洒脱，一定要看开，要放下，你如果是为了钱，为了名，这样来画画，你那个画出画肯定是不会打动人的，肯定是没有生命力的。所以气韵它不是一个简单的要追求，实际上它是一个人，一个个人的一种人生观宇宙观的一种体现，所以是说我记得有一个大师他说过，别人问他书法怎么写得好，他说读唐诗，其实你一般说你写书法每天练字都行了，为什么要读唐诗呢?你把那个唐诗理解了，你的心胸打开了，你的书法就写好了，你的书法写好了，你的画肯定也画好了，现在有很多画家光画画不练字，这个画家肯定在传统的路上走啊，他的距离是有限的。所以说中国传统文化他那种深邃的东西你必须去学习它、去领悟它，作为毕生要修炼的课题。

　　高济民作品

　　比如说叫中国画某种程度上他是一种老年艺术，你没有很多人生的阅历，没有很多修炼，很难达到一种很高的境界。当然我们在最初学画画的时候，就是画画的时候他是模仿自然，模仿前人，实际上是一种在根据技法来画前人的东西，或者是画古人的东西，或者是画生活里边自然的东西，它没有达到一种自由的境界，所以说我以前提倡也就是现实主义的创作手法，所以我们基本上都是画现实，把它画像，比如说我把你画像是我们的最高目标，你要画出来一个人，比如说好像啊!这个就得到赞美了。实际上我们画到一定程度的时候就不像，我就画神韵就对了。所以我有时候，我在画画的过程里边，如果是追求，比如说我要画一棵树，我从生活里边把那个树搬到画里边的话是很难看的，不是味画树而画树，那个树它跟画里边的人和情境是有关系的。他也是有情感的，一个物体，一棵树它都是有情感的，所以我把它的东西都进行理想化，树你需要它这样长就这样长，人的话他有时候是很夸张的，有的时候当然你画罗汉，罗汉比如说你生活里边神仙也没有这样的东西你可以随意画其实不是。它就是实际上也是一种人的一种理想化的东西，他是一种人带有所以说罗汉叫什么?有智慧，得到大智慧的人，它必须对人生开悟的人，所以画这种东西虽然很奇特，但是它是生活里边来的，所以比例的话，有时候比例要夸张，你比如说我有的眼睛很大的大眼睛，有的眼与眼之间的距离离得很开，这个东西必须把它夸张了，就是要取其神。(拍摄：谭娟 / 剪辑：张江)

　　高济民作品