“在路上2015：青年批评家论坛”日前在关山月美术馆举行。与会嘉宾针对版画当下的学术问题以及版画的历史、版画的理论和批评进行了深入的讨论。

　　版画对于艺术家、理论家而言，不仅仅是一种媒介、创作的方式，更是被对象化了。这种倾向不仅体现在创作方面，也体现在研究方面。版画作为一个本体，如何被转换成一种具有观念形态思考的对象，成为讨论的焦点。

　　深圳大学教授陈向兵认为，很多版画家转向当代艺术的方面比一般的画家、其他种类画家出身来得更直接、更多，因此也带来越来越多对版画边界的突破。

　　深圳美术馆的策展人游江则肯定了当下青年艺术家版画创作的“创新”，“很多的青年画家已经不是完全要膜拜历史上大师的作品，反而要打破这种门类的划分，将版画从狭隘画种中解放出来，打破单一的局限性。”他以新兴木刻为例将青年版画与新兴木刻做了对比，进而指出，“一方面，当代青年版画与新兴木刻有很多天然性联系与相似性。另一方面，两者都标榜为先锋性艺术，同欧美西方版画创作中汲取一些营养，也是处在一个‘在路上’的状态。”

　　在版画的定义问题上，德美艺嘉的策展人王栋栋有自己的看法，他认为，版画的本质是反艺术的，版画不是追溯的问题，是牵涉到如何从旧艺术到新艺术过度的问题。“我们今天面对版画现实问题是纠正当前美术学院落后的教学模式，同时也包括将油画当版画来画或者把版画当油画来画的简单思维。”

　　“在路上：中国青年艺术家作品提名展暨青年批评家论坛”是深圳市关山月美术馆从2013年开始推出的一项持续性的当代艺术项目，旨在整理以70后、80后青年艺术家为主体的当代艺术文献，发现并讨论此间浮现出来的当代艺术问题。今年“在路上”展览正在关山月美术馆如火如荼地展出，35位青年艺术家的作品与市民见面。