导读：十年磨一剑，其中的执着与坚韧已是让人佩服不已。而艺术家杨海峰老师，却以超乎寻常的毅力，历经十二年时间，创作了油画《不惑》。今天的雅昌专稿，且读杨老师如何“十二年磨一剑”。

《不惑 1》局部 布面油画 300cm×80cm 2015年

　　我自2003年起开始画《不惑》的素描稿，单幅高两米四，宽八十公分，描绘了一男一女，作品中的男人正值不惑之年，举止局促，仰望天空，满脸的困惑和无助。女孩则青春葱茏，稚气未脱，眼睛清澈地像一汪山泉。人物头部、手部的细节和身体的基本轮廓是对着真人写生的，后期把人物的衣服和鞋子固定在服装模特架子上完成了服饰细节。单是素描就持续画了两年多。当时的条件比较艰苦，但用心极为专一、真挚，两张半素描纸用透明胶带粘在一起，单位分的筒子楼单身宿舍就是我的画室，空间不够高，我就把纸卷着画，现在素描上端还保留着当时卷来卷去描绘时按下的密密麻麻的图钉孔。素描完成后，在艺术学院的年度教师作品展中展出，记得当时恩师王本都先生站在素描前看了很久很久，我请先生赐教，他只是盯着画看，一句话也没说。展览过程中，河南省美术馆馆长化建国先生看到了这组素描，很感兴趣，通过他的好朋友王穗生老师走访了我的斗室，自此化馆长一直对我鼓励和提携，非常感激!

《不惑 1》 纸本素描 240cm×80cm

《不惑 2》 纸本素描 240cm×80cm

　　素描稿完成后，我一直尝试用更贴切的方式把它转化成创作。期间画了一些色稿，水彩、水粉、油画，都曾尝试过，甚至把三米高的油画内框都钉好了，但总觉得力不从心，就一直没有勇气把它画出来。2014年届展泡汤，对我是一次刺激和挑战，很多关心我的老师和朋友都担心我消沉不振。其实他们不了解我，我的骨子里是越挫越勇的斗士，内心的不羁升华为创作的激情，我下定决心开始全身心地投入到《不惑》的创作中。没有照片资料，单凭描绘充分的素描稿，进行色稿设计，对我是一次挑战和提升。炎炎酷暑我赤膊上阵，站在桌子上才能画到顶部，周边的邻居常用诧异的眼光透过窗子审视这个屋子里的怪人。紧锣密鼓，一直到2015年十月份才把这组油画作品完成，创作跨度长达12年，是我目前创作时间最长的作品，单幅作品高为三米，宽为八十公分，也是我的创作中尺寸最高的作品。

《不惑》 布面油画 300cm×80cm×2 2015年

　　今年恰巧碰到第五届全国青年美展的海选，《不惑》通过了初评，在复评过程中，因作品比展览要求长了60公分，被取消了复评资格，错过了一次展示机会。和2014年的挫折相比，我多了一份淡定和从容，画是为自己画的，我不能因为一次官方联展把作品削掉半截，这不是我的风格。

　　路漫漫其修远，在新的机遇和挑战下，天知道又会酝酿出什么新的不驯和冲动!

《不惑 1》 布面油画 300cm×80cm 2015年

《不惑 2》 布面油画 300cm×80cm 2015年

　　艺术简历

　　杨海峰，河南荥阳人，毕业于河南大学艺术学院并留校任教，曾被公派俄罗斯圣彼得堡大学访学，中国美术家协会会员。