顾长卫  王苡萱摄

　　作为“第五代导演”的代表人物之一，顾长卫所导的《立春》《孔雀》《最爱》等作品感动过无数观众，但其“当代艺术家”的身份却鲜有人知。今晚7点，“视介——顾长卫当代艺术展”在中国美术馆将拉开帷幕，顾长卫通过占据三大展厅的60多件与百元纸币有关的作品，向外展示其“艺术家”的身份，展览将持续至11月29日。在展览开幕前两天，顾长卫接受了京华时报记者专访，在他看来，电影和艺术边界越来越模糊，“尤其是当代艺术中的影像，与电影几乎没什么差别”。顾长卫认为，此次展览他依旧是一个导演，“电影中导演‘人’，这一次只不过是导演‘百元大钞’罢了”。

　　最新个展我是新人多多关照

　　11月20日，记者来到五环外的一号地艺术区，这里聚集了不少艺术家的工作室、画廊以及美术馆。顾长卫在2008年就将工作室搬来此地，如今，他对这个城乡接合部已经比较熟了，“常常在这边，已经形成了一定的惯性”。

　　一落座，顾长卫笑称，“我是新人，多多关照”。他告诉记者，这一次展出的60余件作品全跟“百元大钞”有关，通过微距拍摄纸币上的图案或对图片进行处理，作品类型涵盖摄影、影像、装置、雕塑等，且大部分作品是首次展出。顾长卫说，在所有的纸币里，他最喜欢百元面值的，“这种红中带粉的颜色多美，数字也完整，以前经历过的各种考试、评级评分，多是百分制”。

　　尽管对百元纸币真正“动手”发生在2014年，但顾长卫笑称：“我关注人民币几十年了呢!”此前，顾长卫和大部分人一样，对纸币的态度很纠结，“有时候，不想面对但又很想观察。有时会很愚昧地想，能不能把一百块钱纸币扩印出来，特别真切地挂在我家客厅的墙上”。

　　去年，顾长卫终于找到了一种方式“可以使它从容存在于任何场景中”，“比如打上马赛克或者拍摄细节，冲洗出来后，即使挂家里，朋友们看到了，也不会笑我了”。经顾长卫的“拾掇”，让“百元大钞”不仅可以挂在私人寓所，还被他挂进中国美术馆。

　　当代艺术电影导人艺术导钱

　　采访过程中，顾长卫的手机震动了多次。他说，平时特别忙，但一有时间还是特别爱去艺术区、美术馆、博物馆转转，多次在798艺术区的展厅中被人认出来。顾长卫透露，他在国外旅行时，也会去逛逛当地的艺术展，在他看来，“艺术是从不同角度对一个地区文化的提炼和浓缩，它也让一座城市不那么庸俗”。

　　这么多年看展的经历，让顾长卫印象最深的当属黄永砯出道时那件“将中西美术史放进洗衣机里搅拌两分钟”的作品，“你说它有意思，它还真的有点意思;你说它没意思，说完后，好像心里有点不太踏实”。他认为那件作品“会引导你跟艺术对话、跟历史对话、跟东方对话、跟西方对话，甚至是跟洗衣机对话”。

　　对当代艺术如此挚爱，以后是否有拍这类题材影片的打算呢?顾长卫说，2008年上映的《立春》就可以看成是一部记录“行为艺术”的片子，“里边的歌唱家、诗人、画家都像极了行为艺术的表演者，每个人都如艺术家似的，用自己的生活、自己的命运在演绎着当代艺术”。

　　在顾长卫看来，今天在中国美术馆开幕的个展也可以当作一部“影片”，“电影中，我导演‘人’;这一次，只不过是导演‘百元大钞’罢了”。他认为，当代艺术与电影其实没多少差别，“尤其是影像作品，无论是关注的内容还是表现的形式，它几乎跟电影是一样的”。

　　自我评价虽然花心但心里有数

　　相较于大多数演艺圈明星跨界玩艺术来说，顾长卫算是半个科班生，“我最早学的是画画，在画画的时候，我老跟人借照相机拍点照片，然后洗照片、放大照片什么的”。后来有机会接触电影，最终考上了电影学院，“那会儿考北电摄影系时，还考了绘画”。

　　对于绘画，顾长卫想不起来是受了谁的影响，他自称是一个极易受影响的人，“来自艺术家、身边人的影响以及那些艺术形象都会影响我”。虽然“极易受影响”，但顾长卫的作品还是具有很强的个性，在当代艺术圈几乎没人像他这样对待百元大钞。他说，“我是射手座，我知道自己很花心，不过，我心里还是很有数的”。顾长卫认为，艺术一定要有它自己独特的地方，“它不仅要有吸引人的外表，而且需要具备有意思的内涵，如果缺少了这些，它的魅力就不会太长久”。

　　在顾长卫看来，当下是一个“花心、胡搞”的时代，“大家在用不同的方式去分享和表达对世界的认识，想闹出点动静”。

　　对话要将“百元大钞”作品持续下去

　　记者：您的创作主要是通过对“百元大钞”进行解构，最终它们是钱又不是钱，这种关系很暧昧。在现实生活中，您对钱是什么态度?

　　顾长卫：我对钱也是暧昧的，一会儿打量它一下，一会儿揣兜里摸一下，摸这张可能是旧的，那张可能还挺光滑，心里感觉肯定会不一样。而拿出来仔细观察时，它们身上又有太多不被常人注意的地方，大家看似对他们很熟悉，但其实又很陌生。当每一部分的图案被抽取出来的时候，竟然还能变成艺术品，可以使它从容存在于任何场景中。

　　记者：很少有人拿“钱”做作品，而您直接把“百元大钞”挂进了美术馆，会不会担心观众有质疑?

　　顾长卫：好像至今还没遇到，如果遇到的话，我也得谢谢他，有质疑是好事，质疑也是一种对话的方式。

　　记者：当代艺术与影像的边界很模糊，您这次展览中也有影像作品，如果它俩之间还存在差别的话，会是什么?

　　顾长卫：当代艺术面对的受众群体与电影还存在一点点差异，前者可能偏高大上、偏先锋一点，后者则更加的普罗大众。关注当代艺术的观众会注重作品传达的观点和艺术家的态度，而普罗大众可能会更关心电影的情节以及讲故事的方式。

　　记者：关于“百元大钞”主题的作品，还会持续下去么?

　　顾长卫：必须的。以艺术之名，似乎掩盖了它的世俗性，但好像又没有，这种感觉很暧昧，艺术让它的存在更有魅力，也让艺术不那么假正经。我也希望大家都有机会仔细打量打量、欣赏欣赏，看多了，也就不容易那么冲动了，看多了也会对它有更深的理解，会知道它的价值和意义。