在很多人看来，数码时代让传统的黑白摄影日渐式微;但也有人认为，科技的发展让摄影不再只有一种选择，黑白摄影也因此可以真正沉淀为一种摄影语言。的确，钟爱它的人，纵有万千理由，也极少牵连时代。不同于彩色影像的绚丽、丰满，黑白照片看似单一的色调却有着从白到黑的广大色域，极其考验摄影人对于光线、明暗过渡及层次的掌控力。但也正是这种特性使黑白照片拥有强悍的概括能力，以及震撼而简洁的冲击力,这些都是彩色作品难以企及的。

　　在张百成的作品中，你能够深刻的感受到黑白视角下的严谨和规则，他对于黑白摄影的驾驭能力与他科班出身、长期从事摄影教育不无关系，但更重要的是他对于摄影语言的独到见解与实践，他的每幅照片都是自己在暗房冲洗、放大的，对于每一个细节的把控显现了他娴熟而精湛的技艺。他总在思考其与被摄物之间的关联并将情感表达在冷静的色彩与画面中。在他的镜头下，无论是人文生活还是自然风光，总透着强烈的纪实味道，与其说这是他的作品风格，倒不如说是他将思考的过程放入了画面中。

　　在张百成的《热风》系列作品中，不仅能感受到传统黑白摄影的充实张力，亦能感受到世界某个角落的温度——天气的温度，生命的温度。

　　山东省文联主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生曾这样评价张百成及其作品：张百成出身摄影科班，长期在设计院校执教，学校的设计氛围让他的摄影作品带有了独到的形式美法则。他的作品规范严谨，在同样的西藏记行作品中，不管是记录藏民虔诚的宗教仪式，还是捕捉自然造化及人力建造的景色，作品显示了纪实语言的鲜明特色，体现了对自然和生活之美的不懈追求。在规范中寻找规则，他将所有作品都统摄在一种美的意绪之中，黑与白，虚与实，动与静，它飘忽不定，却又真实的存在作品中，显示了对摄影语言有效的驾驭能力。佛学院简陋的僧舍、广阔的农田能够获得错落有致的形式美感，正是创作者设计匠心的自然表露。