袁徐庆，江南大学数字媒体学院数字影像副教授，2014年国家艺术基金摄影资助人才。他的作品曾在国内多次参展并获奖，受到业界诸多好评。作为年轻一代的摄影家及摄影教育工作者，他的作品并不流于形式，而是更注重对于作品内涵的挖掘，在他那些直击人心的作品背后，是他对于社会和文化的深入思考。

　　袁徐庆受著名摄影家唐浩武的影响，近年来，他的作品风格转向以社会纪实为主，他深入思考，通过作品，真实反映社会现状，也为历史，留下影像的痕迹，他的系列作品《消逝的吴桥西》、《路过的时代》、周山浜地区影像，都是记录无锡老街区的作品，随着时代的变迁，这些街道见证了现代无锡的兴衰，当这里的居民由本地住户逐渐变为外地务工者为主，当老无锡的生活方式逐渐湮没在市井之中，这些老街也无可避免的面临着被拆迁的命运。如今，周山浜地区已经启动拆迁，而吴桥西则已在2015年5月完成拆迁，袁徐庆镜头中的一切，已经永远的定格在画面中，成为记忆的碎片。

　　《最后的时光》是袁徐庆关于民生思考的另一组作品，拍摄于一家临终关怀医院，影像中的老人已是风烛残年，在他们所剩不多的岁月里，生命的孱弱无力，显现无遗，那一张张枯槁的面容，带给观者的是直击内心的触动。袁徐庆的这组作品，也让我们清楚的意识到，随着老龄化社会的来临，养老问题和临终关怀，成为整个社会绕不开的话题，这样一组作品，引人思考，也引发全社会的反思。

　　对于摄影创作，袁徐庆并不过于注重作品形式，在他看来，摄影是通过作品来传递思想。通过摄影创作，加深了他对社会现象的思考，力图通过这些作品来表达自己对于现实社会的反思，也正因为如此，他的作品往往引起广泛的共鸣。对于自己的作品，袁徐庆习惯放置，经过时间的沉淀，再重新去审视这些影像，也许时过境迁，时间会赋予这些作品更多的价值和内涵。

　　袁徐庆作品《菩提本无树》----

　　偶然的机会，袁徐庆接触到苏州光福的传统佛雕技艺，他看到，如今的佛像制作，已是规模化、工厂化的生产模式，这些制造的过程，让信仰脱去神圣的外衣，让人仿佛走入了信仰的后台，这样的落差也使人产生了迷惘之感。袁徐庆力图用这样一组作品，重构一个真实而前所未见的“佛像”前世档案，颠覆粗浅的偶像崇拜，让人们回归对宗教的哲学思考。