30多年的家具行业经验，让马可乐明白了一件事：不管做老家具还是新家具，都应该注重古典家具的文化内涵。单纯地谈木材、谈价钱、谈投资，在马可乐看来都不是这个行业最本质的东西。“现在最重要的是把中国古典家具的发展引向一条正道。”他说。

　　古典家具专家张德祥形容自己是个快退休的保管者，对于他收藏的古物，他的心愿是尽量帮它们找到新的保管者，尽量让更多的人看到、观赏并理解它们。

　　11月21日，首届“中国古家具·文房”收藏邀请展在北京开幕。马可乐和张德祥的收藏，都出现在这为期两个月的展览中。

　　这次的展览看起来与以往不太一样：在硬木家具依旧受市场和藏家热捧的当下，展品中占较大比例的反倒是漆木家具。而漆木、硬木家具两大体系传统家具的同台展出，也着实鲜见。此外，400多件文房雅玩也与大型家具一并展出。

　　做新家具不研究老家具，格局太小了

　　专门的中国古家具艺术展，早在上世纪七八十年代就出现了。从事中国古董家具领域研究工作的柯蒂思，曾跟张行保聊起过当年在美国各大博物馆做展览时的场景，“有些中国人在那些博物馆看到那些老家具，都激动得流眼泪。”

　　张行保能想象到那些观展人内心的复杂感受：一是自豪，能将我们民族最优秀的一面向全世界展示;二是也心生惭愧，我们守着本民族最优秀的家具，一些人却不重视、研究、推广它。

　　张行保是“中国古家具·文房”收藏邀请展的策展人。从17岁开始做木工，算起来，张行保“入行”有三十多年。做新仿家具出身，现在却做了这样一场老家具的展览，除了多年对传统家具的情结之外，还缘于一个现象让他意识到研究古家具的重要性。

　　近些年，外界一直诟病新家具的同质化问题，张行保认为，这背后很重要的一个原因是，很多红木家具的老板和设计师没有机会看到这么多的老家具。“如果说做新家具的不研究老家具，那格局就太小了!”他对南方日报记者说，任何一个领域的发展，都离不开主脉，中国传统家具承上启下几千年，“我们不研究古家具，怎么可能把新家具做好?没有根的传承，发展也只能是昙花一现，不能长久”。

　　用张行保的说法，这是一场家具文化的“寻根”之旅。从装修场地，到前往全国各地拜访老藏家，张行保倾注了两年的心血。与以往古家具展多聚焦某一形制或题材相比，这次的展览自由度更高，据介绍，与观众见面的150多件家具基本涵盖了椅类、案类、床类等传统家具的各大形制。

　　此展是用邀请的方式来征集展品的，先由知名藏家自己推荐，再经展会的遴选团队来把关。在张行保看来，这种方式的好处，是能让藏家拿出自个儿“压箱底”的珍藏来展出。“藏品代表的是藏家的修养和对家具的眼光和认知程度，大家表面上不说，心里都较着劲儿呢。”

　　和古玩圈接触久了，张行保留意到了一个有意思的现象，很多的家具，其实一直藏在藏家手里秘不示人的，这称得上是“秘藏”。此次展览，则尽可能让藏家提供没有图录出版过、没有在媒体中亮过相的家具。比如被外界称作“国内漆木家具收藏第一人”的马可乐，选送的其中一件明代黑大漆楠木灵芝翘头案，便是首次公开亮相，就连此前马可乐的《山西传统家具》一书中也没有著录。

　　“正因为有些老家具从来没有面世，所以它的很多造型、纹样款式跟其他同类家具都不一样，如果把它们放到公共平台展示，大家仁者见仁，智者见智，就能引发各种各样的点评。”张行保期待这样的碰撞。

　　材质不名贵，也能成就好家具

　　参展的20余位藏家阵容华丽，既有马可乐、柯蒂斯、张德祥等收藏界专家级的藏家，也有伍炳亮、杨波等仿古家具行业的大咖。而此展也是一次尝试将不同时代、不同地域、不同类型、不同材质、不同工艺的家具汇聚在一起，策展人张行保希望以此展现出中国传统家具的丰富性、多样性和全面性。展览还有意将漆木家具和硬木家具以对比的方式来展出，这也是此展的一大看点。

　　十多年来，在市场发展的驱动下，红木收藏成为了投资热点，尤其是黄花梨、紫檀等传统明清硬木家具甚为火热，针对其开办的拍卖会、展会等层出不穷。马可乐是以经营硬木家具起家的，随着对中国古典家具研究的深入，他意识到，黄花梨家具只是某一时刻，某些地区的产物，而我国历史之悠久，疆域之广袤，民族之众多，放眼来看，研究中国家具岂能仅仅有黄花梨家具而不见其余呢?

　　4年前马可乐的古典家具博物馆在天津开馆，业内专家称，这是国内首家以收藏中国古典漆木家具为主体的博物馆。马可乐说，完整的中国传统家具体系，是由中国不同历史时期、不同材质、工艺和地域风格的漆木家具，与明清硬木家具一起组成的。

　　在张行保眼中，若综合性地对硬木家具和漆木家具进行比较，首推的应该是漆木家具。“以我个人观点看，无论是造型语言设计和纹样，漆木家具都要比更晚出现的硬木家具高出许多。”他说，若单从材料的价格来看，紫檀、黄花梨、老红木这些硬木家具自然价值居高，“但对于古家具，我们更应该看到它是一个文化载体，而不单单只是木头，需要考虑文化、历史、艺术等多方面的价值。”

　　把漆木家具列入展览，张行保认为才能还原中国古家具丰富多彩的面貌。“让大家认识到，材质不名贵，也能成就好家具。至于说漆木家具的许多装饰手法和造型风格，相信也能带给大家很多思考和启发。”

　　借家具的参展，张德祥想传达的是这样的理念：存在的就是合理的，好的家具不仅仅在于材质，也不在于地域。

　　他带来了一批“边缘化”的家具参展。如竹器家具，如壁画里常见的颜色艳丽的带宗教色彩的家具，“后者虽然是用普通榆木做的，但年代很早，文化价值很高。”再如嵌螺钿的乌木桌，张德祥认为，它采用了宫廷的款式，是清代中期福建或岭南地区的制品，带有强烈的地域风格。而元代寺庙里用梨木制作的家具，不同于明式家具的简约规范，也不像清式家具的端庄华贵，反映的是金元时期或明早期北方的家具风格。

　　中国家具协会传统家具专业委员会主席团主席邓雪松认为，只有站在中国家具发展史与艺术欣赏的高度，抛弃商品经济社会背景下对材质成本、市场价格及自身商业利益的局限，才能领略到中国传统家具艺术异彩纷呈的绚丽风景。“我们也只有站在认识和还原中国传统家具的完整概念、整体风貌的层面，才能对其文化传统有更为鲜活和具体的理解。”邓雪松说，反过来，这种理解和研究的过程，也能让我们的视野更为开阔，才能让我们在传承与创新传统家具的过程中，不至于步入急功近利的误区。